Педагог - музикант, формуючи духовні цінності кожного нового покоління учнів, здійснює діалог культур між минулим, сьогоденням і майбутнім. Педагогічна діяльність викладача - музиканта є частиною загальної культури і невід'ємним її елементом, адже саме в музично - педагогічної діяльності в найбільшою мірою відображена духовність, необхідна людству для соціалізації окремої особистості і розвитку культурного товариства в цілому.
ВПЛИВ ОСОБИСТОСТІ ПЕДАГОГА НА
ФОРМУВАННЯ виконавських навичок УЧНЯ
Усманова Анна Юріївна
Сибірська академія права, економіки та управління
Іркутськ, Росія
«Особистість, професія, творчість»
Педагогу необхідно мати великий арсенал засобів для розвитку в учня виконавських навичок. Один із засобів - це зіставлення і порівняння. Можна порушувати творчу уяву учня, спираючись на його життєвий досвід і кругозір, на знайомі йому предмети, почуття, відчуття, вдаватися до порівнянь мальовничим або зоровим з життя. Зоровий образ підказує те, що неможливо або не можна передати словами. Сенс зіставлення в іншому: вони змушують працювати музичне уяву учня, допомагають творчо осмислити музичний образ.
Вдаючись до порівнянь і зіставлень необхідно пам'ятати про наступне: 1. Педагог повинен говорити якомога емоційніше, виразніше, без побитих слів та зворотів мови.
2. Підбирати приклади необхідно з урахуванням віку, інтелекту і кругозору дитини.
3. Вдаватися до найяскравіших, вражаючим порівнянь.
4. Необхідно навчити учня не тільки використовувати запропоноване педагогом, а й самому шукати потрібне порівняння, потрібний образ.
Вирішальне значення в роботі, по вихованню в учнів виконавських навичок, має вплив педагога на естрадне самопочуття учня. З перших років навчання в музичній школі учневі слід роз'яснювати суспільне значення виконавської діяльності. Необхідно прищеплювати почуття відповідальності за якість виконання на естраді і в той же час любов до гри на публіці. Виховання виконавської волі і почуттів спілкування зі слухачем на початковому етапі навчання, може бути здійснено шляхом розвитку чуйності на музику. Яскраве, емоційне, насичене сприйняття музики тягне за собою бажання передати пережите іншим. Естрада також викликає хвилювання, нерідко воно сприяє більшій яскравості виконання, але в багатьох випадках позначається негативно. Педагог повинен через чуйний індивідуальний підхід до кожного учня виробити вміння долати страх на естраді. При цьому важливо:
1. Не випускати учня з недовчена музичними творами.
2. Перед виступом не завантажувати учня дрібними деталями, якщо ви повторюєте з ним програму.
3. Не робити учневі перед виступом або між номерами концерту різких критичних зауважень.
4. Не критикувати зовнішність, одяг учня.
У тому, що він за формою не готовий до виступу - ваша вина, ви своєчасно не надали цьому відповідного значення.
Якщо в силу індивідуальних особливостей учня потрібна додаткова підтримка педагога, то висловлювати її потрібно делікатно і переконливо, зраджуючи їй позитивний, а не негативний характер. В учня необхідно виховувати впевненість, що він достатньо підготовлений до виступу. Велику роль тут грають вдалі виступи перед товаришами, в сім'ї. Якщо учень відчуває себе спокійніше, коли поруч ноти, дозвольте йому взяти їх з собою в зал. Слід вимагати від учня, щоб він не єдиним жестом ні словом не видавав свого хвилювання, так як це несприятливо позначається на майбутній виступ. Слід вселяти думку, що якщо виконавець грає з душею, публіка і комісія завжди пробачать йому кілька зачіпок, пробачать навіть невелику осічку пам'яті. Учні будуть менше боятися помилок, отже - менше помилятися. Необхідно простежити, щоб не стало звичкою в учня повторювати на естраді то місце, в якому допущена помилка або була зроблена зупинка. Якщо дитина не в змозі зімпровізувати, то краще продовжити з наступного епізоду, пропозиції, фрази. Характер обговорення виступу педагогу треба ретельно обмірковувати. Не варто суворо критикувати навіть найслабші виступу. Особливо важливо нагадувати учневі про його вдалих виступах. Як говорить у своїй книзі «Гра напам'ять» Ліліас Маккіннон: «Потрібно берегти, як дорогоцінний скарб цю картину успіху, зміцнюючу почуття впевненості, крізь призму якого будуть розглядатися картини майбутнього. У створенні цієї картини - мрії, здійснення якої жадає кожен музикант, беруть участь і голова і серце, в творчості вони нероздільні: в роботі над текстом потрібно голова, у виконанні - серце ». А в формуванні виконавських навичок бере участь дві голови і два серця - вчителя і учня.
Педагог - музикант, формуючи духовні цінності кожного нового покоління учнів, здійснює діалог культур між минулим, сьогоденням і майбутнім. Педагогічна діяльність викладача - музиканта є частиною загальної культури і невід'ємним її елементом, адже саме в музично - педагогічної діяльності в найбільшою мірою відображена духовність, необхідна людству для соціалізації окремої особистості і розвитку культурного товариства в цілому.