Заманливо бути драматургом
Так вважає відомий театральний діяч з Єкатеринбурга. Як ми вже писали, в Калінінграді в рамках проекту «Відкрита сцена», ініційованого регіональним міністерством культури, пройшли майстер-класи відомого російського драматурга і режисера Миколи КОЛЯДИ. У них взяли участь актори місцевих театрів.
Скориставшись нагодою, оглядач «Калінінградській правди» Ірина Моргулева взяла інтерв'ю у іменитого гостя з Єкатеринбурга.
- Микола Володимирович! Протягом одинадцяти років під вашим керівництвом проходить всеросійський конкурс молодих драматургів. Про що вони сьогодні пишуть? Талановито це, злободенно?
Тим більше що багато років викладаю «Драматургію» в театральному інституті Єкатеринбурга. Так ось пишуть люди кілометрами, не замислюючись про те (або не знаючи), що в п'єсі неодмінно повинні бути вихідна подія, зав'язка, кульмінація, розв'язка. А ще - характери і думка, слово, біль за долю своїх персонажів. Зате місце дії - вдруге: на Місяці чи справа відбувається, або в заяложеній хрущовці на п'ятому поверсі, де стеля протікає, - значення не має. У п'єсі, повторюся, головне - людина і те, що у нього «всередині». Тільки це як глядача може мене хвилювати. Але треба визнати, що кілька конкурсних п'єс, як правило, просто чудові. Прикро, що нечасто вони знаходять своїх режисерів. Директора і режисери театрів тільки розводять руками: «Нова драма? Це ж знову якась чорнуха, бруд про день насущний. Ми такого не хочемо! »А я стверджую: немає там ніяких« свинцевих мерзоти життя »! Хочете, покажу вам 20-30 п'єс молодих моїх колег - переконайтеся самі. Головне, про що пишуть студенти і випускники профільних вузів, - це про любов, тугу за нездійсненому, неможливості щастя, самоті! Я сюди приїхав перш за все, щоб представити деякі твори своїх учнів. Їх книги я презентував учасникам майстер-класів. Сподіваюся, ці «молоді п'єси» дійдуть до режисерів ваших театрів.
- В рамках минулорічної «Відкритої сцени» в Калінінградському облдрамтеатрі поставили «Бабу Шанель» по вашій однойменною п'єсою. Вражаючий матеріал - гострий і глибокий. Ви дивно розбираєтеся в премудростях жіночої душі.
- Наскільки мені відомо, цю п'єсу поставило 43 російських театру, вона йде і в декількох містах Польщі. Ви були готові до такого успіху?
- Якщо чесно, то не очікував. До слова, в травні цього року наша «Баба Шанель» побувала у Франції. З нею ми проїхали десять міст. Я все думав-сумнівався: кому там це треба - будь-то тітки в кокошниках. Але глядач плакав, а через хвилину - помирав від сміху: чи не іммігранти, а «звичайні» французи. Я стояв за лаштунками і розумів: до чого ж ми всі схожі і близькі! На початку вистави глядача, можливо, привернула екзотика: якісь тітки в національних костюмах. Але дуже скоро сидять в залі вихопили головне: ця історія про кожного з нас. Всі ми рано чи пізно перетворимося в людей похилого віку. І або будемо потрібні, або ні.
- З-під вашого «пера» вже вийшло 105 п'єс. Що всякий раз вас спонукає сідати за письмовий стіл?
- Закінчуються гроші - і я починаю працювати. Як людина професійна, знаю, що сьогодні потрібно людям, - досвід завжди каже правду. Написав п'єсу - розіслав її по театрах, десь взяли її в оборот - і я стаю багатшим.
- «Над своїм бюджетом» в якому жанрі зараз працюєте?
- Написав інсценування «Мертвих душ» Миколи Васильовича Гоголя, репетирую її в своєму улюбленому театрі. Скоро - прем'єра.
- Він у мене приватний: 35 акторів і 30 осіб обслуговуючого персоналу. Два рази на місяць треба видати людям зарплату, гроші приходять тільки завдяки нашій касі.
- Непросто, напевно, її наповнювати?
- Ми з цим непогано справляємося. У театрі - 62 місця, квитки по 600 рублів, що, треба визнати, досить дорого для Єкатеринбурга. Але за три-чотири тижні всі квитки зазвичай розпродані.
- Як ви проводите набір акторів у трупу?
- Я не кажу їм: заспівай, станцюй. Приходить до мене людина - сідаємо і довго спілкуємося, придивляємося один до одного. Ось, наприклад, Максим Чіпсіян: у актора «лялькове» освіту. Приходить він до мене - симпатичний такий, з гострим поглядом. Питаю: чому ви, лялькар, сюди завітали? Бачили якісь мої спектаклі? Виявилося, він просто хоче грати в драматичному театрі. Запросив його на репетицію. Прийшов, сидить: один тиждень, дві. Зарплати немає, а він - на місці. Значить, йому тут цікаво. Одного разу кажу йому: «Так, йди на сцену, маленьку роль будеш грати». Потім була ще одна роль, і ще. Хлопець такий чудовий! Тепер він у мене і Григорій в «Самозванця», і Чичиков!
- Диктатура режисера - це про вас?
- Безсумнівно, я - диктатор. Прочитали п'єсу, піднялися, пішли грати на сцену: наліво, направо. І не ваша справа, погана ця п'єса або хороша. Чи не обговорюй рішення режисера - виконуй те, що він тобі сказав. Хоча і диктатору теж, напевно, корисно іноді почути правду.
- Що головне для вас в роботі з акторами?
- Я намагаюся виховувати їх таким чином, щоб вони, нехай це і звучить банально, любили театр в собі, а не себе в театрі. Напружений артистичність терпіти не можу, так само як і пафосну «зірковість». Ось Олег Ягодин, наприклад: грає у нас Хлестакова, Арбеніна, Гамлета. А приїжджає в театр на велосипеді, одягнений в якісь драні джинси. Чи не тому, що це - якийсь імідж. Просто людині так зручно. Пристебнете свій «транспорт» біля театру, заходить в гримерку і вже звідти з'являється на сцені - очей від нього відірвати неможливо! До речі, подібна скромність властива багатьом цілуватися Богом акторам.