Борис Леонідович Пастернак - один з найбільших поетів, який вніс незамінний внесок в російську поезію радянської епохи і світову поезію XX століття. Його поезія складна і проста, вишукана і доступна, емоційна і стримана. Вона вражає багатством звуків і асоціацій.
Давно знайомі предмети і явища постають перед нами з несподіваного боку. Поетичний світ настільки яскравий і своєрідний, що не можна залишатися до нього байдужим. Поезія Пастернака - це відображення особистості поета, що виріс в родині відомого художника. З перших своїх кроків у віршах Борис Пастернак виявив особливий почерк, особливий лад художніх засобів і прийомів. Звичайнісінька картина іноді малюється під абсолютно несподіваним зоровим кутом.
Треба сказати, що Пастернаку в цілому властиво ставлення до поезії як до напруженої роботи, що вимагає повної самовіддачі:
Не спи, не спи, працюй,
Чи не перебивай праці.
Не спи, борися з дрімотою,
Як льотчик, як зірка.
Не спи, не спи, художник,
Чи не віддавайся сну.
Ти - часу заручник
У вічності в полоні.
Уже в перші роки творчості у Пастернака проявляються ті особливі сторони таланту, які повністю розкрилися в поетизації прози життя, філософських роздумах про сенс любові і творчості:
Поки гуркітлива сльота
Весною чорною горить.
Борис Пастернак вводив в свої вірші рідкісні слова і вирази. Чим рідше слово вживалося, тим краще це було для поета. Для того щоб вникнути в суть образів, створених ним, потрібно добре розуміти значення таких слів. А до їх вибору Пастернак ставився з великою увагою. Він хотів уникнути штампів, його відштовхували "затерті" поетичні вираження. Тому в його віршах ми можемо зустріти застарілі слова, рідкісні географічні назви, конкретні імена філософів, поетів, учених, літературних персонажів.
Своєрідність віршованого стилю Пастернака полягає і в незвичайному синтаксисі. Поет порушує звичні норми. Начебто звичайні слова, але їх розстановка в строфі незвичайна, і тому вірш вимагає від нас уважного читання:
У посаді, куди жодна нога
Чи не ступала, лише ворожки та хуртовини
Ступала нога, в біснуватою окрузі,
Де і то, як убиті, сплять снігу.
Але яку експресивність надає такий синтаксис поетичному тексту! У вірші йдеться про подорожнього, що заблукав в посаді, про заметіль, що посилює безвихідь шляху. Душевний стан подорожнього передають звичайні слова, але саме почуття тривоги, розгубленості звучить у тому незвичайному ритмі вірша, який надає йому своєрідний синтаксис.
Оригінальні і асоціації Пастернака. Вони незвичні, але саме завдяки цьому дійсно свіжі. Вони допомагають описуваному образу розкритися саме так, як він його бачить. У вірші "Старий парк" сказано, що "каркати зграй дев'ятки розлітаються з дерев". А далі знаходимо такі рядки:
Звірячої болю міцніють сутички,
Міцніє вітер, озвірівши,
І летять граків дев'ятки,
Чорні дев'ятки треф.
Образний ряд цього вірша глибше, ніж може здатися на перший погляд. Поет використовує тут тричленне порівняння: граки - дев'ятки треф - літаки. Справа в тому, що вірш написано в 1941 році, коли німецькі літаки літали дев'ятками, і їхній лад нагадав поетові дев'ятки треф і граків. Своєрідність лірики Пастернака полягає в складних асоціативних рядах. Ось, наприклад, якими точними і в той же час складними, надзвичайними штрихами передається відчуття прогрітого повітря в хвойному лісі:
Текли промені. Текли жуки з відливом,
Скло бабок снувало по щоках.
Був повний ліс мерехтінням копіткою,
Як під щипцями у годинникаря.
Поезія Пастернака - поезія доріг і розгортаються пристроїв. Ось як Пастернак визначає поезію в книзі "Сестра моя - життя".
Це - круто налівшійся свист,
Це - клацання здавленим крижинок,
Це - ніч, льодова лист,
Це - двох солов'їв поєдинок.
Це - солодкий заглухлий горох.
Це - сльози всесвіту в лопатках,
Це - з пультів і флейт -
Фігаро скидає градом на грядку.
Усе. що ночі так важливо знайти
На глибоких купалень денах,
І зірку донести до садка
На тріпотливих мокрих долонях.
У віршах Пастернака завжди відчуваєш не награлися, а глибоко природний, навіть стихійний ліричний натиск, поривчастість, динамічність. У них є властивість западати в душу, застрявати в куточках пам'яті. Пейзаж у Пастернака існує на рівних з людиною права. Явища природи у нього як би живі істоти: дощик тупцює на порозі, гроза, погрожуючи, ломиться в ворота. Іноді у поета сам дощ пише вірші:
Відростки зливи грязнут в гронах
І довго, довго, до зорі
Кропать з покрівель свій акростих.
Пускаючи в риму бульбашки.
Первозданною чистотою постає перед нами у віршах Пастернака і Урал ( "На пароплаві", "Урал вперше"), і Північ, і рідні поетові місця поблизу Москви з їх конваліями і соснами, несамовитими грозами і стрижами. Згодом в таких книгах, як "На ранніх поїздах", "Коли розгуляється", низки пейзажів будуть вторгатися в вірші поета, висловлюючи його захоплення перед світом природи.
Протягом усього життя (особливо в зрілу і пізню пору) Борис Пастернак був гранично суворий до себе, вимогливий і іноді невиправдано різкий в автохарактеристику. Це можна зрозуміти. Поет завжди працював, мислив, творив. Коли зараз ми читаємо і перечитуємо його вірші і поеми, написані до 1940 року, то знаходимо в них багато свіжого, яскравого, прекрасного.
Ранні вірші Пастернака зберігають виразні сліди символізму: велика кількість туманностей, відчуженість від часу, загальну тональність, що нагадує то раннього Блоку, то Сологуба, то Білого:
Чи не піднятися дня в зусиллях светилен,
Чи не стягти землі водохресних покривав.
Але, як і земля, бувалим знесилений,
Але, як і снігу, я до пороху днів припав.
Ці рядки - початковий варіант вірша "Зимова ніч", докорінно переробленої в 1928 році:
Чи не поправити дня гирлами светилен,
Чи не підняти тіням водохресних покривав.
На землі зима, і дим вогнів безсилий
Розпрямити будинку, полеглі вповал.
Тут все інше. Правда, поет все ще зайнятий тут "сторонньої гостротою", але крок зроблений, і це важливий крок.
З плином часу поезія Пастернака стає прозорішим, ясніше. Новий склад відчувається в таких великих його творах, як "Дев'ятсот п'ятий рік", "Лейтенант Шмідт", # ' "Спекторский". Домагаючись простоти і природності вірша, він створює рідкісні за силою речі. Вірш його як би очистився, придбав чеканну ясність. Що відбулася з художником еволюція була природним шляхом, який прагнув у всьому дійти до самої суті.
У всьому мені хочеться дійти
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.
До сутності минулих днів.
До підстав, до коренів,
Художник вважав, що образ повинен не віддаляти зображуване, а, навпаки, наближати його, не відводити в бік, а змушувати зосередитися на ньому:
В льоду річка і мерзлий тальник,
А поперек, на голий лід,
Як дзеркало на столик,
Поставлено чорний небозвід.
Одухотворена предметність "прози пильною крупиці" ( "Анну Ахматову"), яку вносить в поетичну тканину, прагнення в своєму мистецтві "бути живим" ( "Бути знаменитим некрасиво."), Історична правда, підтримана динамічними картинами природи, - все це свідчить про прагнення Пастернака відійти від шкіл, відзначених "непотрібної манірністю".
Бути знаменитим некрасиво.
Чи не це піднімає вгору.
Не треба заводити архіву,
Над рукописами трястися.
І повинен жодної часточкою
Чи не відступатися від особи,
Але бути живим, живим і тільки,
Живим і тільки до кінця.
Світ поезії Б. Пастернака весь час розширювався, і важко припустити міру і форму подальшого розширення, якби поет прожив ще роки і продовжив би краще, що було закладено в його останній книзі "Коли розгуляється".
Природа, світ, схованку всесвіту,
Я службу довгу твою.
Охоплений тремтінням потаємної
В сльозах від щастя простою.
Однак умовний спосіб "якби" недоречно і непродуктивно. Перед нами завершена доля. Протягом життя поет пройшов кілька творчих циклів, виконав кілька витків вгору по спіралі осягнення суспільства, природи, духовного світу індивідуума. Визнанням великого таланту Б. Пастернака стало присудження йому в 1958 році Нобелівської премії.
Спадщина Бориса Пастернака законно входить в скарбницю російської і світової культури XX століття. Воно завоювало любов і визнання найвимогливіших і строгих цінителів поезії. Знання цієї спадщини стає нагальною потребою, п'янким читанням і приводом для роздумів над корінними питаннями людського буття.