ТВІР: Гімн жіночу красу у творчості І. А. Буніна
Навряд чи хтось буде сперечатися, що одні з кращих сторінок бунинской прози присвячені Жінці. Перед читачем постають дивовижні жіночі характери, у світлі яких меркнуть чоловічі образи. Це особливо характерно для книги «Темні алеї». Жінки відіграють тут головну роль. Чоловіки, як правило, - лише фон, відтіняє характери і вчинки героїнь.
Бунін завжди прагнув осягнути диво жіночності, таємницю непереборного жіночого щастя. «Жінки здаються мені чимось загадковим. Чим більше вивчаю їх, тим менше розумію »- таку фразу виписує він з щоденника Флобера.
Ось перед нами Надія з оповідання «Темні алеї»: «... в світлицю ввійшла темноволоса, теж чорнобрива, і теж ще гарна не за віком жінка, схожа на літню циганку, з темним пушком на верхній губі і уздовж щік, легка на ходу, але повна, з великими грудьми під червоною кофтиною, з трикутним, як у гуски, животом під чорною вовняною спідницею ». З дивовижною майстерністю Бунін знаходить потрібні слова і образи. Здається, що вони мають колір і форму. Кілька точних і барвистих штрихів - і перед нами портрет жінки. Однак, Надія хороша не тільки зовні. Вона має багатий і глибоким внутрішнім світом. Більше тридцяти років зберігає вона в душі любов до пана, що колись спокусити її. Вони зустрілися випадково в «заїжджий світлиці» у дороги, де Надія - господиня, а Микола Олексійович - проїжджий. Він не в змозі піднятися до висоти її почуттів, зрозуміти, чому Надія не вийшла заміж "при такій красі, яку мала», як можна все життя любити одну людину.
У книзі «Темні алеї» багато інших обаятельнейших жіночих образів: мила сіроока Таня, «проста душа», віддана коханому, готова заради нього на будь-які жертви ( «Таня»); висока ставна красуня Катерина Миколаївна, дочка свого століття, яка може здатися занадто сміливою і екстравагантної ( "Антігона"); простодушна, наївна Поля, що зберегла дитячу чистоту душі, незважаючи на свою професію ( «Мадрид») і так далі.
Долі більшості героїнь Буніна складаються трагічно. Раптово і скоро обривається щастя Ольги Олександрівни, офіцерської дружини, яка змушена служити офіціанткою ( «У Парижі»), розлучається з коханим Руся ( «Руся»), вмирає від пологів Наталі ( «Наталі»).
Сумний фінал ще однієї новели цього циклу - «Галя Ганська». Герой оповідання, художник, не втомлюється милуватися красою цієї дівчини. У тринадцять років вона була «мила, жвава, граціозна на рідкість, личко з русявим локонами уздовж щік, як у ангела». Але час минав, Галя подорослішала: «... чи не підліток, не ангел, а дивно гарненька тоненька дівчина. Личко під сірою капелюшком наполовину закрито попелястої вуалькой, і крізь неї сяють аквамаринові очі ». Пристрасним було її почуття до художника, велика і його потяг до неї. Однак незабаром він зібрався поїхати в Італію, надовго, на місяць-півтора. Даремно вмовляє дівчина свого коханого залишитися або взяти її з собою. Отримавши відмову, Галя покінчила рахунки з життям. Тільки тоді художник зрозумів, що втратив.
Неможливо залишитися байдужим і до фатального чарівності малоросійської красуні Валерії ( "Зойка і Валерія»): «... вона була дуже хороша: міцна, ладна, з густими чорними волоссям, з оксамитовими бровами, майже зрощеними, з грізними очима кольору чорної крові, з гарячим темним рум'янцем на засмаглому обличчі, з яскравим блиском зубів і повними вишневими губами ». Героїня маленького оповідання «Комарг», незважаючи на бідність свого одягу і простоту манер, просто мучить чоловіків своєю красою. Не менш прекрасна і молода жінка з новели «Сто рупій». Особливо гарні її вії: «... на зразок тих райських метеликів, що так чарівно мерехтять на райських індійських квітах». Коли красуня напівлежить у своєму очеретяному кріслі, «розмірно мерехтячи чорним оксамитом своїх вій-метеликів», помахуючи віялом, вона справляє враження таємниче прекрасного, неземного істоти: «Краса, розум, дурість - всі ці слова ніяк не йшли до неї, як не йшла все людське: воістину була вона як би з якоїсь іншої планети ». І які ж виявляються здивування і розчарування оповідача, а разом з ним і наші, коли з'ясовується, що володіти цією неземною красою може кожен, у кого в кишені знайдеться сто рупій!
Паустовський же назвав розповідь «Легкий подих» сумним і спокійним роздумом, епітафією дівочої краси.
На сторінках бунинской прози є чимало рядків, присвячених сексу, опису оголеного жіночого тіла. Мабуть, сучасники письменника не раз дорікали його в «безсоромність» і низинних почуттях. Ось яку відповідь дає письменник своїм недоброзичливцям: «... як люблю я ... вас,« дружини людські, мережу приваблювання людиною »! Ця «мережу» щось справді невимовну, божественне і диявольське, і коли я пишу про це, намагаюся висловити його, мені дорікають в безсоромності, в низьких спонукань ... Добре сказано в одній стародавній книзі: «Автор має таке ж повне право бути сміливим у своїх словесних зображеннях любові та осіб її, якесь у всі часи було надано в цьому випадку живописцям і скульпторам: тільки підлі душі бачать підле навіть в прекрасному. »
Бунін вміє дуже відверто говорити про самому інтимному, але ніколи не переступає ту межу, де вже немає місця мистецтву. Читаючи його новели, не знаходиш навіть натяку на вульгарність або вульгарний натуралізм. Письменник тонко і ніжно описує любовні відносини, «Любов земну». «І як дружину обняв і він її, всі її прохолодне тіло, цілуючи ще вологу груди, що пахне туалетним милом, очі і губи, з яких вона вже витерла фарбу». ("В Парижі").
А як зворушливо звучать слова Русі, звернені до улюбленого: «Ні, постривай, вчора ми цілувалися якось безглуздо, тепер я спочатку поцілую тебе, тільки тихо, тихо. А ти обійми мене ... скрізь. »(« Руся »).
Чудо бунинской прози досягнуто ціною великих творчих зусиль письменника. Без цього немислимо велике мистецтво. Ось як пише про це сам Іван Олексійович: «... то дивне, несказанно-прекрасне, щось особливе в усьому земній, що є тіло жінки, ніколи не написано ніким. Треба знайти якісь інші слова ». І він знайшов їх. Немов художник і скульптор, Бунін відтворив гармонію фарб, ліній і форм прекрасного жіночого тіла, оспівав Красу, що втілилася в жінці.
ТВІР: Любов на сторінках творів І. А. Буніна
У першій половині двадцятих років як ніколи сильна в творчості Буніна боротьба двох начал: життя і смерті. Протиставлення смерті письменник бачить в любові. Ця тема стає головною для нього. На його переконання, любов - це прекрасні миті, озаряющие життя людини. «Любов не розуміє смерті. Любов є життя »- ці слова Андрія Болконського з« Війни і миру »знайшли глибоке відображення у творчості Івана Олексійовича Буніна. Він пише про найвищому і повному, з його точки зору, земне щастя.
У двадцятих роках Бунін пише велика розповідь «Дело корнета Єлагіна». Герой, закоханий в актрису, переживає болісне і нищівної почуття. Воно виявляється фатальним для обох і приводить до трагічного результату.
Зазвичай перше кохання розглядається поетично або ж, як щось несерйозне, навіть легковажне. Але Бунін стверджує, що це зовсім не так: «Часто ця« перша любов »супроводжується драмами, трагедіями, але зовсім ніхто не думає про те, що як раз в цей час переживають люди щось набагато глибше, складне, ніж хвилювання, страждання, зазвичай звані обожнюванням милого створіння: переживають, самі того не відаючи, моторошний розквіт, болісне розкриття, першу месу статі ». Ця «перша меса статі» змінює дощенту внутрішній світ людини, загострює його чутливість до всього навколо. Які ж були відносини Єлагіна і Сосновської? Гаряче почуття його наражалося на примхливе і мінливий настрій її. Єлагін болісно переживає переходи почуттів своїй коханій від раптових проявів любові до байдужості, майже байдужості. Герой був близький до самогубства, метався від розпачу до вибухів ніжності, від люті до прощення.
Як говорить на суді свідок Залеський, «вона то розпалювала його (Єлагіна), то обдавала холодною водою». Елагину доводилося постійно страждати від ревнощів, так як Сосновська постійно була оточена шанувальниками.
Дуже схожа ситуація описана і в повісті «Митина любов», в романі «Життя Арсеньєва», в оповіданні «Сни Чанга». На думку письменника, пристрасну любов і жорстоку ревнощі викликають певного типу жінки, які є втіленням «типового жіночого єства». Їх неможливо зрозуміти, їх душі - бентежні, нестійкі, як би «недолепленние» природою. Ці жінки часто страждають і затавляют страждати інших. Ось як говорить про них капітан, герой оповідання «Сни Чанга»: «Є, брат, жіночі душі, які вічно тужать якоїсь сумної спрагою любові і, які від цього самого ніколи й нікого не люблять. Є такі - і як судити їх за всю їх безсердечність, облудність. Хто їх розгадає? »
Тим часом чоловіки із загостреною чутливістю, з розвиненою уявою віддають своє серце таким жінкам з тієї ж безоглядністю, з якою вразливий, захоплений Єлагін полонить примхливої і істеричної Сосновської.
Особливе місце в творчості Буніна займає цикл оповідань «Темні алеї». Критики назвали його «енциклопедією любові». Іван Олексійович досліджує і описує найрізноманітніші відтінки взаємин двох. Це і ніжні, піднесені почуття (розповіді «Руся», «Наталі»), і бурхлива пристрасть ( "Зойка і Валерія», «Галя Ганська», «Дубки»), і прояв суперечливих емоцій ( «Антігона», «Візитні картки» ).
Але в першу чергу Буніна цікавить справжня земна любов, «гармонія землі і неба». Така любов нечасто зустрічається в житті, але випробувати її - величезна, ні з чим не порівнянне щастя. Однак вже давно помічено, що чим сильніше, яскравіше і досконаліше любов, тим швидше їй має обірватися. Але обірватися - не означає загинути. Це почуття осяває весь життєвий шлях людини. Так, в оповіданні «Темні алеї» Надія, власниця «заїжджий світлиці», через все життя пронесла любов до пана, колись спокусив її. «Молодість у всякого проходить, а любов - інша справа», «Все минає, та не все забувається», - говорить вона. І пан Микола Олексійович, колись кинув її, розуміє, що найкращі миті його життя пов'язані з цією жінкою. Але минулого не повернеш.
В оповіданні «Руся» герой двадцять років не може забути чудову дівчину, в сім'ї якої він колись служив репетитором. Але закоханим довелося розлучитися, і з тих пір пройшло багато років. Герой постарів, одружився, але як і раніше пам'ятає, як «одного разу вона промочила в дощ ноги ... і він кинувся роззувати і цілувати її мокрі вузькі ступні - подібного щастя не було у всій його життя».
А ось перед нами героїня оповідання «Холодна осінь», яка проводила на війну свого нареченого холодним осіннім вечором. Через місяць його вбили, але почуття до нього продовжує жити в душі молодої дівчини. Їй довелося багато страждати, перенести важкі випробування, але на порозі старості для неї важливо інше: «Але, згадуючи все те, що я пережила з тих пір, завжди задаюся питанням: так, а що ж все-таки було в моєму житті? І відповідаю собі: тільки той холодний осінній вечір. Невже він був колись? Все-таки був. І це все, що було в моєму житті - інше непотрібний сон ».
Читаючи бунинские новели, звертаєш увагу на те, що він ніколи не пише про щасливе, благополучній любові. Так, гине від пострілу ревнивого коханця єдина жінка, яку по-справжньому полюбив герой оповідання «Генріх», вмирає від серцевого нападу Микола Платонович в новелі «У Парижі», раптова поява божевільної матері Русі під час її побачення з коханим назавжди розлучає їх, йде в монастир героїня «Чистого понеділка», вмирає від передчасних пологів Наталі.
Чому ж Бунін ніколи не розповідає про щасливе кохання, що з'єднує закоханих? Напевно, тому, що з'єднання люблячих - це вже зовсім інші почуття і стосунки. Тут немає місця страждань і болю, але немає й того блаженства, «блискавиць щастя». Тому в той момент, коли історія любові йде до щасливого завершення, неодмінно з'являються непередбачені обставини або вибухає катастрофа, аж до смерті героїв. З властивим йому високою майстерністю письменник прагне зупинити мить на вищому зльоті почуттів.
Ще однією цікавою особливістю любові героїв є те, що вони немов уникають навіть думки про шлюб.
Cочіненіе «Аналіз оповідання І. А. Буніна" Пан із Сан-Франциско ".»
В оповіданні "Пан із Сан-Франциско" И.А.Бунин розкриває своє ставлення до капіталістичного суспільства. Розповідь побудований на узагальненнях і протиставленнях.
Пароплав "Атлантида" - це як би модель капіталістичного суспільства. Зовсім різним життям живуть трюм і верхня палуба. "Глухо лунали велетенські топки, які пожирають купи розжареного вугілля, з гуркотом ввергаемого в них обійнятими їдким, брудним потім і по пояс голими людьми, багряними від полум'я; а тут, в барі, безтурботно закидали ноги на ручки, курили, цідили коньяк і лікери. "Докладно описується розкішне життя на" Атлантиді ", де весь час зайнято їжею або підготовкою до поглинання їжі. Пасажири їдять, п'ють, і забувають про Бога, про смерть, про покаянних думках. Вони не думають про страшний океані, ходив за стінами корабля, веселяться під "безсоромно-сумну музику", обманюють себе брехливою любов'ю і за всім цим не бачать справжнього сенсу життя.
Cочіненіе «Проблема людини і цивілізації в оповіданні Буніна« Пан із Сан-Франциско »»
У Неаполі життя багатих туристів протікає по заведеному зразком: відвідування церков і музеїв, нескінченні обіди і розваги. Представників сучасної цивілізованої Америки не цікавлять європейські культурні цінності. Туристи ліниво оглядають пам'ятки, кривлячись при вигляді халуп і лахміття: їм чужі співчуття і любов до ближнього. З багатьох пасажирів «Атлантиди» Бунін виділяє пана з Сан-Франциско, який подорожує з дружиною і дочкою. Ніхто з них не названий по імені, що ще більше підкреслює типовість головного героя і його сім'ї. Ми бачимо, що блиск і розкіш життя не приносять їм навіть самого звичайного людського щастя. Смерть, несподівано спіткала на Капрі главу сімейства, описана Буніним підкреслено фізіологічно. Тут немає місця згадками про безсмертну душу, тому що в земному існуванні героя розповіді не було нічого духовного.
Бунін підкреслює, що смерть пана з Сан-Франциско викликає лише недовгий переполох серед постояльців розкішного готелю. Ніхто з них не співчуває вдові і доньці, ніхто не шкодує померлого. Він був членом їх клану, клану багатих і всесильних, але при цьому по-людськи залишався для всіх чужим. І якби нещастя трапилося з ким-небудь іншим, пан з Сан-Франциско вів би себе точно так само. Сучасна цивілізація нівелює особистість, роз'єднує і озлоблює людей, говорить нам Бунін. Якщо з боку багатих ми бачимо байдужість, то готельні слуги в особі розторопного Луїджі дозволяють собі відверто потішатися над тим, чиї накази вони ще недавно неухильно і благоговійно виконували. Бунін протиставляє їм простих людей - мулярів, рибалок, пастухів, які не втратили зв'язок з природою, зберегли наївну і просту віру в Бога, душевну красу.
Катер з тілом пана з Сан-Франциско залишає Капрі. В цьому місці розповіді Бунін проводить паралель між сучасними капіталістами і римським тираном Тиверія: «... людство навіки запам'ятав його, і ті, що в сукупності своїй настільки ж незрозуміло і, по суті, настільки ж жорстоко, як і він, панують тепер в світі, з усього світу з'їжджаються дивитися на залишки того кам'яного будинку, де жив він на одному з найкрутіших підйомів острова ». Порівнюючи древніх і сучасних «господарів життя», Бунін знову нагадує читачеві про неминучість загибелі сучасної цивілізації, яка вбиває все людське в людині. У заключній частині розповіді письменник показує шлях величезного багатоярусного корабля через Атлантику. Також в нижній частині корабля до кривавого поту трудяться робітники, а в бальних залах блищать ошатні жінки, і пара найнятих закоханих зображує почуття перед пересиченої натовпом. Тут все страшно, все потворно, все продається за гроші. Але в самому нижньому трюмі стоїть важка труну з тілом пана з Сан-Франциско - як втілення крихкості людської оболонки, ефемерності влади і багатства. Письменник ніби вершить суд над бездуховністю цивілізації, яка вбиває душі і панів, і рабів, котра забирає радість існування і повноту почуттів.