Я використовую дві техніки в'язання картин.
Першу техніку в'язання я придумала сама. Картина в'яжеться різнокольоровими нитками муліне по схемі вишивки хрестиком стовпчиками без накиду.
Один хрест = один стовпчик.
При в'язанні картин поділу на лицьові і виворітні немає, і виходить цілком нормальний малюнок. В принципі, поблизу (зовсім поблизу) видно, що в'язка різниться (див. Фото 1), але вже з нормального відстані (див 30, як при читанні) абсолютно неможливо розрізнити різницю. Малюнок виходить трохи витягнутим вгору, але я це помітила тільки на одній дуже спеціальної роботі - це теж моя вигадка, не знаю, в'яже чи хто ще так. Я назвала цю техніку "силуетній" (див. Фото 2). У мене є такі речі і нитками, і бісером. На інших роботах витягування по вертикалі практично не видно.З тих пір я в'яжу ті картини за схемами вишивок хрестом, що мені подобаються.
Муліне я беру цілком, тобто нитку в шість складань, як вона продається. В принципі, її можна взяти і в три, і в два, як захочеться, але просто лінь її розмотувати. Я ж не ріжу нитку по довжині, як буває при вишивці, коли її в голку вдягають, я її беру цілком і в'яжу, як з клубка. Через 6 ниток полотно виходить досить щільне, але я тішуся тим, що зазвичай у вишивальниць канва, а
на ній нитки в 2 або 4 складання - виходить теж досить товстенький. Чесно сказати, я б в'язала і чим-небудь більш тонкий, але чим? Розмотувати муліне в 3 нитки? Замучишся, я пробувала. Якщо у мене 40 кольорів в роботі, і кожну нитку розмотувати. якби було щось тонше, типу ірису хоча б. Але у ірису мало квітів, а для картин відтінки бувають самі незвичайні. Хоча якщо в'язати щось просте і малокольорових, то можна і ірисом. А закордонний ірис взагалі тонкий, було б чудово. Але у нас його практично немає.Гачок на стандартне муліне я беру 1,6 мм. На ірис якомога менше.
Коли в ряду треба перейти з нитки одного кольору на інший, я простягаю в "старий" колір нитку нового кольору і зав'язую її вузликом, а потім в'яжу далі. Якщо кілька хрестиків одного кольору, а потім другий, а потім (через 3-4-5 хрестиків) знову повторюється попередній, то я просто простягаю першу нитку, і в'яжу їй. В принципі, наскільки я знаю, в'яжуть приблизно так само на спицях жакардові візерунки на светрах - кольорові картини і орнаменти, і там теж нитки простягають, а не обрізають кожен раз.
Нитки я відрізаю тоді, коли закінчується цей колір, взагалі намагаюся вузлів робити поменше. Якщо картина складна і один колір повторюється в різних кінцях картини або на досить великій відстані - беру два-три чи скільки треба мотків муліне, не хочеться, щоб з вивороту були суцільні протягання. А коли нитка закінчується або обрізається, я її акуратно заправляю за протягання або під нижні петлі. Оскільки в'язання щільне, то з лицьового боку абсолютно не помітно.
Взагалі кажучи, простіше самій взяти просту мініатюру і перший раз її зв'язати - відразу стільки всього зрозумілим стає.
До речі, я в'яжу не тільки картини, ось, наприклад, жакет з трояндами (див. Фото 3). Жакет пов'язаний нитками з люрексом стовпчиками з накидом, а троянди в'язалися нитками муліне одночасно стовпчиками без накиду. Тобто це не вишивка зверху і не зшито після окремого в'язання - все робилося одночасно.
"Дівчата з санками" (див. Фото 4) - це одна з перших робіт (може, їй років 10), в журналі тоді написали, що це одна з улюблених німцями картинок, її ще в 19 столітті вишивали. Це була перша моя складна картина.
До речі, єдиний мінус - на фото видно, що краї нерівні. Але якщо робити краю побільше і вставляти картини в рамку, то це буде не помітно.