Високого художньо-естетичного рівня досягло візантійське мистецтво. Його своєрідність багато в чому визначалося тим, що основні його види (архітектура, живопис, співочо-поетичне, декору-
тивное, ораторське мистецтва) формувалися з урахуванням їх функціонування в структурі цілісного релігійно-естетичного дійства - своєрідного культового синтезу мистецтв. Умовність, лаконізм виразних засобів, символізм, канонічність, глибоке проникнення в духовні сфери, медитативність - відмінні риси цього мистецтва. В архітектурі основна увага приділялася побудові і організації внутрішнього простору, яке наділялося складної символічної значущістю в дусі літургійного символізму. Відповідно до неї будувалася і система розписів храму. До основних, естетично значущим особливостям художнього мови візантійського живопису відноситься площинність зображень, фронтальность і статичність головних фігур, рельєфно виділених золотими або кольоровими фонами, особливу увагу до образів головних персонажів, які розміщені зазвичай в композиційних центрах зображень, використання обмеженого набору значущих стереотипних іконографічних елементів (фігур , поз, жестів, деталей архітектури та пейзажу), застосування естетично значущих деформацій зображених предметів (зміна Реальний пропорцій людського тіла, умовне зображення архітектурних лаштунків, гірок, дерев), поєднання в одному зображенні різночасових і разнопро-просторових подій і явищ, створення особливого багатовимірного простору шляхом зображення предметів в зворотному (найчастіше), паралельної, прямий перспективи, підвищена декоративність. використання золота і яскравих світлоносних локальних кольорів, наділених глибокою символікою, особливу увагу до принципом контрасту при організації композицій. Вся ця складна система зображально-виражальних засобів виникла в результаті багатовікового досвіду проникнення художнього генія візантійських майстрів (багато з яких були ченцями) в глибини духовного буття універсуму, запе-чатленія в формі, кольорі, лінії принципово невербалізуемих духовних феноменів, які відкривалися соборному свідомості християнських подвижників в містичних актах богослужіння або молитовного подвижництва. В.е. і візантійське мистецтво зробили сильний вплив на формування середньовічної естетики південних слов'ян, християнізованих народів Закавказзя, Стародавньої Русі, Західної Європи.
У XX ст. до досвіду візантійського мистецтва і естетичної свідомості свідомо чи внесознательное зверталися російські релігійні мислителі, теоретики і практики символізму, майстри деяких напрямків авангарду і модернізму. Активне свідоме наслідування парадигм В.Е. створення симулякрів візантійсько-давньоруського мистецтва і спроби більш-менш сумлінного освоєння візантійського досвіду спостерігаються у певної частини художньої інтелігенції православних слов'янських країн 80-90-х рр. XX ст. в російській постмодернізмі, в художньому ширвжитку (див. Масова культура, Кіч), сформованому в останні десятиліття навколо православної Церкви.
Віртуальна реальність (virtual reality - англ.) В мистецтві
Створена комп'ютерними засобами штучне середовище, в яку можна проникати, змінюючи її зсередини, спостерігаючи трансформації і відчуваючи при цьому реальні відчуття. Потрапивши в цей новий тип аудіовізуальної реальності, можна вступити в контакти не тільки з іншими людьми, але і з штучними персонажами.
Нова естетична картина віртуального світу відрізняється відсутністю хаосу, ідеально впорядкованої вибудувана, що змінила постмодерністську гру з хаосом. Але ігрова і психоделічна (див. Психоделічне мистецтво) лінії постмодернізму не тільки не зникають, а й посилюються завдяки «нової тілесності»: сучасні трансформації естетичного сприйняття багато в чому пов'язані з його отелесніваніем специфічним комп'ютерним тілом (скафандр, окуляри, рукавички, датчики, вібромасажери та т. д.) при відсутності власне тілесних контактів.
Безсумнівна вплив на утвердження ідей реальності віртуального в широкому сенсі надають новітні наукові відкриття: доказовість припущення про існування антиречовини активізувала старі суперечки про антиматерії, антисвіту як Зокрема багатовимірності, оборотності життя і смерті. Взаємопереходів буття і небуття в віртуальному мистецтві свідчать не тільки про художньому, а й про філософському, етичному зсуві, пов'язаному зі звільненням від парадигми причинно-наслідкових зв'язків. У віртуальному світі возможное-
ти почати все спочатку не обмежені: шанс «життя навпаки» пов'язаний з відсутністю точок неповернення, зникненням логістичної кривої. Толерантне ставлення до вбивства як неостаточним фактом, що не наносить незворотного збитку існування іншого, позбавленого фізичної кінцівки - одне з психологічних наслідків такого підходу.
Уявно-справжність віртуальних артефактів лежить в основі різноманітних естетичних дослідів з киберпространством. У просунутому експериментальному мистецтві «дигитальная революція» найбільш бурхливо протікає в кінематографі. Дигітальну екран, електронні спецефекти багато в чому змінили традиційну кіноестетику. Так, якщо в комп'ютерній графіці, що дозволяє обійтися без дорогої бутафорії ( «Щелепи», «Кінг-Конг», «Джуманджі»), момент штучності іронічно обігрується, то в комп'ютерному (нелінійному, віртуальному) монтажі, що його замінює послідовну організацію кадрів їх багатошаровим накладенням один на одного, штучність трюків ретельно камуфлируется. Морфинг як спосіб перетворення одного об'єкта в інший шляхом його поступової безперервної деформації позбавляє форму класичної визначеності. Стаючи плинної, оплазмірованной в результаті плавних трансфорцій, неструктурована форма втілює в собі зняття опозиції класичної естетики прекрасне - потворне. Виникаючі в результаті морфинга транс-формери свідчать про антиієрархічну невизначеності віртуальних естетичних об'єктів. Компоузінг, який замінює комбіновані зйомки, дозволять створити ілюзію безперервності переходів, позбавлених «швів»; «Заморозити» рух; перетворити двомірний об'єкт в тривимірний; показати в кадрі слід від попереднього кадру; створити і анімувати тіні і т. д. Спуск функціонує в режимі сверхвіденія, маніпулюючи зупиненим «вічним» часом, дискретністю буття, проникністю, взаімовложенностью речового світу. Чималу роль відіграють і нові способи управління зображенням - повернення, зупинка, перегортання і т. Д.
Естетичний ефект такого роду новацій пов'язаний із становленням нових форм художнього бачення, пов'язаних з полімодальних і парадоксальністю сприйняття, заснованих на суперечливому поєднанні більш високого ступеня абстрагування з натуралістичною; многофокусірованностью зору; орієнтацією на оптико-кінетичні ілюзії «неможливих» артефактів як естетичну норму. Як суперсімулякров виступають штучно синтезовані методом сканування віртуальні актори ( «Форрест Гамп», «Правдива брехня», «Король-Лев»). Можливість рімейка кіноідоли минулого або створення фантомних персонажів, які не мають прототипів, що дозволяє обійтися без живих акторів, радикально змінює не тільки процес кіновиробництва, а й впливає на творчий процес: зникнення «опору матеріалу» реальності, що дозволяє зануритися в область чистої фантазії, переструктурується співвідношення раціонального і ірраціонального, конкретного і абстрактного, колективного та індивідуального, посилюючи концептуально-проектне початок творчості. Становлення компьютографа (дігітографа), що конкурує з кінематографом, засноване на абсолютизації ігрової моделі буття в иммерсионной варикозного розширення вен. де межі між реальним і уявним зникають.
Аналіз специфіки віртуальності в різних видах і жанрах мистецтва призводить до висновку про пов'язаних з нею істотних трансформаціях естетичного сприйняття. Саме сприйняття, а не артефакт, процес, а не результат співтворчості, виявляються в центрі теоретичних інтересів. Найбільш значимі в концептуально-методологічному плані процеси віртуалізації психології сприйняття: флуктуація, конструювання, навігація, персоніфікація, імплозія, адаптація.
Проростає в життя В.Р. - одночасно підсумок і генератор космологічних фантазій, грандіозних утопій і антиутопій кінця XX в. ідей сучасної «транзитної» цивілізації, невизначеності шляхів її розвитку, «кінця історії», нового синкретизму «комп'ютерної соборності». Такий соціокультурний контекст стимулює розробку концепцій віртуальної культури XXI ст. що йде на зміну епосі писемності. Неоднозначне, суперечливе вплив варикозного розширення вен. на світ естетичного підтверджує ідеї оборотності культурного континууму. Адже комп'ютерна естетика при всій витонченості свого інструментарію, поліжанрова і полістилістиці, на новому технологічному рівні багато в чому відроджує естетику чарівних казок і театральних чудес, мельесовскую концепцію кінематографу. Однак, ледь увійшовши у віртуальний художній світ, сучасна людина начінат пошук його кордонів і орієнтації в просторі-часі світової культури. Такого роду навігірованіе естетичної думки представляється перспективним як для теорії, так і для художньої практики.