Жіноча краса в мистецтві, або Прекрасне вічно
Жіноча краса в мистецтві ще в глибоку давнину була головним об'єктом зображення. Не випадково першими творами первісного мистецтва, що дійшли до нас, є так звані «Венери». Це статуетки жіночих тіл з каменю і кістки, створені в епоху палеоліту. Вони несуть в собі ідею родючості. Це пов'язано з культом матері-прародительки, який панував в той час. З тих пір жіноча краса в мистецтві була основною темою творчості багатьох художників.
Жінки в мистецтві завжди вихвалялись
Єгиптяни вихвалялись як ідеал вічної краси, моральності, чистоти. Їх шанували як продовжувачок роду, ними захоплювалися як сильними воительницами, надихалися як музами. Їх завжди зображували по-різному: реалістично або ідеалізовано, в образі підступних спокусників або ніжних матерів. Але посил був єдиним - жінки прекрасні!
Цікаво, як зображувалася жіноча краса в живопису в різні часи. Розглянемо одні з найяскравіших творів великих художників всіх часів і народів.
"Мона Лізу". картина Леонардо да Вінчі. Можливо, світова популярність цієї роботи обумовлена таємничістю, якою оповита історія її створення. Існують різні версії з приводу того, хто зображений на картині. Деякі мистецтвознавці припускають навіть те, що це автопортрет художника! Але ми залишимо всі ці здогади і в черговий раз захопимося здатністю Леонардо да Вінчі так майстерно передати всю загадковість жіночої краси.
«Свобода, що веде народ». робота Ежена Делакруа, 1830 рік. Картина з політичним підґрунтям, де свободу символізує саме жінка. Художник зображує її з оголеними грудьми, з прапором Франції і рушницею в руці, провідну за собою народ. Так, жінка, налаштована так войовничо і рішуче, здатна повести за собою не один десяток людей. Не дивно, що образ свободи Делакруа уявляв собі саме так.
«Блакитні танцівниці» французького імпресіоніста Едгара Дега. Балерини були улюбленою темою художника. Не раз він зображував мить, висловлюючи найголовніше, відкидаючи все випадкове. Витончені дівчата не помічають погляду з боку, вони захоплені своєю справою. Хтось репетирує, хтось дивиться, чи добре сіл концертний костюм. Дівчата не позують спеціально для художника. Дега створює ілюзію розтягнутого часу, момент з життя молодих балерин, які прекрасні як дівчата і чудові як танцівниці.
«Поцілунок». одна з найвідоміших робіт австрійського художника Густава Клімта. Написана на початку ХХ-го століття, вона і до цього дня розбурхує уми і фантазії глядачів. Жінка немов повністю розчинена в чоловікові, вона віддана йому без залишку. Відчуття, що вона тане в його обіймах. В даному творі жінка - це головна складова чоловічого еротичного щастя, без якої це щастя просто неможливо.
Жіночу красу завжди обожнювали
Красою жінки в мистецтві захоплювалися і будуть захоплюватися. Представниці слабкої статі завжди надихали чоловіків на створення шедеврів. Вони полонили і підкорювали, закохуються і любили, робили щасливими і змушували страждати. Все це не могло не відбитися в мистецтві, причому у всіх його видах: починаючи від поезії і закінчуючи скульптурою. Але, безумовно, жінка в живопису відображена найбільш повно і яскраво як ідеал краси і чуттєвості. як символ вічності і любові. Так було завжди, і ця тенденція навряд чи зміниться.
А тут ми підготували для вас ще більше цікавих матеріалів!