ідея фільму
Перший імпульс дав сам Сергій. Я побачила, як він рухається в одному зі спектаклів, і відразу зрозуміла, що його можливості хореографічні порівнянні з можливостями танцівників. Так воно і виявилося. Це в свою чергу наклалося на роздуми про важливість реалізації - для будь-якої людини, але для чоловіка - особливо. І якось логічно наступним кроком думка пішла в сторону того, а що якщо генія позбавити можливості реалізовуватися і змусити жити в провінційному місті.
Ми з Тимуром [Езугбая] разом навчалися у ВДІКу, подружилися з першого курсу і разом написали більше десяти повнометражних сценаріїв. Сценарій «Після тебе», як і всі інші, ми писали разом, - підключаємо комп'ютер до плазмової панелі і обидва бачимо екран. У нас є негласне правило: якщо одному щось не подобається, - це точно привід повернутися і подивитися сцену ще раз, навіть якщо другого нічого не бентежить. Цей сценарій відрізняється від всіх інших тільки одним - він був написаний неймовірно швидко, всього за два тижні і практично ніяк не видозмінився. Буквально деякі коригування були внесені після першої читки з акторами, а також ми вже по ходу зйомок переписали дві сцени через погодні умови, не більше того. Але фактично, на екрані можна побачити рівно те, що було написано і задумано спочатку. Можливо, багато в чому причина в тому, що ми відразу писали під конкретних артистів, заздалегідь маючи на увазі Сергія, Настю Безрукову, артистів МГТ (Московського губернського театру) - Карину Андоленко, Стьопу Куликова та інших.
Сценарій писався під і для Сергія. На сто відсотків. І це було великою радістю чисто творчої - заздалегідь знати, що ти можеш дозволити собі писати дуже ризиковані сценарні речі, знаючи, що вони буду втілені найточнішим чином. Мова про те, що в деяких сценах, вимови ти текст хоч трохи «не туди», - все, неодмінно впадеш або в хамство, або в вульгарність, але тут ми відразу знали, що можемо писати по-гамбурзьким рахунком, як хочемо. Повірте, це давало відчуття деякої ейфорії.
Акторський склад
Настя чудово показала себе під час роботи над фільмом «Чумацький шлях», мені були дуже добре зрозумілі всі її можливості, тому, знову ж таки, персонаж Кьяри писався, виходячи з усіх сильних сторін Насті, обходячи те, що поки, може, не так вдається . Мені здається, її чекає велике майбутнє - будучи просто красунею, вона ще й чудово сприймає пропозицію інтонацію. Тут ще важливий момент, що Настя - дівчинка, добре вихована, а значить скромно тримає себе, з великою повагою ставиться до партнерів по майданчику, по-справжньому працює. Діти і підлітки бувають дуже різні, що вже тут, це само-собою, але Настя - «наш» людина, з нею і далі хочеться працювати.
Консультанти і дублери
У фільмі є ряд хореографічних номерів, є справжній балет - це означало, що в творців фільму мав бути хореограф. Причому хореограф - з топових. Інакше, який же Темників геній? Ми запросили Раду Поклітару. З самого початку я хотіла відпрацювати саме з ним, так як мені дуже подобався його пластичну мову, він пізнаваний і не вторинний. На щастя для нашої картини, Раду погодився. Йому сподобався сценарій, і далі саме до нього і до хореографу-репетитора Яну Годовский були звернені всі наші запитання, пов'язані з балетом. Обов'язково хтось із них був на зйомках епізодів, пов'язаних з хореографією, на рівні професійного жаргону вони щось поправляли в сценарії, але такого було небагато. Все-таки тут допомагало те, що для мене класична музика - це щось, що я дуже люблю і роки три, напевно, у мене один за іншим було близько десяти документальних проектів, пов'язаних з Маріїнським театром. А що таке документальне кіно? Це вміння спостерігати, перш за все. Для мене цей світ ні умоглядним.
Дублером Сергія в складних елементах виступив соліст Маріїнського театру Денис Матвієнко, а головну партію в балеті «Симфонія в трьох рухах» виконав Юрій Смекалов, також соліст Маріїнки. Хто знає цих танцівників, той в курсі, що це ще й дуже хороші люди, нам взагалі якось щастило на команду, було відчуття великого везіння, - стільки талановитих людей допомагають нам працювати над кіно.
Мені здається, кастинг проходить у всіх приблизно однаково, це процес всім знайомий. Інше питання, чому на епізодичні ролі погоджуються великі актори. Сергій мені казав, що він сам погоджувався на епізоди, часом, зовсім невеликі, в цьому немає нічого особливого, просто тут питання того, що тобі дійсно повинно бути цікаво. Я сподіваюся, що і Віталію Єгорову, і Тамарі Акулової і іншим було цікаво в нашому кіно.
«Симфонія в трьох рухах» в Маріїнці
Сценарій був написаний в травні минулого року. У цей момент в Маріїнському театрі вже був зверстаний наступний сезон з усіма репетиціями-гастролями і так далі. І ніякої прем'єри нового балету там в помині не було. Переграти все - це дійсно було складно, і ми дуже і дуже вдячні театру, що вони на ці труднощі пішли. Тепер «Симфонія в трьох рухах» в постановці Раду Поклітару - балет з репертуару Маріїнського театру. Думаю, це стало можливим, так як Маріїнки, як ніхто, відкрита для творчих проектів, а маестро Гергієв знайшов цікавою концепцію балету. Зрозуміло, до самого балету ми з Ради з самого початку ставилися ні в якому разі не як до чогось, що додається до кіно, а як до самостійного твору. У певний момент ми займалися тільки балетом.
візуальне рішення
З оператором Сержем [Отреп'євим] ми зробили багато-багато документальних робіт і одне ігрове дитяче кіно (воно ще у виробництві). Вчилися в одній паралелі у ВДІКу. Тому знаємо одне одного добре. Однаково чуємо і бачимо музику. Серж, як і я, фанат класики, при цьому абсолютно сучасний хлопець. Загалом, для мене і вибору-то не було. А то, що це дебют - не мені говорити, я і сама молодий режисер, колись і мені довірили першу картину, і я тільки більше намагалася від свідомості відповідальності. Тут, скоріше, завжди дивує довіру продюсерів.
Про продюсуванні
У мене немає таких планів зовсім точно. Я колись починала з того, що була продюсером, але зараз повертаюся до цієї професії тільки в зв'язку зі своїми власними проектами, коли при невеликому бюджеті, треба дуже і дуже серйозно викручуватися, і я можу допомогти в якійсь частині організації. Першу освіту я ж якраз і отримувала економічне, працювала довго, в загальному чисто практично проблем немає, але творчо - зовсім не хочеться витрачати на це час, його і так завжди не вистачає. Стільки всього хочеться написати, стільки сценарних задумів, а ми з працею час викроює.
Кіно або театр?
Кіно - це моя професія, до якої я наполегливо йшла з самого початку, працюючи ще в Іркутську. Тут і говорити нічого, - зрозуміло, кіно - основний напрямок, по якому я йду, з яким пов'язано більшість планів. У той же час, театр - це те, що я дуже люблю. Повірте, мені було неймовірно цікаво працювати і над оперою, і над балетами, і над п'єсами (як драматурга разом з Євгеном Гришковцом). Це все - дуже різні напрямки, я це добре розумію, але ніколи не відмовлюся від жодного. Сподіваюся, що буде вдаватися і далі працювати за всіма хоча б періодично.
Прем'єра на "Кінотаврі»
По суті, показ на «Кінотаврі» - це прем'єра. Що таке прем'єра для будь-якого творця - зайве й говорити. Я завжди переживаю. Навіть, коли мамі показую. Коли ми робили закритий показ для фокус-групи - я взагалі, думала, ледве досіжу до кінця: нервуєш, коли чекаєш кожної реакції, на яку розраховував, - тут засміятися повинні, тут повинна бути тиша ідеальна і так далі. Загалом, по-людськи, я просто переживаю. Як режисерові і сценаристові цього фільму, мені дуже хочеться, щоб оцінили роботу Сергія. Він створив образ. Справжній, сильний образ, існує по правді. Ось мені дуже хочеться, щоб всі побачили, наскільки він може бути невпізнанним.
Сергій Безруков - російський актор театру і кіно. Народний артист Росії, лауреат Державної премії Російської Федерації, художній керівник Московського Губернського драматичного театру.
Кінокомпанія Сергія Безрукова
кінофестивалі
Ми подали на різні фестивалі. Подивимося, куди візьмуть, подивимося, наскільки будемо цікаві на Заході. Наше кіно - при великій кількості, як мені здається, новаторських рішень, створено в традиції радянського кінематографа. В тому сенсі, що в центрі - характер, історія людини. Більш того, цей характер розкривається в сфері традиційно цікавою Заходу - це наше класичне мистецтво. Так що, мені особисто здається, що передумови для інтересу є.
Фільм і балет
Це самодостатні проекти. Кіно лише спровокувало появу балету, зараз він включений в репертуар Маріїнського театру. Що унікально - так це поява самого балету. З самого почав хотілося, щоб і репетиційний процес, і сам балет - були справжніми. Це не повинні були бути цитати з уже існуючого балету, це дійсно мала бути принципово нова постановка, кульмінаційна точка. А це означає, що і ідея поставити балет розглядалася, як самостійна.
кінопрокат
Ми знаходимося в пошуках кінопрокатника. Ми не хотіли показувати незакінчену роботу, тому тільки зараз починаємо вести переговори. Адже з моменту виникнення ідеї (навіть не сценарію, а ідеї) фільму до точки в монтажі пройшло менше року. Це дуже швидко. Тому ми буквально в ці дна закінчили роботу над фінальною версією картини. Відповідно, тепер починається і наступний етап - прокат.
Безумовно нам би дуже хотілося показати кіно саме на великому екрані. Конкретних дат поки дат, і я вже пояснив, чому. Але плани точно є. Кіно фестивальне, в ньому, повторюся, багато якихось прийомів, які оцінять швидше професіонали, на рівні навіть структури. Але є відчуття, що вдалося створити при цьому кіно, яке точно так же буде цікаво сприйняти і глядачеві. Знову-таки - характер. Завжди цікаво стежити за суперечливим характером. Якщо розглянути окремо якісь сцени або діалоги, то можна подумати «ось адже покидьок», а в контексті всього фільму - розумієш його і співчуваєш більше, ніж будь-кому.
Кінотеатри або телебачення?
Для нас, як і для кожного, хто робить кіно, важливий глядач в цілому, без поділу на кіно- і тв-глядача. Чим більше людей побачать картину, тим краще. Тому одне ні в якій мірі не виключає інше. Повинен бути і кінопрокат, і телевізійний.
Що далі?
Пропозицій багато надходить і як акторові, і як вже і співвиробнику. Я намагаюся бути більш обачним, ніж коли б то не було. Намагаюся довіряти тепер своєї інтуїції, - деколи краще перечекати. У нас є ряд власних намічених проектів, які тепер треба реалізовувати. А є і пропозиції з боку, за якими вже є домовленості. Розумію, що ви чекаєте від мене конкретики, але на даному етапі не можу розкривати деталі.
Інтерв'ю взяла Олена Сичова для Proficinema.