Деякі сучасні арт-об'єкти викликають у глядача бажання скоріше піти подалі, щоб не бачити цього «шедеврального твору актуального мистецтва», а то й знищити його разом з художником, з волі якого це «щось» з'явилося на світло. На щастя, є серед сучасних творців і ті, хто дійсно створює справжні шедеври, в тому числі - з використанням новітніх наукових досягнень і неймовірних технічних хитрувань. До вашої уваги - інсталяції та перформанси, що стирають межу між наукою і мистецтвом.
1. Паперові скульптури Лі Хунбо
Як відомо, скульптори вважають за краще працювати з матеріалами, які добре тримають форму, наприклад, з каменем, металом або глиною. Китаєць Лі Хунбо вирішив піти своїм шляхом - він створює скульптури з ... паперу. На перший погляд творіння Хунбо практично не відрізняються від глиняних або кам'яних статуй, проте у них є унікальна властивість, яким не можуть похвалитися звичайні статуї - еластичність. Скульптури Хунбо можна гнути, розтягувати і скручувати як завгодно - вони завжди відновлюють свою форму.
Дивовижна еластичність досягається за рахунок особливої технології виготовлення скульптур - вони складаються з тисяч аркушів паперу, з'єднаних між собою клейкою речовиною. Хунбо створив кілька десятків статуй, в числі яких - бюст античної богині Афіни і копія голови знаменитого «Давида» Мікеланджело. Деякі роботи китайського скульптора можна побачити в нью-йоркській «Klein Sun Gallery».
2. «Пляжні звірі» Тео Янсена
Людство давно навчилося використовувати вітер в своїх цілях - наприклад, вітряні електростанції, яких з кожним роком в світі з'являється все більше, дозволяють виробляти дешеву електроенергію, при цьому вони прості в обслуговуванні, а неполадки в їх роботі набагато безпечніше для навколишнього середовища, ніж скажімо, аварії на АЕС.
Для голландця Тео Янсена вітер служить джерелом натхнення при створенні незвичайних кінетичних скульптур, які він сам називає «Strandbeest» (в пер. З гол. - «Пляжні звірі»). Його творіння здатні пересуватися без участі людини, використовуючи лише силу вітру. Для створення своїх творів інженерно-скульптурного мистецтва Тео використовує дешеві матеріали, які можна знайти в будь-якому сміттєвому баку.
В основі створених Янсеном «Звірів» - складні конструкції з пластикових труб, пляшок і своєрідних вітрил. Коли вітер надуває вітрила, вони приводять у рух спеціальні насоси, що заповнюють пляшки стисненим повітрям. Переповнюючись, пляшки стравлюють надлишки повітря, змушуючи всю скульптуру рухатися - при цьому створюється враження, що «Пляжний звір» оживає.
3. Похоронні грибниці Чже Рим Лі
Багато хто вважає, що після смерті людини його тіло стає відмінним «будівельним матеріалом» для утворення грунту. На жаль, це не зовсім так - розкладаючись, труп «збагачує» грунт різними токсичними речовинами, накопиченими організмом при житті, так що закопування тел в землю - не найкраща похоронна традиція з точки зору екологів. Художниця Чже Рим Лі знайшла несподіване рішення цієї проблеми - в рамках свого «Infinity Burial Project» вона розробила спеціальний поховальний костюм, прискорює розкладання тіла і помітно знижує кількість токсинів, що потрапляють в грунт.
Експериментальний прототип своєрідного савана, який Лі жартома називає «піжамою ніндзя», покритий грибними спорами - по суті, це величезна грибниця, обплутує костюм від верху до низу. Щоб «активувати» одяг, необхідно нанести на поверхню тіла спеціальний «крем», що складається з розтертих висушених грибних спор і мінеральних речовин. Художниця запевняє, що після поховання небіжчика в винайденому нею костюмі гриби починають рости і швидко розкладають труп.
Своїм ноу-хау Лі хоче не тільки поліпшити екологічну обстановку на планеті, але і нагадати всім, що смерть - це тільки початок впливу людини на навколишнє середовище.
4. Місячний будинок Мікаеля Генберге
Суть арт-проекту шведа Мікаеля Генберге полягає в тому, щоб відправити на супутник Землі червоний будинок, збудований в традиційному шведському стилі - на думку художника, це повинно «вдихнути життя» в пустельний місячний пейзаж. На незвичайний проект його надихнула Шведська космічна корпорація (Swedish Space Corporation - SSC) - Генберге загорівся ідеєю після того, як почув, що SSC збирається відправити на місячну орбіту власний супутник.
Приблизна вартість транспортування будинку на Місяць - близько $ 15 млн, які художник сподівається зібрати за допомогою благодійних пожертвувань з усього світу. Мікаель запевняє, що його проект стане першою в історії космічною місією, профінансованої звичайними людьми, а не урядами різних країн, причому імена тих, хто пожертвує $ 50 і більше, передбачається вигравіювати всередині «Місячного дому». «Чому планується відправити саме шведський будинок?» - запитаєте ви. Справа в тому, що одним з організаторів проекту виступає «Falu Rodfarg» - виробник так званої фалунской червоної фарби, якою в Швеції традиційно фарбують дерев'яні будинки.
5. Філософський камінь знайдений!
Перетворенням різних металів в золото алхіміки марили ще сотні років тому, проте жодному з них так і не вдалося втілити цю ідею в життя. Ближче інших до отримання золота практично «з нічого» підійшли Адам Браун і Казем Кашефі, двоє співробітників Університету штату Мічиган - вони розробили технологію виділення дорогоцінного металу з тетрахлороаурата (III) водню, який також відомий, як золотохлорістоводородная кислота.
Велика частина золота, існуючого на нашій планеті, мільйонами років формувалася під впливом тиску і високих температур, проте є і більш швидкі способи виробництва цього металу. В ході своїх досліджень Браун і Кашефі виявили, що бактерії виду Cupriavidus metallidurans здатні розмножуватися і рости в концентрованому розчині хлориду золота - рідкому токсичному з'єднанні, яке часто зустрічається в природі. Утворені при цьому відходи життєдіяльності бактерій - ні що інше, як тверде 24-каратне золото! Таким чином, Cupriavidus metallidurans можна вважати своєрідним «філософським каменем», над пошуком якого вчені билися не одне століття. Створивши спеціальний біореактор з цими бактеріями, дослідники через деякий час отримали перші самородки золота найвищої проби.
Свій біореактор вчені використовували при створенні інсталяції під назвою «Велика робота любителя металу». Браун і Кашефі пропонують всім бажаючим помилуватися алхимическим процесом виробництва золота в режимі реального часу.
6. «Найкращий жир для мила - людський»
Ймовірно, багато хто з вас пам'ятають знаменитий твір Чака Паланіка «Бійцівський клуб», за мотивами якого Девідом Фінчером був знятий однойменний фільм. Крім усього іншого, головний герой книги займався виробництвом мила з людського жиру, викраденого ним зі звалищ ліпосакціонних клінік.
7. «Дощова кімната»
Уявіть - ви йдете по вулиці під проливним дощем, але залишаєтеся абсолютно сухим, так як ні одна крапля на вас не падає. Приблизно такі відчуття відчувають відвідувачі інсталяції «Rain Room», розташованої в одній з художніх галерей Лондона - де ж ще розміщувати «Дощову кімнату», як не в місті, відомому своєю «чудовою» погодою. Площа інсталяції, створеної фахівцями компанії «Random International», становить 100 м² і на кожному квадратному сантиметрі тут йде справжня злива, однак коли в «Кімнату» входить людина, строго над ним утворюється невелика область, де дощу немає. Гість може вільно переміщатися по кімнаті, при цьому сухе «пляма» усюди слід за ним, створюючи ілюзію «управління погодою».
Чудо-ефект досягається поєднанням мистецтва і сучасних технологій - в «Дощовою кімнаті» є кілька камер, які відстежують переміщення відвідувачів і за допомогою спеціальної технології відправляють зафіксовані пересування на пристрої, що створюють «дощ», а ті відключають подачу води саме там, де в даний момент знаходиться відвідувач.
8. «Зрада недоторканності»
Художня цінність багатьох творів мистецтва не очевидна і залежить здебільшого, від уяви глядача. Наприклад, одні бачать в «Чорному квадраті» Малевича геніальне полотно, а інші вважають великого авангардиста шахраєм, який зумів переконати людей в тому, що його примітивна мазня - нове слово в живописі.
Як би там не було, існують арт-об'єкти, художні достоїнства яких не варто ставити під сумнів - на них цікаво дивитися навіть простим обивателям, не дуже досвідченим в сучасному мистецтві. У їх число входить інсталяція «The Treachery of Sanctuary» (можна перекласти як «Зрада недоторканності»). Твір інтерактивного мистецтва є три вертикальних панелі, розміром три на три метри кожна, на які виводиться оброблений і спотворений силует глядача, що стоїть перед арт-об'єктом - щось на зразок кривого дзеркала, тільки набагато складніше і витонченішими.
9. Автоматична клоака Віма Дельвуа
Бельгієць Вім Дельвуа - один з найскандальніших митців сучасності, так як у всіх своїх роботах він прагне поєднати красу з чим-небудь огидним і відразливим. Шедевр з промовистою назвою «Клоака» ( «Cloaca») входить до числа найбільш відомих його робіт і являє собою ніщо інше, як апарат з виробництва фекалій. Неймовірно складну по конструкції машину можна назвати діючою моделлю травного тракту - завантажена в неї їжа за допомогою безлічі хімічних і фізичних процесів перетворюється в самі-знаєте-що. «Клоака» складається з різних компонентів, серед яких резервуари з кислотою і бактеріями, насоси, реактор з комп'ютерним управлінням і цілу купу інших хитромудрих пристосувань - все разом це дозволяє зімітувати роботу травної системи людини.
Арт-об'єкт встановлений в «Музеї сучасного мистецтва» в Нью-Йорку, причому художник регулярно влаштовує публічні демонстрації його можливостей. Дельвуа дрібно нарізає різні продукти харчування і відправляє їжу в «рот» машини, потім заливає туди ж будь-якої напій (скажімо, бельгійське пиво), а далі залишається тільки чекати, поки їжа «перетравиться» - цей процес займає близько 22 годин. Фінальний акорд технологічного процесу - дефекація, причому виділені «клоаку» екскременти нічим не відрізняються від отриманих більш «традиційним способом» людських фекалій ні за кольором, ні за формою, ні за запахом.
10. Роботворчество
Коли мова заходить про мистецтво, завжди мається на увазі щось, створене людиною, адже згідно з нашими уявленнями, творчість притаманне тільки представникам виду homo sapiens. Група дослідників з Атланти поставили собі за мету спростувати твердження про винятковість права людства на створення об'єктів мистецтва і розробили «» - кіборга, здатного творити. Його ім'я є абревіатурою вислову «Multi-Electrode Array Art», що можна перекласти, як «Мультіелектродний Художній Масив».
Сподобався пост? Підтримай Фактрум, натисни: