ПЕЙЗАЖ. Поетапно ЖИВОПИС ЧЕРЕЗ ЦВЕТНОЙ подмалевок.
Робота виконана Олександром Буданова (50х60, полотно / олія), в майстерні Артінтент.
На уроці живопису «Поетапна живопис портрета через монохромний подмалевок» живопис з монохромним подмалевком ми розбирали послідовність ведення роботи по білому грунту з подальшою моделюванням форм однією фарбою. На цьому уроці живопису ми розберемо поетапне малювання пейзажу через подмалевок, зроблений з родинних, теплих, підлеглих тональної єдності, квітів.
Перший етап малювання картини - детальне промальовування даного пейзажу. Виконуватися малюнок може в будь-якій техніці - олівцем, тушшю, лінери і т.д. Головне, малюнок повинен бути виконаний з натури. Необхідно бути учасником цього місця. Даний графічний малюнок Лінери був виконаний з натури, в два етапи, по дві години кожен.
Другий етап - підготовчий малюнок під живопис.
Завдання просте - розбивка основних об'єктів на плани. Тут, спрощено, три плани. Перший, два дерева. Другий, кам'яна огорожа з входом. Третій, простір за проходом.
Третій етап - нанесення подмалевка.
Хочеться відзначити, що в даній роботі початковий подмалевок - НЕ імприматури (кольорова тонування поверхні вже готового білого грунту), а досить щільний, непрозорий шар. Просвічування білого грунту немає. У класичному розумінні це є помилкою, тому що вважається, що рясний, щільний шар кольорового подмалевка може взагалі зіпсувати весь тон живопису. Крім того, масляна фарба з часом просвічується, і колір грунту проступає сильніше.
Навіть початківець художник знає, що мальовничі ефекти будь-якої картини це сукупність просвічують один через одного барвистих нашарувань і грунту. Тому колір і насиченість подмалевка обрані спеціально, згідно зі світловим і барвистим ефектом поставленого завдання.
Варто ще раз нагадати початківцям художникам: після нанесення подмалевка на полотно, наступний етап малювання олією повинен здійснюватися тільки після повного висихання фарбового шару.
Четвертий етап малювання - початкова робота зі світлом і тінню, або пошук взаємодії світлих і темних мас. Для початківців малювати вперше через кольоровий подмалевок: саме з цього етапу малювання визначається загальний характер живопису вашої картини!
Починаємо з дальнього плану. Ліпимо світло неба і на противагу до нього, Проти гілки сосен. Але є один важливий нюанс. Світло і колір неба можна взяти в повну силу, як і глибину тіней стовбура і гілок, але наносити мазки кольору необхідно не щільно, даючи можливість тепла подмалевка просвічувати крізь нанесені шари. Далі пишемо дерево далекого плану. Зрозуміло, не забуваємо про повітряну перспективу.
П'ятий етап. Робота із середнім планом.
При малюванні використовуємо, як тінь і світло, так і півтон. Малюючи архітектуру, як би не займала художника проблема кольору, він ніколи не повинен випускати з уваги форму.
Про колірних взаєминах в роботі. Ведіть порівняння по схожості квітів між собою: теплі з теплими, холодні з холодними, світлі зі світлими, темні з темними.
Вже на перших уроках живопису в художній школі Артінтент ми розповідаємо початківцям малювати, що при сонячному або іншому теплом освітленні світла на предметах сприймаються в теплих тонах, а в тіні в холодних, в той час як тіні при холодному світлі - теплі, а світла - холодні . Падаючі від предметів тіні представляються кольоровими.
Щоб навчитися малювати колір тіней від предметів при сонці в різні години дня, необхідно стежити за їх відтінками, порівнюючи їх між собою, але не ізольовано, а охоплюючи ділянки натури більш широко. Пам'ятати. Що в яскравий сонячний день і в полудень, тобто при прямому сонячному освітленні, тіні від предметів сприймаються менш кольоровими, ніж ввечері при більш кольоровому світлі. Опівдні, особливо влітку, світло настільки яскравий, сліпуче білий, що кольори висвітлюються, як би Розбілювальна, а тіні за законом контрасту до цього яскравого світла сприймаються більш темними і тому також втрачають кольоровість.
Так при сонячному (теплом) світлі тіні на піску часто здаються ліловими, а взимку на снігу - блакитними або рожевими. На асфальті ж тіні будуть зовсім іншої якості, а в оточенні зелені - третього. Тіні дерев на стіни будинків, що мають різне забарвлення, також беруть різноманітні відтінки.
Явище кольорових тіней пояснюється низкою законів кольору і властивостями нашого сприйняття. Знання цих законів може пояснити спостережувані нами ефекти, і в якійсь мірі полегшити зробити висновки як для натурних етюдів, так і особливо живопису за поданням.
Шостий етап. Опрацювання середнього і робота з першим планами.
Загальний колорит було поставлено на етапі малювання подмалевка, підбір фарб проходив з урахуванням конкретного випадку спостереження природи, максимально вірно передають час дня і стан погоди.
Необхідно пам'ятати, що в пейзажі, на відстані, колір завжди сприймається обобщеннее. Форма, в кращому випадку, підміняється світлотіньовим об'ємом і колірними масами, а часто зовсім розчиняються в кольорова пляма. Тому, на цьому етапі пишемо докладно і якомога остаточніше, але намагаємося не зализувати, не забуваємо витримувати колірні й тональні відносини силуету кам'яної споруди до неба, залишаємо місцями різкість планів.
Сьомий етап малювання картини.
Мальовничість, перш за все, передбачає правдивість. Цим і слід керуватися. Сила і переконливість роботи не в строкатості і яскравості, а відповідно коштів з правдивим відображенням природи.
На даному етапі малювання ми бачимо, що на ближньому плані картини вийшло багато розсіяного світла, як не в сонячну погоду. Завдання полягає в тому, що б ми побачили сонце на передньому плані, прямі або бічні промені якого проникають крізь крони дерев. Необхідно різкіше проявити контрасти, як по світлин, так і за колірною насиченістю, що ми робили на шостому етапі малювання із середнім планом. Не забуваємо так само про вплив рефлексів, відображення сонячного світла, прагнемо знайти і висловити стан легкості.
Одночасно, звичайно, не можна не згадати і про емоційну сторону роботи художника. Чи можна донести до глядача весь свято фарб, відчуття світла і повітря, якби художник не був присутній в цьому місці? Чи не відчув, не пережив відчуття південного спеки під час роботи? Звичайно, ні! Тому уважно спостерігайте природу, вивчайте різні колірні співвідношення в натурі в різний час доби, при різноманітному освітленні. У похмуру і сонячну погоду, в світанкових і вечірніх сутінках і в теплу і холодну пору року.
На уроках малювання та уроках живопису в художній школі Artintent ми вчимо початківців художників, щоб всі творчі зусилля були спрямовані на силу переконливості, щоб глядач повірив у правдивість того, що вони зобразили.