Трагедія «Гамлет» і її місце в творчості Шекспіра

Трагедія «Гамлет» і її місце в творчості Шекспіра. Літературно-філософський зміст образу Гамлета. Побудова трагедії. Сенс фіналу.

2. Гамлет, принц данський, дізнається, що його батько не помер природною смертю, а був по-зрадницькому убитий Клавдієм, що одружується з вдові покійного і який успадкував його престол. Гамлет клянеться віддати все життя справі помсти за батька - і замість цього протягом чотирьох актів роздумує, картає себе та інших, філософствує, не роблячи нічого рішучого, поки, в кінці V акта, не вбиває, нарешті, лиходія чисто імпульсивно, коли дізнається, що той отруїв його самого. Що ж є причиною такої пасивності і видимого безвілля Гамлета? Критики вбачають її в природній м'якості душі Гамлета, у надмірному «інтелектуалізму» його, що вбиває нібито здатність до дії, в його християнської лагідності і схильності до всепрощення. Всі ці пояснення суперечать самим ясним вказівкам в тексті трагедії. Гамлет по натурі своєї зовсім не безвілля і не пасивний: він сміливо кидається слідом за духом батька, не вагаючись вбиває Полонія, що сховався за килимом, проявляє надзвичайну спритність і мужність під час плавання в Англію. Справа не стільки в натурі Гамлета, скільки в тому особливому положенні, в яке він попадает.Студент Віттенбергського, закутана в науку і роздуми, тримався далеко від придворного життя, Гамлет раптово відкриває такі сторони життя, які йому раніше «і не снилися» . З його очей немов спадає пелена. Ще до того як він переконався в злочинницькому вбивстві свого батька, йому відкривається жах мінливості матері, яка вийшла вдруге заміж, «не встигнувши зносити черевиків», в яких вона йшла за труною першого чоловіка, жах фальші і розбещеності всього датського двору (Полоній, Гільденстерн і Розенкранц, Озрик і ін.). У світлі моральної слабкості матері йому стає ясно також моральне безсилля Офелії, яка, при всій її душевної чистоти і любові до Гамлету, не в змозі його зрозуміти і допомогти йому, так як у всьому вірить і кориться жалюгідному інтриганів - своєму батькові. Все це узагальнюється Гамлетом в картину зіпсованості світу, який представляється йому «садом, порослим бур'янами». Він каже: «Весь світ - в'язниця, з безліччю затворів, темниць і підземель, причому Данія - одна з найгірших». Гамлет розуміє, що справа не в самому факті вбивства його батька, а в тому, що це вбивство могло здійснитися, залишитися безкарним і принести свої плоди вбивці лише через байдужість, потурання і догоджання всіх оточуючих. Таким чином, весь двір і вся Данія виявляються співучасниками цього вбивства, і Гамлету для здійснення помсти довелося б озброїтися проти всього світу. З іншого боку, Гамлет розуміє, що не він один постраждав від розлитого навколо нього зла. У монолозі «Бути чи не бути?» Він перераховує бичі, що терзають людство: «. батоги і знущання століття, гніт сильного, насмішку зверхника, біль ганебною любові, суддів неправду, зарозумілість влади і образи, що їх чинили покірливо заслузі ». Якби Гамлет був егоїстом, що переслідують виключно особисті цілі, він швидко розправився б з Клавдієм і повернув би собі престол. Але він мислитель і гуманіст, стурбований загальним благом і відчуває себе відповідачем за всіх. Гамлет тому повинен боротися з неправдою всього світу, виступивши на захист всіх пригноблених. Але таке завдання, на думку Гамлета, непосильна навіть для самого "могутнього людини, і тому Гамлет відступає перед нею, йдучи в свої роздуми, занурюючись в глибини свого відчаю. Однак, показуючи неминучість такої позиції Гамлета, глибокі причини його відчаю, Шекспір ​​аж ніяк не виправдовує бездіяльності героя, вважає її хворобливим явищем. Саме в цьому і полягає душевна трагедія Гамлета (те, що критикою XIX в. бидо названо «гамлетизмом»).
Своє ставлення до переживань Гамлета Шекспір ​​дуже ясно висловив тим, що його герой сам оплакує свій душевний стан і картає себе за бездіяльність. Він ставить собі в приклад юного Фортінбраса, який «з-за билинки, коли зачеплена честь», веде на смертний бій двадцять тисяч чоловік, або актора, який, читаючи монолог про Гекубі, так перейнявся «вигаданої пристрастю», що «весь став блідий », між тим як він, Гамлет, немов боягуз,« відводить словами душу ». Думка Гамлета настільки розширилася, що унеможливила безпосередня дія, так як об'єкт устремлінь Гамлета став невловимий. У цьому корінь скептицизму Гамлета і видимого його песимізму. Але разом з тим така позиція Гамлета надзвичайно загострює його думку, роблячи його пильним і безстороннім суддею життя. Розширення і поглиблення пізнання дійсності і сутності людських відносин стає як би життєвим справою Гамлета. Він зриває маски з усіх брехунів і лицемірів, з якими зустрічається, викриває всі старі забобони. Часто висловлювання Гамлета повні гіркого сарказму і, як може здатися, похмурої мізантропії, наприклад коли він говорить Офелії: «Якщо ви доброчесні і красиві, ваша чеснота не повинна допускати бесід з вашою красою. Іди в монастир: до чого тобі плодити грішників? »Або коли він заявляє Полонію:« Якщо приймати кожного по заслугах, то хто уникне батога? »Однак сама пристрасність і гиперболизм його виразів свідчать про гарячності його серця, що страждає і чуйного. Гамлет, як показує його ставлення до Гораціо, здатний до глибокої і вірну дружбу; він палко любить Офелію, і порив, з яким він кидається до її гробу, глибоко щирий; він любить свою матір, і в нічній бесіді, коли він терзає її докорами, у нього прослизають нотки зворушливої ​​синівської ніжності; він справді делікатний (перед фатальним змаганням на рапірах) з Лаерт, у якого він прямодушно просить вибачення за недавню різкість; останні слова його перед смертю - вітання Фортінбраса, якому він заповідає престол заради блага своєї батьківщини. Особливо характерно, що, дбаючи про своє добре ім'я, він доручає Гораціо повідати всім правду про нього. Завдяки цьому, висловлюючи виняткові за глибиною думки, Гамлет є не філософським символом, що не рупором ідей самого Шекспіра або його епохи, а конкретною особою, слова якого, висловлюючи його глибокі особисті переживання, набувають через це особливу переконливість.

4. «Гамлет» - сама містична трагедія, де нитка потойбічного вплітається в тутешнє, де час утворило провал у вічності, або трагічна містерія, твір єдине в світі. Гамлет заповідає Гораціо розповісти його трагедію. Що розповість Гораціо, ми знаємо - фабулу трагедії. Сам Гамлет, що стоїть вже в могилі, міг би розповісти нам, блідим, тремтячим, німим глядачам, інше, другий сенс трагедії, але він винесений туди, він, як і загробне таємниця, мовчить. Трагедія обривається. Вся вона йде в смерть і мовчання (пор. Припинення подання в «Гамлеті»), а тут, нагорі, залишається для художньої закінченості розповідь трагедії, чуть чуть розгорнута, простягнута ще нитку фабули, яка згортає в коло, замикає трагедію, повертаючись в її оповіданні до її початку, до її нового читання, обмежуючи її сприйняття художнім сприйняттям, читанням і обриваючи на смерті і мовчанні - її сутність. Але художнє сприйняття є «злякався», перерване сприйняття, незакінчене; воно неминуче призводить до іншого - до заповнення слів трагедії мовчанням. Розповідь про «неприродних» події, смертях, загибелі виділяє, відмежовує художнє сприйняття трагедії, її читання; замикає в коло, повертаючись до початку і повторюючи трагедію, її «слова, слова, слова», бо весь «розповідь» її, то, що є в її читанні, то, що підлягає художньому її сприйняттю, все це - її «слова, слова слова". Решта - мовчання.

Магістральної ідеєю епохи Відродження була думка про гідну особистості. Час піддало цю ідею трагічного випробування, свідченням якого і з'явилася творчість Шекспіра. До фіналу в ньому наростає метафора бурі, бо, як в бурю, все раптом закрутилося, сплуталось, загубилося. Велич і ницість стали легко мінятися місцями. Людина, рятуючись від самого себе, подібно королю Ліру, кинувся назад до природи, зірвав одяг, щоб в неприкритою наготі душі виявити невідому раніше складність внутрішнього буття, свою одночасно Божественну і по-звірячому жорстоку сутність. «Час вийшов з пазів», колишнє єдність розпалася, замигтіло безліччю осіб, бути може, вражає не героїчним величчю, але небувалим раніше різноманітністю, яке вперше і назавжди було відображене в драматургії Шекспіра.

Схожі статті