Це не так складно, як може здатися. Зараз навчимося. Що таке Скетчбук? Якщо подивитися прямий переклад слова «Скетчбук» з англійської, то це і буде - книга (блокнот) для замальовок. Слово новомодне, а насправді це всім відомий блокнот для нарисів. Чомусь раптом стало дуже модно говорити те ж саме, але на неросійських мовою. Отже, що потрібно для того, щоб успішно почати вести Скетчбук: 10 порад для успішного старту.
Чому? Тому що, - хоч скетчі, хоч начерки, але це:
• чудовий спосіб принести у ваше життя більше творчості!
• така потрібна практика (і така відмінна і доступна можливість здійснити цю практику) і тим, хто тільки починає малювати, і тим, хто вже майстер.
Так що, цілком зрозуміло, чому цей вид творчості знаходиться зараз на піку популярності.
1. А чого ви чекаєте? Просто почніть і все
Відкиньте геть такі думки: «мені треба купити собі« Малескін », той класний маркер-кисть, і до нього білу ручку, ось тоді ...» Або: «малювати це довго, ось викрою день на себе, і буду спокійно малювати з ранку до вечора, поки не вийде щось пристойне ». Або: «ось, зараз придумаю щось класне, і почну свій Скетчбук правильно, і буду вести його красиво». Відкиньте це!
➡ Все, що потрібно, щоб почати малювати, - якась папір і звичайна ручка / олівець.
Найголовніше - це відкритість і бажання вчитися.
Не треба нічого ускладнювати. По-перше, не треба ставити перед собою якихось гігантських цілей. А по-друге, матеріали поступово якось самі прикупити в міру необхідності.
Зовсім необов'язково зображуватися на сторінках вашого Скетчбук фантазійні комікси або складні сюжети. Просто намалюйте що-небудь. Що ви бачите поруч з собою, якийсь невеликий предмет? Ну чому б не почати з нього.
2. Нехай вас не зупиняє боязнь чистого аркуша
Наявність у вашому блокноті 50 аркушів означає, що ви володієте 50-ю шансами втілити свою задумку! Не вийшло зобразити задумане з першого разу? - є ще 49 шансів.
(І плюс секретний резервний запас, тому що можна використовувати і другу сторінку кожного аркуша).
Згадайте, як легко було в ранньому дитинстві. Відкриваєш альбом, чик-чик - ой, не вийшло. Раз - перегорнув і почав спочатку. Ой, знову не так, раз - і знову перегорнув. Адже так було з усіма, навряд чи було багато винятків. (Правда, потім мама відмовляється купувати новий альбом, тому, що не вдається її переконати, що цей весь скінчився, раз на кожному аркуші варто по точці або рисочки). А малювати, до речі, завжди хотілося тільки на чистенькому. Спробуйте згадати це почуття.
3. Всі починали з одного і того ж - з азів
Нікому з художників, хоч великих, хоч не дуже, хоч простих малювальників або навіть дизайнерів, не вдалося уникнути вивчення основ живопису. Всім довелося починати з азів і напрацьовувати вправами свої улюблені техніки малювання. І у кожного художника спочатку були примітивні малюнки з помилками. Так що, всякий раз, коли вам в голову прийде занепадницькі думка «ні, ніколи я так не намалюю, як він», пам'ятайте: це не привід до самовиправдання. Це привід взяти і намалювати ще який-небудь малюнок.
І так, ви й справді так само як «він» малювати не будете. Тому що будете малювати по-своєму, як ВИ. І зможете стати настільки круті в цьому, наскільки це взагалі можливо зробити ... і може і більше!
4. скетчінга - це еволюція, а не революція
Звичайно, дуже хочеться дізнатися, як навчитися так робити начерки, щоб було шедеврально, і щоб прямо зараз. Але так не буває.
Ви належите до тих рідкісних людей, які обожнюють вчитися, через самого процесу навчання? Тоді вам пощастило. Більшість з нас не такі. Десь в глибині душі ми представляємо себе так, як ніби у нас вже все виходить. Вирішуючи завести Скетчбук, бажаємо відразу ж бути професіоналами, з першого моменту, як олівець торкнеться сторінки. Але скетчінга не стане вибухом майстерності, або різким «левел-апом» через три ступені. Постійні вправи розвивають наш «скил» малювання поступально, але зате вірно. Так що, не поспішайте розчаровуватися в собі завчасно.
5. Не дозволяйте боязні помилитися викликати у вас правець. Помилки в малюванні - це частина нормального процесу
Помилки в малюванні здійснюють всі художники, навіть профі і експерти. Якщо уважно придивитися до визнаним класичним полотнам, то і на них можна побачити якісь косяки. (Особливо цим грішать «голландці» епохи Відродження). І що? І нічого. Це не дає приводу викинути їх зі списку визнаних шедеврів мистецтва.
💡 У процесі навчання помилки неминучі. Це так і все. Треба просто прийняти цей факт: помилки в малюванні це складова частина нормального процесу.
Але найперше, про що завжди треба пам'ятати, що Скетчбук - це просто ваш блокнот для нарисів, і більше нічого. Він не призначений для іспитів; це ваш чернетку. Він і придуманий для того, щоб в ньому відпрацьовувати помилки. А на чистову будете робити вже повноформатну картину.
Якщо ведення Скетчбук для вас тягарем, то від нього буде мало толку. Відомо, що ми навчаємося швидше і легше, коли заняття в радість.
7. Просто перелістніте сторінку
Ймовірно, вам знайоме таке почуття, наче рухаєтеся кудись не туди.
Трапляється, що все йде шкереберть: замість тонких відтінків виходять брудні мазки, акварель розтікається, перспектива завалюється, все лінії їдуть кудись «не в той степ». В такому випадку просто залиште цю роботу. Скажіть собі: «Наступні!» - переверніть сторінку, і почніть спочатку. А може бути, навіть, нехай це буде інший малюнок.
8. Не треба захоплюватися порівнянням своїх малюнків з чужими
Можна написати безліч слів про те, як це може сильно підірвати віру в себе і вбити все бажання малювати. Але тут і так все ясно. «Хто порівнює, той завжди програє» - народна мудрість. Адже обов'язково на Землі живе хтось, чиї малюнки будуть подобатися вам більше своїх власних.
Просто пам'ятайте про те, що великий Айвазовський не міг малювати людей. Розумієте? Вся його тусовка, все сучасники, малювали портрети краще, ніж він. Якби Айвазовський на цьому скис? Риторичне питання. Просто продовжуйте шукати свою тему, свою техніку, відточувати свій стиль. Він знайшов і став великим, і ви знайдете.
Але порівняння іноді буває необхідно для того, щоб рухатися вперед. Тоді порівнюйте свої нові малюнки зі старими. З тими, що ви намалювали рік тому, або, наприклад, в минулому місяці. Ось таке порівняння можна і потрібно робити, щоб побачити свій прогрес і куди треба спрямувати більше уваги і зусиль.
9. Киньте собі виклик: намалювати щось таке, що ви не можете намалювати.
Дуже може бути, що саме в цей раз зможете. У будь-якому випадку просунетеся в перед. Ну а як ще досягати прогресу? Це думка повертає нас до пункту №4 про те, як ми вчимося і вдосконалюємося.
У будь-якому випадку це успіх, тому у вас вистачило характеру і внутрішньої відваги, щоб зробити чергову спробу! Ставтеся до цього, як до спорту. Адже навіть на Олімпіаді учаснику завжди дається кілька спроб, кілька підходів. А бали вважаються за кращий результат!
Скетчбук: 10 порад для успішного старту
10. Геть перфекціонізм. А як?
а). Почніть малювати в блокноті не з першої сторінки.
Страшнувато починати новий блокнот, раптом вийде криво-косо? Почніть не з початку, а з 17-ї сторінки. Чому саме з 17-ї? Та хоч з якоюсь, просто перфекціонізм буде змушувати вас довго перебирати варіанти, з якою ж сторінки краще почати. І вже цей процес затягнеться, і буде вам заважати. Відкрийте навмання, і намалюйте щось на сторінці. Або виберіть будь-яку цифру, з якої щось асоціюється. А у мене цифра 17 виникла з бібліотеки. Знаєте, вони на сімнадцятій сторінці свій штамп ставили раніше. Напевно, і зараз так роблять.
б). Заведіть відразу два блокнота.
Нехай вони будуть приблизно одного класу, з невеликими відмінностями. Малюйте то в одному, то в іншому за настроєм. Таким прийомом ви знижуєте значимість Скетчбук.
в). Робіть записи та позначки в своєму Скетчбук.
Взагалі, почніть роботу з позначок. Наприклад, зробіть в кутку листа кольоропроби і підпишіть їх від руки. Але (!) Тільки двох-трьох основних кольорів, які збираєтеся використовувати. І залиште місце для інших цветопроб, які зробите пізніше. Це сильно зменшимо скутість перед початком роботи.
І далі, в процесі роботи, робіть підписи, що це, навіщо, запишіть виникають з приводу малюнка думки. Одним словом, - помітки. Заодно будете краще запам'ятовувати якісь відомості про об'єкти, які замальовують.
До речі, це відмінний спосіб запам'ятовування, безвідносно до чого небудь. Треба просто цілеспрямовано робити позначки і замальовки з того предмета або теми, яку необхідно вивчити / запам'ятати.
г). Дозвольте своїм сторінкам же не бути ідеальними.
Як ви думаєте, чи кожна ваша спроба буде блискучою, дивовижною, на 100% вдалою, саме такий, як уявлялося? Звичайно, немає, це очевидно. Ось тому і не треба звалювати на себе тягар завищених очікувань. В іншому випадку ви не зможете насолоджуватися процесом (дивіться пункт 6).
І якщо ваш «внутрішній критик», почне щось вимовляти з цього приводу, просто скажіть йому, що зараз невідповідний час для зауважень. І взагалі, оголосіть мораторій на зауваження на весь місяць.
Можливо, це не повний список проблем і порад. Але, однозначно, тут перераховані найактуальніші.
Творчих успіхів вам!
Будемо дуже вдячні вам, якщо поділіться цими порадами в соцмережах!