Звук в кінофільмах складається з діалогів, музики і звукових ефектів. Найбільш важлива річ, яку необхідно засвоїти будь-якому починаючому кінематографістові, це те, що 90% фільму - це звук. Картинка набагато менш важлива, ніж звук. І ось чому:
Глядач може побачити кожен раз тільки на одну картинку. І в цей же час глядач може чути десятки окремих звуків, розділяти і сприймати всю інформацію ... якщо все зроблено правильно. Тому набагато більше інформації може бути передано режисером саме через звук.
Завданням режисера варто передача аудиторії максимально можливого обсягу інформації. Занадто мало інформації - і глядач занудьгує. Наприклад, якщо кадр присутній на екрані більше 5 секунд, іноді це набридає. Середня тривалість між кадрами в фільмах для молодого покоління становить 1,5 секунди, у той час як для старшого покоління - 3 секунди. Все тому, що око може обробляти всю інформацію в кадрі за 3 секунди у дорослих людей і за 1,5 секунди у молоді. Тому, якщо ви захочете зробити кадр довше 5 секунд, то вам потрібно знайти спосіб передати аудиторії більше інформації.
Коли фільм надходить до дистриб'юторів (в першу чергу для міжнародного поширення), звук повинен бути розділений на 3 доріжки. Діалоги, музика і звукові ефекти у фінальній версії повинні йти окремо. Але коли ви вмонтовуєте фільм, необхідно дивитися на весь звук в цілому. Коли ви займаєтеся звуком, не можна ігнорувати діалоги або музику. Вони пов'язані воєдино. Вони працюють разом.
Ось що вам ще потрібно знати:
- Звукові ефекти роблять сцену реалістичною
- Музика створює настрій сцени
- Звук і музика створюють безперервність розвитку фільму.
Коли ви склеюєте два кадри, у вас завжди з'являється розрив. Якщо звук триває в колишньому ключі, безперервність зберігається.
звукові ефекти
Існують різні типи звукових ефектів.
1) Навколишній звук = Фоновий звук = Атмосфера
Це звук у фоновому режимі. Розділяється на 2 складові:
- Перша складова - кімнатний звук. Це фонові шуми на сцені. Коли ви видаляєте діалоги або непотрібні звуки (наприклад, фраза режисера «Знято!»), Необхідно додати цей фоновий шум.
- Коли сцена відредагована, додається фоновий звук, записаний на локації. Наприклад, якщо працюєте над сценою з трьома людьми в кафетерії, вам потрібно сходити в кафе і записати фонові звуки реального кафетерію, які потім можна додати в фільм. Ці звуки безпосередньо з візуальним рядом не синхронізовані, але передають глядачам навколишнє оточення: наприклад, лісові звуки, дзижчання флюоресцентних ламп, або інтер'єр автомашини.
У багатьох фільмах відсутня фоновий звук. Коли ви подивіться «Звуки музики», Марія співає на вершині пагорба на зеленому лузі, і там немає фонового звуку. Сцена виглядає, ніби вона співає в стерильній звуконепроникній кімнаті ... як, власне, і було. Якщо ви візьмете той же самий трек і додасте звуки з весняного луки, глядачі почують і пісню, і шуми в окремо ... і загальна сцена буде виглядати більш реалістично і захоплююче. З відсутністю фонового шуму ви обмежуєте інформацію, яку даєте глядачеві.
2) Службові звуки (walla).
Чи замислювалися ви про те, що бурмочуть люди в фоновому режимі? Walla - це неможливо розрізнити голоси бормочущего людей на задньому плані, коли вони говорять невиразно, і ні слів, ні мови розпізнати не можна. Виглядає трохи по-дурному записувати бурмотіння людей, однак, в сценах з натовпом це незамінна річ. Найбільше дратує, якщо не вийде знайти гарну бібліотеку звуків з голосами людей.
3) Заздалегідь записані звукові ефекти
Відносно музики - використовувати заздалегідь записану музику вважається поганим тоном. Але для звукових ефектів найшвидший і простий спосіб знайти потрібні ефекти - пошукати в бібліотеках звукових ефектів.
4) Польові записи звукових ефектів
Зрештою, саме звідси беруться ключові звукові ефекти в фільмах. Записати чистий хороший звук зі знімального майданчика - непросте завдання.
Коли потрібні такі «великі» звуки, звукооператор повинен зв'язатися з професіоналами або техніками - таким же чином, як режисер збирає команду; якщо звукооператору потрібен вибух, він може зателефонувати з фірмою по знесенню будівель і дізнатися, чи не планується найближчим часом знесення будь-яких будинків із застосуванням вибухових речовин. Якщо звукооператору потрібен гарматний залп, він може зв'язатися з учасниками історичних реконструкцій битв або з любителями зброї. Найчастіше люди приходять в захват від можливості взяти участь у чомусь, що буде використано для фільму, і допомагають із задоволенням.
Протилежний приклад: типовий спосіб запису руху автомобіля. У записі звуків «на борту» машини (в тому числі всередині неї), зазвичай беруть участь три мікрофони. Два з них безпосередньо записують звук движка: один прикріплений всередині капота, поруч з двигуном. Другий мікрофон прикривається вітровим склом і щільно прикріплюється до заднього бамперу, на відстані близько дюйма від вихлопної труби. Третій мікрофон, часто працює в режимі стерео, позиціонується всередині машини для запису інтер'єрних звуків.
Обробка ефектів
Найбільш часто використовуваний інструмент для звукового дизайну - це застосування нашарування для створення нового, цікавого звуку з двох або трьох старих, середнього рівня. Наприклад, звук удару кулі про свинячу тушу можна змікширувати зі звуком удару по дині, щоб додати ефекту «липкості», «кровавости». Якщо ефект представлений великим планом, то дизайнер може також додати «пом'якшення удару» зі своєї бібліотеки. Для пом'якшення можна використовувати просто звук молотка, стукає по твердій деревині, обробленого так, що будуть чутні тільки найнижчі частоти. Низькі частоти додадуть додатковий вага спільного звучання цих трьох звуків, так що глядачі реально «відчують» вага кулі, що пронизує тіло жертви.
При виробництві музики, в кіно- і в телеіндустрії зазвичай використовуються наступні ефекти - як при записі, так і в оброблених саундтреках: