«Ампір» в перекладі з французької мови означає «імперський стиль». Він являє собою рух епохи Високого класицизму в області архітектури і прикладного мистецтва. Ампір зародився у Франції в роки правління Наполеона I Бонапарта. Активний розвиток ампірного стилю спостерігалося на початку 19-го століття, але після 30-х років йому на зміну прийшли еклектичні напрямки. Мета ампіру - втілення ідеології могутньої держави і представників влади, акцентування на силі непереможної армії.
Особливості
Театральність в інтер'єрі і конструктивної організації будівель відносить ампірський напрямок до «королівським стилям». Головною особливістю будівель цього часу є наявність різних класичних деталей - пілястрів, ліпних карнизів, високих колон і т.д. Крім того, в ампірі присутні репродукції монументів періоду античності - лапи левів, міфічні сфінкси та інші композиції цього напрямку.
У ампірі дотримується симетричність і рівновагу форм, все елементи декору розподіляються в суворої впорядкованості. Для нього характерне декорування дорогими деталями, присутність елементів на військову тематику, а також скульптурні та виразні композиції.
Історія виникнення
Ампірський стиль вважається останнім і завершальним етапом епохи класицизму. який виник у 2-й половині 18-го століття. У Франції почався процес відродження класицизму в період правління імператора Бонапарта. Відмінною рисою возродившегося руху став офіційний стиль, суть якого відобразилася в його офіційній назві.
Ампір отримав досить широке поширення в країнах Європи і розвивався протягом перших 30-ти років 19-го століття.
У Франції імперський стиль відбився в палацових інтер'єрах і меморіальних архітектурних будівлях. Для будівель в стилі ампір були характерні парадність і урочистість композицій. Найвідоміші французькі зодчі, які працювали при дворі імператора:
Російський ампір з'явився за часів правління Олександра I Павловича. Тоді було дуже модно запрошувати іноземних архітекторів, тим більше що на початку 19-го століття в Росії спостерігалося активне захоплення французької модою і культурою.
Одним з основоположників ампіру в російській архітектурі вважається Анрі Луї Огюста Рікар де Монферрана. Французький архітектор був запрошений до Росії для будівництва найбільшого православного храму в Санкт-Петербурзі - Ісаакіївського собору.
Стиль ампір в архітектурі поділено на два напрямки:
Цей поділ визначилося не тільки за територіальною ознакою. Воно також відрізнялося за ступенем відриву від напрямку класицизму - московський напрямок стояло до нього значно ближче.
Ермітаж, Санкт-Петербург, Росія
Найпопулярніший діяч ампірський напрямки в Петербурзі - Карл Россі. Не менш талановитими зодчими цієї епохи були:
- Андрій Воронихин.
- Доменіко Жилярді.
- Андреян Захаров.
- Василь Стасов.
- Остап Бове.
Серед скульпторів мали високу популярність:
Стиль ампір в російській скульптурі і архітектурі панував всього 10 років (1830-40 рр). Але в період 1930-50 рр. в Радянському Союзі це рух відродилося в кілька перероджуються формах і отримало назву «сталінський ампір».
На фото представлений Михайлівський палац, спроектований архітектором Карлом Івановичем Россі.
Михайлівський палац, Карл Іванович Россі
сталінський ампір
Стиль російського ампіру займав чільні позиції в монументальному і архітектурному мистецтві Радянського Союзу 1940-50 років. У декорі різних приміщень переважає дерев'яні меблі масивних форм, бронзові статуетки, світильники, а також ліпнина під стелями значної висоти.
Сталінські висотки, розташовані в столиці, являють собою символ епохи сталінського ампіру і зокрема архітектури. У Москві до кінця 1950-х років було зведено 7 найвищих будівель того часу.
Стиль сталінського ампіру об'єднує в собі дизайн інтер'єру бароко. образи наполеонівської епохи, класицизму (пізнього) і орнаменти ар-деко.
Найяскравішим прикладом внутрішнього інтер'єру, організованого в цьому напрямку, є банкетний зал, розташований в приміщенні Центрального Московського іподрому. На фото чітко видно суворі риси ампірський стилю в архітектурі будівлі.
Центральний Московський іподром
При оформленні інтер'єру меблів використовується різьблення. На поверхні шаф і тумб можна спостерігати рельєфи у вигляді п'ятикутних зірок, колосків і лаврових вінків.
Важливу роль в сталінському ампірі грали люстри, які не тільки висвітлювали кімнати, але і відрізнялися показністю урочистого вигляду. Їх виготовляли з бронзи і прикрашали підвісками з кришталю. Для організації декору різних приміщень використовувалися матеріали виключно натурального походження - мармур, бронза, кришталь, кераміка, дерево.
Інтер'єр в стилі ампір характеризується чіткими лініями форм незвичайними рішеннями в питанні обробки поверхонь. Для нього властиві настінні килими древніх майстрів, численні прикраси з металу і картини в позолочених рамах. До основних характеристик ампіріческого напряму належать:
- Строгі лінії.
- Урочистість форм.
- Парадність композицій.
Внутрішнє оформлення будівель в стилі ампір відрізняється насиченою кольоровою гамою. Використовуються яскраві відтінки: золотий, синій, блакитний, білий або червоний. Бронзові і золоті вкраплення чудово поєднуються в цій палітрі.
До аксесуарів інтер'єру відносяться деталі спорядження військових давньоримської армії:
- Знаки легіонерів, на яких зображені орли.
- Стріли, зібрані в пучках.
- Зв'язки копій, щити з рельєфами.
- Сокири.
Скульптурне різноманітність спостерігається в гармонійному поєднанні міфологічних композицій та зображень античності: богиня перемоги, сфінкси, каріатиди або грифони.
Меблі в стилі ампір характеризується, як класичний раціоналізм протягом архітектурних та інтер'єрних віянь. Для виготовлення гарнітурів використовується горіх, а також червоне дерево. Меблі, виконана з берези (карельської), застосовувалася в інтер'єрі російських будівель. Окрасою поверхонь служать накладки з позолотою або з бронзи. На них зображуються мотиви на військову тематику - шоломи, щити, схрещені списи або мечі, вінки з лаврового листя. Спинок стільців надається вигнута форма ліри. Варто зазначити, що меблеві гарнітури епохи ампіру не відрізняються комфортабельністю - особлива перевага віддається зовнішньої пишності і красі композицій.
ампірна мода
Формування ампірної моди почалося ще в дореволюційній Франції, а популяризація та активний розвиток спостерігалося при Бонапарта. Ампір характеризувався підвищеним інтересом до ідеалів античної епохи. Після 20-х років 19-го століття ампір в модних тенденціях плавно перейшов в нове викторианское перебіг.
Особливості стилю в одязі
- Жозефіна Богарне.
- Тереза Тальен.
- Мадмуазель Ланж.
Завдяки Терезі Тальен в моду увійшли сукні в ампірному стилі, які відкривали для сторонніх очей жіночі ноги від елегантних туфельок і до самих сідниць. Така мода отримала характерну назву «аля-Соваж», що в перекладі з французької означає «нагая».
Популяризацією цього руху в Англії займалася Емма Гамільтон - коханка адмірала Британії Нельсона Гораціо.
Після того як Наполеон зійшов на імперський престол, дамські наряди стали більш закритими, але загальний силует сукні зберігся. В епоху наполеонівської імперії з'явилися громіздкі античні орнаменти, оксамит, важкий шовк, а довгі шлейфи прикрашалися рельєфами золотого шиття. Ідея золотого шиття на жіночих нарядах була розроблена в координації імператора.
У пошитті суконь використовувалися бавовняні і лляні матеріали: батист, фуляр, тюль, муслін, креп, серпанок або мереживо.
Свідченням високого становища в суспільстві були сукні світлих кольорів. В цей час освоїли техніку відбілювання тканинних матеріалів.
Жіночі сукні за зовнішнім виглядом нагадували сорочки. Над високою талією під самою грудьми красувався пояс у вигляді широкої стрічки. Руки і шия залишалися відкритими. Низ сукні розшивати візерунками з срібних і золотих ниток, ряснів блискітками, синелью і паєтками. Плаття для танців і візитів доповнювали буфи на коротких рукавах.
Глибокий виріз було прийнято прикривати, якщо жінка виходила на вулицю. Поверх тонких нарядів надягалось манто з мереживами, що застібається спереду одним гачком. У холодну пору року використовувалися рединготи (вовняне пальто) і Спенсер (теплий короткий жакет).
Невід'ємним і дорогим аксесуаром була шаль з різнокольоровими китицями. Декольте прикривали трикутної або складеної навпіл прямокутної прозорої косинкою (фішю). Боа з густих пір'я, а також короткі хутряні шарфи спостерігалися в нарядах заміжніх жінок.
Носилися панчохи з декоративною вишивкою (листи дуба і лавра) і стрілками з срібних ниток. На руки надягали довгі рукавички світлого відтінку (вище ліктя).
Взуття шили на плоскій підошві, в формі «човники» з довгими носами. Для виготовлення жіночих туфель використовували атлас (блакитний, білий або рожевий), а також стрічки, які за прикладом античних образів обв'язували навколо ніг.
Чоловічий одяг в стилі ампір особливими надмірностями не відрізнялася. Костюм виготовлявся переважно в темному кольорі і складався з фрака з комірцем-стійкою, жилета, білої сорочки і світлих штанів. Значну популярність отримали рединготи, високі капелюхи, а також сюртуки.
Особливості стилю в зачісках
У своїх зачісках модниці ампірський стилю наслідували грецьким і римським зразкам - високо зібране волосся запліталися в коси (також використовувалася спеціальна сіточка). «Вузол Психеї» красувався на потилиці і представляв собою нехитрий пучок. Гладкі зачіски прикрашалися квітами і барвистими стрічками, а також поділялися проділом. У моду увійшли шиньйони, а лоб чарівних дам переховувався під завитої чубчиком. Додатковими прикрасами для голови служили обручі, діадеми або фероньеркі. Особливо популярні були вінки з лаврового або дубового листя, колосків і живих квітів.
Дизайн передпокою в хрущовці: які потрібно знати нюанси при проектуванні і ремонті ви дізнаєтеся в цій статті.
Особливості королівського стилю
Ампір став перехідним етапом від ренесансної епохи Відродження до нових течій еклектики. У цей період спостерігаються значні трансформації жіночого вбрання, які відкривали тіло і виставляли напоказ пружні форми. Ампірський стиль торкнувся область архітектури і монументального мистецтва - зводилися нові будівлі, характерною рисою яких було об'єднання декількох історичних стилів в загальній композиції.
Сучасні дизайнери використовують за основу ідеї геніальних творців епохи ампіру, створюючи унікальні інтер'єри в житлових приміщеннях і будівлях комерційного спрямування.