Тема чверті: «Людина і пространство.Пейзаж».
Тема уроку: «Урок 30. Пейзаж - великий мір.Пейзаж настрою. Природа і художник ».
Працюємо за програмою Б.М.Неменского.
Третій урок в 4 чверті. 6 клас.
Тип уроку: урок засвоєння нового матеріалу.
Провела Марина О.Н.
1.рассказать учням про пейзаж як самостійному жанрі мистецтва;
2.познакоміть учнів з пейзажами таких художників, як К.Моне, Е. Мане, Ель Греко; 3.раскрить творчий потенціал учнів.
Обладнання: репродукції картин художників (К. Моне «Скелі в Етрета», «Поле маків», Е. Греко «Вид Толедо»); папір, пензлі, акварель, зубочистки, ухочісткі, трубочка.
організаційний момент
(Привітання, перевірка готовності учнів до уроку.)
бесіда вчителя
Введення в тему
Я пишу пейзаж
Сховав в будку
Немов похмурий дід, -
Жодної посмішки
Випустив я відразу,
На минулих заняттях ми говорили з вами про різні жанрах образотворчого мистецтва. Крім зображення людей, тварин і предметів художник нерідко звертається до природи. Зображуючи природу, майстер намагається перенести на полотно ту реальну дійсність, яка оточує його в той чи інший момент життя. Сьогодні ми поговоримо саме про цей жанр в образотворчому мистецтві - пейзаж. Поговоримо про історію пейзажу, його видах. а також дізнаємося, яку роль він відіграє у розвитку світового мистецтва.
Пейзаж (від фр. Рaysage - вид країни, вид місцевості) - особливий жанр мистецтва, образ природи, в якому висловлено ставлення до неї людини, його настрій і почуття. (Пейзаж. Зразок дитячого малюнка см. В додатку.)
види пейзажу
Пейзажі бувають надзвичайно різноманітними, їх поділяють за сюжетами, і цю систему називають мотивом пейзажу. Слово «мотив» в перекладі з французької означає «спонукання». Існує кілька видів пейзажу.
Тимчасові пейзажі поділяють на сезонні - весняний. літньо-осінній, зимовий, за часом доби - на денній, вечірній, ранковий, нічний. Вибір того чи іншого часу року і доби залежить головним чином від задуму художника.
Детальний пейзаж являє собою зображення картини природи в певний момент, однак з дотриманням всіх подробиць і тонкощів стану, рослинності, умов погоди і т.д. Має на увазі повну ідентичність.
Ландшафтний краєвид розділяється на кілька видів: гірський, долинний, лісової (до даного виду відноситься творчість І. Шишкіна); морський (марина); пустельний пейзаж.
Імпресіоністичний пейзаж зображує природу в момент її зміни. Його основними виразними засобами є колір і світло. як найбільш мінливі елементи. У таких пейзажах найбільш повно передається световоздушная среда, відсутній чіткий контур і використовується гамма стриманих кольорів.
Ліричний пейзаж дає чітке уявлення про внутрішній стан художника, в ньому відбивається почуття єднання, злагоди, гармонії з природою.
Міфологічний пейзаж - зображення фантастичною природи, вигаданих образів. Картина найчастіше будується за мотивами різних міфів.
Пейзаж - панорама - зображення великого простору з розташованими там природними об'єктами. Зазвичай відтворюється з висоти пташиного польоту.
Історія пейзажу
До зображення природи художники вперше звернулися ще в епоху неоліту.
Саме тоді почали проявлятися первісні уявлення людей про природні закономірності, з'явилися перші уявлення - композиції, що включали умовні позначення небесних світил. сторін світу, окремих рослин, тварин. До нас дійшли зображення природи, зафіксовані в сценах полювання, риболовлі, війни, що відносяться до культури Стародавнього Єгипту і Дворіччя. Причому на картинах зображувалися не просто дерева, а й їх види. Пейзаж нерідко виступав в якості розпису і рельєфу - так стародавні люди висловлювали своє ставлення до природи.
Пейзажний живопис набула великого поширення в Стародавньому Китаї. Важливо відзначити, що китайські художники зображували природу не з метою створення прикраси, а з метою навести глядачів на глибокі роздуми. Картини на шовках зберігалися в дорогоцінних скриньках і витягувалися звідти тільки для того. щоб зануритися в світ роздумів. Стародавні китайці з глибоким трепетом ставилися до природи і її силам. Художники приділяли велику увагу вивченню природних форм. Духовними силами ставали гори, квіти, трави, дерева. Картини не були видами якоїсь конкретної місцевості. Майстер писав пейзаж не з натури, а створював узагальнені образи. Для зображення природних форм китайські майстри використовували чорну туш, працюючи в техніці м'яких резюмував.
В епоху Середньовіччя в творах східного мистецтва все частіше зустрічаються елементи пейзажу. Уже з 13-14 ст. пейзаж починає займати значне місце в книжковій справі (різні ілюстрації). Пейзажні образи поступово набувають поетичний підтекст. У мистецтві Італії знайшла відображення емоційна сила природи, її оновлення. З'являються символічні мотиви - зображення гірської сосни, бамбука, людських фігур на фон природи.
У західноєвропейському мистецтві 13-15 ст. пейзаж проникає в духовний світ людей. Найбільш відомі твори таких майстрів, як Джотто, А. Лоренцетти, братів ван Ейк, і багатьох інших. Художники епохи Відродження зверталися до чистого вивчення натури, намагаючись перенести на полотно непідробну реальність. Вони створювали ескізи. акварельні етюди, розробляли принципи побудови пейзажного простору. Величезну роль у розвитку пейзажу зіграли такі художники, як Франчески, Перуджино, Леонардо да Вінчі, Белліні, Джорджоне, Тіціан, Давид, Дюрер. Художник поставав архітектором, який самостійно будував образ природи. Представники романтизму відображали в пейзажі свої пориви і пристрасті, природа сприймалася в синтезі з духовними пошуками людини.
Пейзаж - це мистецтво, в якому найбільш повно відбиваються емоції. У цьому сенсі пейзаж можна порівняти з музикою. Відтінок барвистою палітри передають в картині гаму почуттів навіть без ясно позначеного сюжету. Тому в пейзажі особливо важлива поетичність сприйняття. Чуттєве вираз думки - ось в чому сила і причина впливу пейзажу на глядача.
Світло сонця, туман, схід - це головні теми пейзажу. У суперечках про творчість в мистецтві народився новий напрям під назвою імпресіонізм. Імпресіонізм в перекладі з французької означає «враження». Таку назву носить одна з картин Клода Моне, який працював над пейзажами на відкритому повітрі. Його пензлю належать цілі мальовничі цикли - серії картин, на яких він відобразив природу в самих різних погодних умовах. К. Моне, французький живописець, народився в 1840 р він є одним з основоположників імпресіонізму. У своїх роботах він намагався передати всю красу і мінливість світло-повітряного середовища. Пейзажні композиції В. Моне «Поле маків» (рис. 1), «Скелі в Етрета» наповнені вібрацією світла і повітря. Пейзажі художника відобразили різні стани природи.
Мал. 1. К. Моне «Поле маків»
Іншим представником імпресіонізму є великий пейзажист Едуард Мане. Його роботи також були виконані на пленері, що підкреслювало правдиве відображення скороминущого враження від існуючого світу.
Е. Мане створює узагальнене уявлення про побачене - чисте враження, позбавлене непотрібних подробиць, вираження радості відчуття ( «На березі моря»). Художник неодноразово працював на берегах Сени, де основним мотивом його картин стає яскраво-синя вода річки ( «У човні»). Е. Мане любив малювати людини на тлі пейзажу, передаючи відчуття свіжості природи мімікою, жестами і виразними позами людей ( «Аржантьой»).
Художник Е. Греко, знаменитий іспанський живописець, прославився завдяки своїй прекрасній картині «Вид Толедо» (рис. 2). Цей пейзаж вражає своєю красою.
На картині ми бачимо похмуре грозове небо, яке підноситься над луками і лісами іспанського міста Толедо. На передньому плані картини зображено міст Алькантара, що проходить через річку Тахо. Королівський палац Алькасар і Толедский собор ніби панують над містом. Замок Сан Сервандо розташований на лівому березі річки. Цей пейзаж зіграв величезну роль у розвитку світового мистецтва. Зображення неба вважається по праву грандіозним творінням іспанського художника.
Мал. 2. Е. Греко «Вид Толедо»
Художники - пейзажисти відкрили, що при спостереженні природи на свіжому повітрі ми не бачимо окремих предметів, що володіють певним кольором, але бачимо барвисту суміш всіх предметів природної краси, контури нечіткі, тіні не виглядають чорними або коричневими. Художник, який працює на відкритому повітрі, створює, таким чином, пейзаж настрою. У творчості постімпресіоністів втілилося прагнення передати особистісне сприйняття природи. Уявіть кожен з вас в якій техніці. з використанням яких матеріалів вам зручніше передати свою уяву. перенести на «полотно» почуте.
творче завдання
У небі тануть хмари,
І, промениста на спеці,
У іскри котиться ріка,
Немов дзеркало сталеве ...
Час від часу жар сильніше,
Тінь пішла до німим Дуброва,
І з біліють полів
Віє запахом медовим.
Дивний день! Пройдуть століття -
Так само будуть, у вічному ладі,
Текти і іскритися річка
І поля дихати на спеці.
Сьогодні я пропоную вам намалювати невеликий пейзаж на тему «Шлях річки», в якому ви змогли б відобразити всю красу російської природи. Для роботи використовуйте акварель світлих тонів. Постарайтеся, щоб ваш малюнок був правдивим, з точністю відображає різноманіття рідного пейзажу. При виконанні роботи використовуйте техніку «Монотипія»; «Кляксографія» та інші.
Підведення підсумків уроку
(Учні демонструють свої роботи).
- Що таке пейзаж?
- Назвіть основні види пейзажу.