Тут треба добре знати склад кожного акорду (дуже точно співати малі і великі терції), представляти місце кожного акорду в тональності.
Малий мажорний = маж. 5 3+ м.3
Малий мінорний = хв. 5 3+ б.3
Малий з ум.5 = розум. 5 3+ б.3
Нагадую, що будь-який септакорд дозволяється в тоніку таким чином: два нижніх звуку вгору, два верхніх - вниз (подвоюється середина). Якщо ж дозвіл йде через проміжну домінанту, то подвоюється тоніка тональності.
І, про всяк випадок: маж. 5 3 = б.3 + м.3; хв. 5 3 = м.3 + б.3; ув. 5 3 = б.3 + б.3; розум. 5 3 = м.3 + м.3.
І ще дещо, може стане в нагоді? У б.3 - тон, в м.3 - півтон. Від II до I ступеня - тон, від VII до I ступеня - півтон (в мінорі від VII #).
Припустимо, вас просять заспівати м.маж7 від ре. Їх від звуку - два (на V ступені в мажорі і гармонічному мінорі). Дозволяємо - D7 T3 в Сіль мажор і в соль мінор (різниця в терції дозволу сіль-сі / сіль-сиb).
Припустимо, вас просять заспівати м.мін7 від сі. Він для нас один на II ступені натурального мажору (хоча при бажанні, можна знайти м.мін і на інших щаблях, але це не входить в програму ДМШ - пощастило комусь!). Дозволяємо в Ля мажор: II7 - T6 (сі-ре-фа # ля + до # -ми-ми-ля), а можна і через домінанту II7 D 4 3 T 5 3разв (сі-ре-фа # ля + сі-ре-мі-соль # + до # -ми-ля-ля).
Припустимо, вас просять заспівати м.с ум.57 від ми. Їх від звуку три. Два в мажорі - на VII (в нат.) І на II (в гарм.) І один в мінорі - на II (в нат.). Отримуємо три тональності: Фа мажор, Ре мажор і ре мінор. Дозволяємо в Фа мажор: VII7 -T 5 3 (в дозволі подвоюється середина) або VII7 D 6 5 T 5 3 (подвоюється тоніка). Нагадаю, різниця між VII7 і D 6 5 - один звук (якщо акорд щільно зібраний, то верхній). Дозволяємо в Ре мажор і ре мінор. Результат буде однаковий, за винятком знаків в тоніці (мажор-мінор): II7 - T6 (удв. Середина) або II7 D 4 3 T 5 3разв.
Припустимо, вас просять заспівати ум.7 від ре #. Від звуку їх два - в мажорі на VII, в мінорі на VII #. Отримуємо Мі мажор гармонійний і мі мінор гармонійний. Самі акорди і їх дозволу однакові, різниця у можливому Бекар у верхнього звуку септаккорда - в мажорній Діезние тональності або у нижнього звуку септаккорда - в мінорній бемольні тональності і в III ступеня тоніки (мажор-мінор). Дозволяємо умVII7 -T 5 3 (удв. Середина) і умVII7 D 6 5 T 5 3 (удв. Тоніка тональності).
Визначити на слух акордову ланцюжок. У акордових ланцюжках все залежить від ступені, на якій він стоїть, і колориту звучання (просте звучання - звичайні T, S, D зі зверненнями; барвисте звучання - септакорди, ефект оміноріванія - зміна в мажорі натурального акорду гармонійним).
Отже, 1) спочатку уважно слухаємо нижній голос (куди і з якою ступені пішов, скільки разів стояв на одному щаблі);
2) відзначаємо, чи були звернення акордів (це добре чутно, тому що при зверненні сам акорд за забарвленням такий же, змінюється лише висота звучання);
3) потім шукаємо знайомі акордові обертів: плагальний (TST), автентичне (TDT), що проходить (зазвичай йде поступенно III-III, тобто T 5 3 D 6 4 T6 або назад III-III, т. е. T6 D 4 3 T 5 3разв. а також від IV-V-VI, тобто S 5 3 T 6 4 S6 або назад VI-V-IV, тобто S6 T 6 4 S 5 3) , часто мажорний акорд переходить в такий же мінорний (S 5 3 S 5 3 г T 6 4);
4) звертаємо увагу на каденцію (часто, почувши, що було в кінці, можна здогадатися, що було перед цим): ДО 6 4 D7 T3; ДО 6 4 D7 VI 5 3 (перервана каденція); D6 D 6 5 T 5 3, VII7 умVII7 D 6 5 T 5 3 (в мінорі без першого акорду); II7 II7 г D 4 3 T 5 3разв (в мінорі без другого акорду) і ін.
Приклади, що найчастіше зустрічаються ланцюжків:
6) ув. 5 3 T 6 4 D2 T6 D 4 3 T 5 3разв D 6 5 T 5 3 (початок можливо тільки в мажорі, тому що тут ув. 5 3 коштує на VIb)
7) ув. 5 3 T6 II7 T6 D 4 3 T 5 3разв S 6 4 умVII7 T 5 3 (початок можливо тільки в мінорі, тому що тут ув. 5 3 коштує на III) і мн-мн. ін.
Визначити гармонію в творах з музичної літератури.
Це завдання може виконуватися по-різному - «на око» (по нотного матеріалу) і «на слух».
Якщо вам дали ноти, ми збираємо гармонію від баса, подумки викидаючи невідповідні до вже намічається акорду зайві звуки - середній з Поступенная руху в мелодії або з допоміжних оборотів, затримання з попередніх акордів, пред'еми до наступних акордам та інші неакордові звуки. Крім конкретних T, S, D і інших функцій в основній тональності, ви повинні назвати тональності відхилень (якщо вони є) і акорди, через які відбувалися ці відхилення. Це було «на око».
А «на слух», з одного боку, складніше, а з іншого, простіше. З вас тут буде потрібно назвати загальну функціональну канву за принципом: тут - тоніка. а тут «нетоніка». а значить або субдомінанта. якщо гармонія не поспішає відразу вирішуватися в тоніку (туди не прагне, а, навпаки, як би веде від неї), або домінанта. якщо після акорду, хочеться неодмінно знайти устої.
Потім деякі акорди вас можуть попросити конкретизувати. Тоді, якщо це субдомінанта. треба визначити на слух на якому щаблі нижній звук акорду, подумки зібрати всі звуки, розташувавши їх якомога щільніше (можуть зустрітися терції, кварти, рідше секунди), а потім згадати, що за акорд стоїть на даному ступені з таким інтервальним складом (це може бути як звернення простий S, так і розцвіченого II7). Виглядає страшно, чи не так? Насправді, це не так. Треба просто добре знати таблицю акордів і все. А з домінантою зовсім не складно. Звучить просто - звичайна D, красиво переливається - D7. Далі все залежить від ступені. VII7 - теж відноситься до групи домінанти, але вже дуже напружено і тоскно звучить - відгадає його по характерному звучанню.
Заспівати з листа музичний приклад з диригуванням. Чим більше практика, тим краще вийде. Співайте поспіль всі номери, наприклад, зі збірки К.Ф. I частина, десь класу з четвертого. Помічайте характерні мелодичні ходи (адже, як кажуть, «всього сім нот», а значить мелодійних варіантів не так багато). Намагайтеся завжди відчувати, на якому щаблі ви перебуваєте в тональності (в цьому вам допоможуть мої улюблені дозволу нестійких в стійкі, в тому числі дозволи з хроматическими звуками.) Уважно прораховують і запам'ятовуйте найбільш важкі ритмічні фігури, співвідносити їх з диригентським жестом (він майже завжди - чверть).
Проаналізувати форму (повторюваність окремих фрагментів), прийоми розвитку (секвенції, варіювання), відхилення в інші тональності (як тільки в тональності з'являється чужий знак, дивимося, чи немає по близькості тоніки тієї спорідненої тональності, де змінена нота VII ступінь; або чи не змінився лад: наприклад, був - мажор, став - мінор).
Назвати і зіграти можливу гармонійну підтримку в момент переходу в іншу тональність (її домінанта, ум.VII7).
Акомпанемент з листа
Підібрати акомпанемент до запропонованої мелодії (T, S, D). Якщо голова працює, то завдання це зовсім нескладна. Діємо в такий спосіб: дивимося на мелодійну лінію, шукаємо в ній терції або звуки, які підходять під один з трьох акордів T 5 3. S 5 3. D 5 3 або D7. Якщо мелодія йде поступенно, можна подумки прибрати середній звук і отримати шукану терцію. Не обов'язково міняти гармонію у розрахунку на акцію (хоча і таке буває): гармонія може бути і на половину такту, і на його частину (наприклад, на перші дві-три частки - залежить від тактового розміру), і на цілий такт. Можна акомпанувати собі простими тризвуками, можна, щоб не стрибати рукою вгору-вниз, відпрацювати якусь зручну руці комбінацію типу T 5 3 - S 6 4 - D6 - T 5 3. Можна весь акорд брати відразу, а можна розкласти його, якщо вам так хочеться, за умови, що це не додасть вам ще більше проблем, адже справедливо кажуть: «краще - ворог хорошого».
6. Спів двухголосний номера
Виконати з іншим учням (або з викладачем, або з інструментом) музичний уривок на два голоси. Тут, хочеться сказати словами Карлсона: «Спокій, тільки спокій!». і у вас все вийде. Не забувайте, що співаємо ми з диригуванням, нікуди не тікаючи. Якщо заблукаєте по дорозі, «чіпляйтеся» голосом за іншого співаючого і від нього відраховуйте свої ноти.
Заспівати романс з власним супроводом (без спотикань, голос співає голосніше інструменту, педаль акуратна, дуже музично, душевно, щоб комісія розплакалася від розчулення і поставила всім п'ятірки). Можу лише сказати: «так, саме так!».
Тут рада мій такий: вчіть окремо акомпанемент до тих пір, поки він вам не перестане доставляти будь-які незручності; співайте мелодію окремо без акомпанементу до тих пір, поки не будете абсолютно впевнені, що знаєте її точно, що голос всюди потрапляє, що ви не боїтеся ні верхніх, ні нижніх звуків, що ви сміливо її можете співати на повний голос на всю кімнату. І тільки потім з'єднувати разом голос + акомпанемент і влаштовуйте невеликий «вечір одного романсу» для своїх домашніх ...