Однією з найяскравіших французьких актрис останнього десятиліття виповнюється 37 років. З цієї нагоди КиноПоиск згадує найбільш видатні ролі в кар'єрі Одрі Тоту - від турецької емігрантки в «Брудних принади» до звабливої авантюристки в «Фатальний красуні».
Вибравши для художньої палітри картини, в своєму улюбленому стилі, два основні кольори # 151; зелений і коричневий, режисер перетворив цю історію в масштабне полотно. Поєднуючи в своєму сюжеті безліч доль і історій, які глядач може довго розкривати, витягуючи з однієї іншу, як коробки з сюрпризом. Напевно, в результаті діставшись до самої маленької коробочки, до серцевини сенсу фільму, ми знайдемо в ній любов. Так, каже нам Жене, війна # 151; це жахливо, вона калічить тілесно і морально, ламає життя, так, людина може втратити свою людську гідність, так, ми опиняємося іграшками в руках долі і політики # 133; Але хіба можна говорити що наше життя не має сенсу, якщо ми маємо можливість любити. Немає іншого сенсу у житті крім неї самої, і немає іншого сенсу у любові крім того, щоб подарувати її тому, кого любиш # 151; не залежно від того, чи взаємна вона, і навіть від того, чи живий кохана людина.
Гаспар Ульель сьогодні все частіше з'являється перед публікою в образах складних і часто неоднозначних, але в тій ролі закоханого, розгубленого і розчавленого війною Манека, він згадується найчастіше. Можливо, справа в тому, що по суті це була його перша велика роль, а можливо, вона була однією з найважливіших для нього самого. У будь-якому випадку, для того, хто дивився «Довгу заручини», в Ул'єля завжди буде бачитися щось від Манека.
«Довгі заручини» # 151; це чергова картина режисера Жан-П'єра Жене в парі з чудовою актрисою Одрі Тоту. Багато хто порівнює цей фільм з їхньою першою спільною роботою # 151; прославленої «Амелі». Придумали навіть неофіційний слоган до фільму «Амелі йде воювати». Висловлювалися думки, що ці кінострічки дуже схожі, і «Довгі заручини» є лише жалюгідною копією «Амелі». На мій погляд, це помилкова думка.
По перше. ці фільми схожі через схожою режисерської роботи. Але у кожного видатного режисера існує свій індивідуальний «почерк», і це не мінус, а скоріше величезний плюс. Наприклад, Люк Бессон, Гай Річі і так далі. Вже з перших хвилин фільму можна вгадати, хто його зняв.
По-друге. схожість цих фільмів пояснюється грою Одрі Тоту в головній ролі. Але її героїні були абсолютно різні. Так, вони володіли певною «дивиною». У «Амелі» був незвичайний внутрішній світ героїні # 151; її душа, а в «Довгої заручини» навпроти, у Матільди був фізичний недолік, який вона намагалася не помічати. Тому, кожен з цих фільмів унікальний з художньої точки зору, і розглядати їх потрібно індивідуально. І тим більше не вішати ярлик на «Довгу заручини» лише через те, що він чимось схожий на «Амелі». На мій суб'єктивний погляд «Довгі заручини» в чомусь навіть перевершує «Амелі».
І все ж повернемося до «Довгої заручини», ніж цей фільм хороший, і що в ньому можна відзначити. Завжди виходило так, що всі видатні фільми були зняті за книгами. Дана стрічка знята за однойменним романом Себастьєн Жапрізо. Цей факт позначився на фільмі як позитивно, так і негативно.
# 151; Песик пукнет, удача стукне!
Також Матильда частенько намагається підбадьорити себе і переконати в тому, що з її коханим все добре, за допомогою різних, часом навіть дитячих, вчинків
# 151; Якщо зараз увійде провідник або поїзд в'їде в тунель, то Манек живий.
Мінус в тому, що дуже важко запам'ятати всіх дійових осіб, які відігравали важливу роль в цьому фільмі. Сюжет розвивався в дуже динамічній формі, і вся інформація, що поступає не встигала засвоюватися, через це виникала величезна плутанина. І хоча тривалість фільму була досить великою, її не вистачило для повного осмислення того, що відбувається.
На мій погляд, в кінофільмі «Довгі заручини» дуже добре відображені військові дії. Була присутня і реальність, і так необхідну рівновагу, яке в багатьох фільмах порушується. З одного боку, добре показані, ті негаразди, які доводилося зазнавати солдатам в той час, а з іншого, не був порушений баланс, і фільм не перетворився в криваву бійню.
У багатьох персонажів доля склалася досить трагічно, але фільм не переріс в жорстоку військову драму, навпаки, був присутній чудовий гумор, і навіть романтики знайшлося місце. Звичайно, за це все, велике спасибі Жан-П'єру Жене, за його приголомшливу режисерську роботу!
В підсумку. хочеться сказати, що «Довгі заручини» # 151; це приголомшливий фільм, який однозначно варто подивитися. У ньому ви знайдете море позитиву і кілька незабутніх історій, який тісно переплітаються із сюжетною лінією.
Альбатрос # 151; птах уперта. Він знає, що вітер здасться перед ним.
У більшості сучасних фільмів є один великий мінус # 151; вони сучасні. Станіславський би сказав: «Не вірю!». Дуже свіжа, саме сучасна зйомка, костюми # 151; по всьому видно, що картина знята в наші роки і не переносить нас в інший час. Це стосується і фільмів про 60-70-х, і про 20-30-х, і про 1800-х, і про 1600-х роках. Але в цій картині такого немає. Тут дуже влучне попадання в епоху. Перед нашими очима розкривається чарівність Парижа початку 20-х років, реалії Першої Світової Війни. До слова, військові панорами досить реалістичні, багато цікавих рішень присутній. І взагалі, сама Одрі Тоту # 151; жінка з минулого. Її складно бачити в сучасних фільмах, тому що вона настільки гармонійно вливається в історичні, як ніби сама прийшла з того часу.
Зіграла Одрі дуже добре, не дарма вона тезка великої Одрі Хепберн. Взагалі її Матильда, це зразок жіночої відданості і вірності. Вона не пішла по злочинному і мстивому шляху, але і не сиділа склавши руки, проливаючи сльози і сподіваючись на чудо. Вона взяла ситуацію в свої руки, сподіваючись на долю і на випадок, але і не відступаючи від мети, як говориться: «На Бога надійся, а й сам не зівай». При тому, вона ніколи б не змогла мстити, скоюючи злочини, але і не засудила за це Тіну Ломбарді, навіть поцікавилася, чому вона не покарала того, хто не підписав помилування. З цього виходить, що це історія сильної жінки, чия любов і віра сильніше війни, сильніша за смерть, сильніша за страх. Скільки б людей після того, як побачивши могилу улюбленого, могли не тільки в душі чекати і сподіватися, а діяти? Матильда надходила так, як говорила інша жінка, яку також виконала Одрі Тоту # 151; велика Коко Шанель: «Все в наших руках, тому їх не можна опускати.»
Також хотілося б звернути увагу на гру мого улюбленого Гаспара Ул'єля. Не дарма він отримав за цю роль Сезара, як самий багатообіцяючий актор. Образ Манека вийшов дуже цілісним. Наявність, страх, нерозуміння # 151; зіграні дуже переконливо. Всі події, що відбулися з ним, не змогли змінити його душу, його зворушливість, тому що першим питанням до Матильди, через багато років був: «Тобі боляче ходити?». Манек # 151; дуже хороший приклад, що війна творить з людьми, з їхніми душами, їх психікою. Ішов на війну дорослий хлопець, романтичний, мрійливий, але сильний, про що нам говорила фраза: «Він не боявся виходити в море в шторм» або ж то, як він на собі піднімав Матильду на маяк. На війні він став зовсім іншим. Єдине, як я вже говорила, що залишається такою # 151; це зворушливість і наївність, які допомогли йому вижити і відгородитися від усього жаху. Взагалі фільм добре показує суть людей, хто може пощадити юнака, хто може вбити свого, хто може продатися ворогові, хто рятувати тільки себе, хто допомогти другу і витягнути його на собі. Прекрасна паралель між командантом Лавруа і капітаном Фаворит, один з яких жив собі на втіху, не звертаючи уваги на папери, ціна яких життя людське, а інший не міг кинути хлопців на вірну смерть, хоча бачив її сотні разів. Той же Селестен Муха «Гроза похідної кухні», який роздобув для Манека какао і булку з медом. Далеко не останню роль тут зіграв Бенуа Нотр-Дам, у виконанні Кловіс Корнійяк. знайомого мені по фільму «Знайомтеся, я ваша вдова».
Ну і ще хотілося б відзначити шикарну Маріон Котійяр. яка теж гідна своєї нагороди. Повія, нещадна в своїй помсти і зворушлива у своїй любові. Як шкода, що послання Ангела дійшло до неї так пізно, хоча вона не шкодувала про те, що сталося.
Особливо зворушив чуттєвий фінал, як символ любові, віри, терпіння і надії. Істинно французький фільм, з властивим шармом і чарівністю. Картина чіпляє з перших кадрів і магнітом тримає біля екрана.
У моїй руці б'ється її серце.
Гуркоче перша світова «окопна війна», яка забрала життя більше 20 мільйонів чоловік. Дії розгортаються на франко-німецькому фронті, де за умисне заподіяння собі каліцтв засуджено п'ятеро солдат французької армії. Один з них вистрілив в себе випадково, інші ж, через перенесених потрясінь більш не могли воювати, вони хотіли повернутися додому, до дружин, до наречених, до батьків. Покаранням для них вибирають не розстріл, а вигнання за Брустер (оборонна споруда), де провинилися повинні були б убити кулі противника, або голод.
Але це не класичний фільм про війну, це історія найсильнішої любові, і історія помсти, яка розвивається в післявоєнні роки. На передній план виведено почуття, думки і переживання сімох солдат і трьох жінок, які чекали своїх улюблених з фронту незважаючи ні на що. У картині присутні як позитивні і негативні, так і нейтральні персонажі. Деяким починаєш співчувати, переживати за них.
Крім закрученого сюжету, у фільмі дуже сильна акторська гра, і розкішна робота оператора. Так само варто відзначити постановку сцен з полів битв, прекрасно передають сумну і відверто-моторошну атмосферу передовій. Я на довго запам'ятаю цей фільм хоча б за неординарність сюжету, і неймовірну його ширину і продуманість (аж до номера автобуса). Дуже якісне кіно, тому
«Якщо горошок зайде в кімнату до того як покличуть вечеряти, значить Манек живий».
Цей фільм виглядає на одному диханні, він повністю занурює в свій світ. Світ вже минулого 1920 який ідеально (на мій погляд) виконаний аж до дрібниць, приголомшлива сюжетна лінія, роль кожного з персонажа розкрита на всі 100%.
Цей фільм про простих людей, які сильні волею і духом, фільм про добро і про чисте кохання, яка на жаль залишається тільки в таких приголомшливих картинах як ця.
І найголовніше цей фільм живий. Живе тут все, починаючи від сільських пейзажів. закінчуючи сценами бою.
МММ # 151; НЕ фінансова піраміда
Давайте спробуємо розібратися.
На відміну від попередньої роботи режисера # 151; казкової Амелі # 151; Жене не вдалося змішати необхідні інгредієнти в такій ідеальної консистенції, щоб вийшов коктейль з певним відмітним смаком. Спробую пояснити: Амелі складався з безлічі міні-фільмів, такий собі тематичний збірник короткометражок в одному стилі, до того ж об'єднаних єдиним сюжетом, де різні епізоди були пов'язані так, що вийшло незбиране об'ємне кіно з досконалими пропорціями. Різні персонажі, різні історії, монтажні прийомчики і викрутаси оператора, правильно підібране освітлення і відповідна музика з'єднані завдяки лінії головної героїні і тонкому стилю в ФІЛЬМ, який став класикою сучасного кіно. У Довгої заручини, по-моєму, режисер переборщив.
Але охоплюючи фільм цілком, розумієш, що Жене, здається, перестарався. Через перевантаженість епізодів нехай лаконічними, але не завжди необхідними ліричними відступами, фільм втрачає цілісність і родзинку. Не можна в одному творі охопити все, і романтику зробити антивоєнної, та ще й детективної. Право, розслідування дівчата, і без того заплутану, як-то відволікає від драматизму її вірного кохання, і через повалених в цю ж купу численних персонажів і побутових подробиць (не сперечаюся, відновлені вони скрупульозно і достовірно), глядач не може відчути атмосферу показуваного світу, крім, зрозуміло, атмосфери військових дій, # 151; хоча часом війна показана декількома кадрами в епізоді, в неї віриш.
Бути може, Жене коштувало вибрати іншу історію для екранізації, або зняти кілька простіше. Втім, це дрібниці. Незважаючи ні на що, фільм прекрасний, і за чудові знахідки режисера, за красиві плани і хорошу роботу заслуговує не менш
Фільм про вірність, про любов, про дружбу і про війну. Хоча тема війни одна з головних, фільм не важкий; всі страждання, тяготи і знегоди життя на війні показані в якомусь іронічному чи, легкому світлі. Усмішки крізь сльози.
Друга головна тема # 151; любов, але і вона показана без соплів, без дурних сліз і істерик. Фільм тримається на одній хвилі, в одному стилі, а в кінці, коли настає розв'язка, все спокійно все сприймають і спокійно радіють долі.
Думаю, не зайвим буде сказати, що Одрі Тотті зіграла блискуче, і вони з Гаспаром Ульє відмінна пара