Завдання: Охарактеризуйте назва драми.
Зрозумілий і логічний вибір назви. «Таланти і шанувальники» - п'єса про артистів і публіки, яка сидить в першому ряду і замовляє музику. У «Таланти і шанувальники» театральним процесом керують не таланти, а шанувальники.
У первинному варіанті п'єса називалася «Мрійники» і закінчувалася словами: «Коли панують груба сила, цинізм, поезія складає крильця і боязко віддаляється» Поруч з остросатірічеських фігурами «темного царства» існує «особливий світ» - світ «гарячих сердець», поборників добра і справедливості, простих людей, в яких втілилися одвічні мрії та ідеали народу.
П'єса «Таланти і шанувальники» - безперечний драматургічний шедевр. Плід зрілих роздумів драматурга, написана в 1881 році, про Однією з останніх, вона відноситься до щасливого типу п'єс, які можуть бути затребувані будь-епохою. Цю п'єсу Островський присвятив великої російської актрисі М. Н. Єрмолової і роль Негиной була віддана Островським їй, незважаючи на те, що відносини їх в театрі були досить складними. Олександр Миколайович Островський дав головній героїні п'єси Олександра Миколаївні Негиной не тільки власні ім'я та по батькові, а й власне бачення і розуміння театру.
Історія створення п'єси
Завдання: Вивчіть історію створення п'єси.
П'єси Островського про акторів і театрі, точно відображали обставини російської дійсності 70 - 80-х років минулого століття, містять думки про мистецтво, які живі і сьогодні. Це думки про важку, часом трагічну долю справжнього художника, який, реалізуючись, витрачає, спалює себе, про знаходять їм щастя творчості, повної самовіддачі, про високу місію мистецтва, який стверджує добро і людяність. Сам Островський висловив себе, розкрив свою душу в створених ним п'єсах, можливо, особливо відверто в п'єсах про театр та акторів. Багато що в них співзвучно тому, що пише в чудових віршах поет нашого століття:
Коли рядок диктує почуття,
Воно на сцену шле раба,
І тут закінчується мистецтво,
І дихають грунт і доля.
(Б. Пастернак. "0, знав би я, що так буває.")
Великий період творчості драматурга (1861-1886) виявляє близькість пошуків Островського до шляхів розвитку сучасного йому російського роману - від «Панів Головльови» М. Е. Салтикова-Щедріна до психологічних романів Толстого і Достоєвського. Потужно звучить в комедіях «післяреформених» років тема «скажених грошей», рвацтва, безсоромного кар'єризму представників збіднілого дворянства в поєднанні з багатством психологічних характеристик персонажів, з усе зростаючим мистецтвом сюжетостроения драматурга.
Два останніх десятиліття Островський працював дуже інтенсивно, створюючи щороку за п'єсою, а то і по дві. Але саме в ці роки, коли в його творчості з'явилися нові риси, коли його талант знайшов масштаб і сила, коли кожна п'єса його з нетерпінням очікувалася театром і глядачами, друкувалася в «Вітчизняних записках», придбаних Некрасовим після закриття «Современника», а після смерті письменника руко-ввідних Салтикова-Щедріна, - саме в ці роки критика все частіше пише про здрібнінні таланту драматурга, про його «невпинному падінні».
Однак справжнє значення Островського визначив І. А. Гончаров, який в день 35-річчя його літературної діяльності писав драматургу: «Ви один добудували будівлю, в основу якого поклали наріжні камені Фонвізін, Грибоєдов, Гоголь. Але тільки після Вас ми, росіяни, можемо з гордістю сказати: у нас є свій російський національний театр. Він по справедливості повинен називатися театр Островського ».
У жанрі психологічної драми Крім «народної трагедії» ( «Гроза»), сатиричної комедії ( «Ліс»), Островський на пізньому етапі своєї творчості створює і зразкові твори в жанрі психологічної драми ( «Безприданниця», 1878, «Таланти і шанувальники», 1881 «Без вини винуваті», 1884). Драматург в названих п'єсах розширює, психологічно збагачує сценічні характери. Співвідносні з традиційними сценічними амплуа і з загальновживаними драматургічними ходами, характери і ситуації виявляються здатними змінюватися непередбаченим чином, демонструючи тим самим неоднозначність, суперечливість внутрішнього життя людини, непередбачуваність кожної життєвої ситуації. Психологічно неоднозначно вирішене драматургом характер Негиной: молода актриса не просто обирає шлях служіння мистецтву, вважаючи за краще його любові і особистого щастя, але і погоджується на участь утриманка, тобто «практично підкріплює» свій вибір. Таким чином, Островський йде по шляху, співвідносні з шляхами сучасної йому російської реалістичної прози, - шляху все більш глибокого усвідомлення складності внутрішнього життя особистості, парадоксальності скоєного нею вибору.
Островському довелося клопотатися з приводу ювілею актора Самаріна. Саме цей випадок спричинився до створення п'єси «Таланти і шанувальники». Він пише чиновнику Пчельникову А.М. який за словами сучасників Островського «тримав себе з артистами, як поміщик з дворовими»: «... У бенефіс і ювілейно-бенефісних спектаклях все місця в театрі належать бенефіціанта ... тепер же ... у видачі всіх записних місць йому відмовляють. Як же це могло статися, коли до продажу квитків в касі, крім бенефіціанта або розпорядників, розпоряджатися ними ніхто не мав права? »Можливо те, що Олександр Миколайович був закоханий в актрису Любов Миколаївну Нікуліну-Косицького, але без відповіді - вона вийшла заміж за" мільйонщика "Соколова, а знаменита Пелагея Антипівна Стрепетова, чудова виконавиця ролі Катерини в" Грозі ", про яку Островський писав, що" як природний талант, це явище рідкісне, феноменальне ", в 80-і роки через переслідування бюрократів-чиновників змушена на була піти з театру, теж послужило основою для написання цієї п'єси.
А.Н. Островського справедливо називали «лицарем театру». «Без вини винуваті» (1884), «Таланти і шанувальники» (1881), «Ліс» (1870) - п'єси про театр та акторів. Вони сповнені точних спостережень, проникають в саму суть театрального мистецтва, несподівано і оригінально розкривають його природу.
Завдання: Вивчіть історію постановки п'єси на сцені.
У подальших постановках Малого театру були зайняті (1885, 1895, 1900, 1902, 1912): - С. В. Айдаров, А. А. Федотов (Дулібів), А. І. Южин (Бакин), К. М. Рибаков, М. М. Клімов (Велікатов), П. М. Садовський, І. А. Рижов (Мелузов).
1882 - на сцені Маріїнського театру силами Александринской трупи в бенефіс Савіної (роль - Негина); в інших ролях: Домна Пантельовна - В. В. Стрільськ, Дулібів - Нільський, Бакин - Петіпа, Велікатов - Киселевский, Мелузов - Горев, Смельская - Абаринова, Нароков - Давидов).
У подальших постановках Александрінського театру були зайняті: Ю. В. Корвін- Круковський (Бакин), Р. Б. Аполлонскій, В. П. Далматов (Велікатов), Н. Н. Ходотов (Мелузов).
§ 1895 - Ярославський театр
§ 1904 - Театр В. Ф. Коміссаржевської (Петербург; Негина - Комиссаржевская, Домна Пантельовна - Корчагіна-Александровська)
§ 1900-е - Театр Соловцова (Київ; Негина - ГлаМ-Мещерская, Велікатов - Синельников, Нєдєлін, Мелузов - Рощин-Інсаров, Орлов-Чужбінін, Слонів)
§ 1910 - Харківський театр
§ 1915 - Театр артистичного товариства (Тифліс)
§ 1926 - Малий театр (1926)
§ 1922 - Театр б. Корша (1922)
§ 1931 - Театр-студія під рук. Р. Н. Симонова (1931, реж. А. М. Лобанов)
§ 1933 - МХАТ (худ.рук. К. С. Станіславський, реж. М. М. Литовцева; Негина - А. К. Тарасова, Велікатов - Єршов, Нароков - В. І. Качалов)
Критика в більшості своїй, як відомо, зустріла спектакль Станіславського «Таланти і шанувальники» з явною недоброзичливістю, протиставляючи прочитання МХАТ іншим трактуванням Островського, більш гострим і помітним. Висвітлюється і здивування з приводу повернення театру після сліпучих, комедійно-щедрих фарб «Гарячого серця» до скромної достовірності побуту минулого століття, до правди існування кожної фігури в її реальної біографії. А спектакль все йшов і йшов - на рубежі сорокових років, в сорокові роки, і зал для глядачів вірив в істинний талант молодої провінційної актриси Олександри Негиной, в велику трудність збереження таланту в чварах і розрахунках комерційної справи, в боротьбі за ролі, бенефіси, в оточенні шанувальників, які звикли розпоряджатися репертуаром і бенефісами, немов і вони теж підвідомчі повітової канцелярії.
§ 1935 - Харківський російський театр (реж. Синельников; 1946 реж. Крамов, Негина - Воронович)
§ 1938 - Ленінградський театр драми ім. А. С. Пушкіна (реж.Кожіч)
§ 1938 - Єреванський російський театр
§ 1939 - Тбіліський театр ім. А. С. Грибоєдова
§ 1945 - Ярославський театр ім. Ф. Волкова (Негина - Незванова, Велікатов - Ромоданов, Мелузов - Бєлов)
§ 1945 - Казанський російський театр
§ 1948 - Бакинський російський театр
§ 1948 - Театр ім. Лесі Українки (реж. К. П. Хохлов)
§ 1948 - Латвійський театр драми (реж.Балюна; Негина - В. Ліні, Велікатов - ЗІЛі)
§ 1950 - Театр ім. Я. Купали; театр «Червоний факел» (Новосибірськ)
§ 1952 - Свердловський театр
§ 1952 - Якутський музично-драматичний театр
§ 1953 - Таллінський російський театр
§ 1954 - Ленінградський театр ім. Ленінського комсомолу
§ 1969 - Театр ім. Вл. Маяковського. Реж. М. О. Кнебель і Н. Звєрєва.
Деякі відомі екранізації
§ 1955 - Таланти і шанувальники - Реж. А. Н. Апсолон і Б. Дмоховського.
§ 1971 - телефільм по спектаклю Театру ім. Вл. Маяковського
§ 1973 - Таланти і шанувальники. Режисер І. М. Анненський.