Біографія Давида Жака-Луї
По суті, Давид був диктатором для свого покоління.
Що йде далеко за межі картин, його вплив направляло стиль моди, дизайн меблів та інтер'єру, а крім того відбивалося на розвитку моральної філософії. Мистецтво протягом усього біографії Давида було несподіваним, рішучим руйнуванням традицій. Звідси бере початок сучасний напрям.
Давид навчався у Французькій Академії.
Після отримання римської стипендії Prix de Rome (чотири рази не міг перемогти, через що намагався накласти на себе руки шляхом голодування), в 1775 він відправився в Італію.
Його прагнення до античного мистецтва, отримане в Римі, а також огляд руїн Помпеї і Геркуланума, підштовхнуло до відродження класичного напряму у французькому мистецтві. Він запозичив класичні форми і мотиви, переважно зі скульптур, щоб демонструвати почуття гідності, яке приписують древнім римлянам.
Знищуваний спрагою бездоганності, а також політичними ідеями про французьку революцію, Давид в своїх роботах наклав жорстке обмеження на вираження почуттів. Таке придушення в результаті вилилося в відмітна байдужість і раціоналізм.
Репутація в біографії Давида була в основному зароблена на виставці 1784 року.
Тоді він представив свою найбільшу роботу «The Oath of the Horatii» (зараз в Луврі). Це полотно, також як і «Death of Socrates" (1787, музей «Метрополітен»), «Lictors Bringing to Brutus the Bodies of His Sons»,, (1780, Лувр), виражало тематику відповідної політичної обстановки. Роботи для Давида більшої популярності. У 1780 він був запрошений в Королівську академію, працював як наближений художник короля.
Як могутній республіканець, Давид з часів обрання до Конституційного Конвент, підтримував догляд короля і розпад Королівської академії у Франції і Римі. У своїх картинах революційних страждальців, особливо в «Marat» (тисячі сімсот дев'яносто три, Брюссель), його залізний контроль пом'якшав. Драматичним портретів він надавав лиск. На деякий час художник був поміщений у в'язницю до кінця політики терору.
Давид став першим художником імператора, фіксуючим події з життя Наполеона ( «Napoleon Crossing the Saint Bernard Pass», 1800-01, «Coronation of Napoleon and Josephine», 1805-07, «The Distribution of the Eagles», 1810). Також біографія Жака Луї Давида була відома як чудового портретиста ( «Mme Recamier», 1800, Лувр). В цей період вплив Давида було найбільшим. Але його картини, більш ніж будь-коли втілюють неокласичну теорію, знову стали статичними і нечутливими.
Під час реставрації монархії, відновлення Бурбонів, Давид провів свої останні роки в Брюсселі. Тоді він написав серію чудових портретів. Не дивлячись на те, що художник недооцінював портретний жанр, в ньому він найбільш прославився. Використовуючи живих фігур охочіше, ніж скульптури, він дозволяв своїм спонтанним почуттям розкриватися на малюнку.
Останні полотна в біографії Давида (наприклад «Antoine Mongez and His Wife Angelica», 1812, Лілль, «Bernard», 1820, Лувр, «Zenaide and Charlotte Bonaparte», 1821, музей Гетті) надзвичайно життєві. У них чітко проявилися риси зародження нового романтизму.
Творчість французького художника
Давид Жак Луї-французький живописець, видатний представник неокласицизму.
Навчався у Буші, починав працювати в стилі рококо, але після навчання в Римі і під впливом мистецтва Стародавнього Риму Давид виробив строгу епічну манеру. Повернувшись до Франції, Давид опинився на чолі течії рококо і прагнув висловити героїчні волелюбні ідеали через образи античності, що виявилося досить співзвучно панував у Франції того часу суспільним настроям. Створював полотна, оспівували громадянськість, вірність обов'язку, героїзм, здатність до самопожертви.
«Твори мистецтва досягають своєї мети, не тільки радуючи око, але і проникаючи в душу, залишаючи в уяві глибокий слід, як щось реальне; лише тоді риси героїзму і громадянських чеснот, показані народу, потрясуть його душу і заронити в неї жагуче прагнення до слави і до самопожертви заради блага Вітчизни », - писав французький живописець Давид.
Жак-Луї Давид став основоположником так званого революційного класицизму, який висунув новий тип художника-борця, покликаного виховувати у глядача високі моральні якості. Він створював одночасно і надзвичайно суворі, суворі по композиції творів, і блискучі реалістичні портрети.
Славу Давиду принесла картина «Клятва Гораціїв» (1784 г.), що зображає трьох братів-близнюків, які, за переказами, перемогли в поєдинку з трьома братами-близнюками Куріаціямі в суперечці про могутність Ріма.Картіна викликала величезний успіх. «Весь Рим» зібрався, щоб подивитися «Клятву Горациев», яку вважали найбільшою даниною поваги Вічному Місту. Майстерня перетворилася на справжній об'єкт паломництва. Загін карабінерів постійно чергував у майстерні, щоб наводити порядок в потоці глядачів. Навіть Папа Римський побачив дітище французького художника. Один із сучасників писав: «Два тижні тому Давид закінчив свою картину. Ніякі слова не можуть передати її красу ... У Римі він прийнятий всюди, всюди на нього показують пальцем. Італійці, англійці, німці, росіяни, шведи і я не знаю, хто ще, - все нації заздрять щастя Франції, якій належить ця людина. Картина виставлена для загального огляду, і потік людей, що йдуть на неї поглянути, чи не вичерпується. Давид щодня отримує латинські, італійські, французькі вірші ». У Паризькому Салоні «Клятву Горациев» публіка прийняла із захопленням, котрий не поступався тому, що був в Римі.
Творчість Давида в історичній ретроспекції тісно пов'язане з хронологією Великої Французької революції, її духовними передвістя ... За своїми політичними поглядами художник був анархістом, з радістю сприйняв революцію, що почалася. Однак останніми роками життя майстер провів у вигнанні, так як став живописцем Наполеона і людиною, що розділяє його погляди та ідеї. Підсумок виявився сумним. Останні десять років життя основоположник класицизму провів у вигнанні. Жака Луї після смерті поховали в Брюсселі.
Поховати його на батьківщині влада не дозволила.
Давид не тільки великий художник, він проявив себе як високоодарённий педагог. За власними підрахунками майстра, тільки прямих учнів у нього було близько п'ятисот. З його майстерні вийшли Гро, Жерар, Енгр. «Під знаком Давида» французьке мистецтво розвивалося аж до імпресіонізму. Російський критик А. Прахов писав: «Давид був першим історичним живописцем в істинному розумінні цього слова ... по натурі ж і в характері мистецького хисту завжди залишався людиною революції».
Творчі знахідки та принципи Давида стали маніфестом цілої епохи.
Цікаві факти про творчість Давида Жака-Луї
Дочка аристократа Лепелетье Сюзанна, на відміну від батька, була затятою роялісткой. Вона планомірно скуповувала все репродукції картини Давида «Лепелетье де Сен-Фаржо на смертному одрі», яка була написана після його вбивства, за те, що він голосував за страту короля, і знищувала їх. Врешті-решт вона за величезні гроші викупила у сина художника оригінал і спалила його. Як виглядала картина ми знаємо по випадково вцілілої однієї репродукції і малюнку учня художника.
Бібліографія
Жак Луї Давид: картини художника
Творчість. Свобода. Живопис.
Allpainters.ru створений людьми, щиро захопленими світом творчості. Приєднуйся до нас!