Розлиту фарбу можна розтягувати пензликом, змішувати з розлитими поруч іншими відтінками, розмивати, сушити або дозволяти текти так, як йому до вподоби. Прийоми роботи з нею різноманітні, але можна виділити кілька основних.
Найпростішим і зрозумілим прийомом є робота «по сухому». В цьому випадку акварель є логічним продовженням графіки. Можливість швидко відтінити кольором ескіз, зроблений на пленері, роблять акварель незмінною супутницею художників.
Суть методу полягає в тому, що аквареллю пишуть по сухій папері, накладаючи фарбу шарами - лессировками.
Широким пензлем робляться великі заливки, а маленькими - тонкі обведення і дрібні деталі. При цьому в роботі зберігається чіткість і графічність.
Птахи Сьюзан Бордет
Робота «по сирому»
Для техніки «по сирому» використовується багато води. Спочатку широким пензлем змочується весь лист. Якщо має бути тривала робота, то лист кладуть на вологе махровий рушник. Це запобіжить передчасному висиханню. Пензлик з кожною порцією фарби теж повинна бути дуже вологою.
Кольорові плями і смуги накладають легкими рухами - інше акварель зробить сама.
Через велику кількість вологи фарба починає перетікати, змішуватися, створювати кольорові розводи. Відтінки ускладнюють поступово, в послідовності від світлих до більш темним.
Квіти аквареллю, Катріна Джонс
У роботах, виконаних цим методом, присутня деяка умовність, недомовленість. Глядач сам додумує ті образи, які на картині лише позначені.
Часто «по сирому» пишуть тільки фон, основну заливку. Після цього чекають висихання паперу і детальну промальовування продовжують «по сухому».
Колібрі, Дін Крузер
У акварельного живопису фарбу можна не тільки розливати по папері. Розлиту фарбу іноді доводиться збирати. Особливо це актуально, коли потрібно висвітлити якусь область або зобразити щось невагоме, прозоре і практично не має чітких контурів і кольору. Наприклад, хмара. Тоді на допомогу приходять паперові серветки. Згорнутим тампоном з серветки в потрібному місці акуратно промокають ще вологий шар фарби, формуючи контури об'єкта. Підсохлу акварель можна попередньо змочити чистою водою. Прийом тамповкі часто використовується для створення натуралістичних зображень неба, хмар і морських хвиль.
Морський пейзаж, Арнольд Лоурі
У декоративного живопису часто використовуються контури для того, щоб виділити окремі об'єкти або поєднати чіткий графічний малюнок з акварельних розмиванням. Найбільш популярні кольори контурів - чорний і білий. Але виходять вони різними шляхами.
Чорні контури зручно робити тушшю. При цьому не має значення порядок роботи - добре висохла туш водою не розмивається. Білі контури створюються за допомогою маскіратури. Маскуючий склад наносять на самому початку, на етапі попереднього малюнка. Потім пишуть роботу в кольорі і видаляють маскіратуру після висихання фарби. Крім того, маскіратура буває просто необхідна, коли потрібно залишити дрібні деталі незафарбованими - відблиски, рефлекси, відблиски на воді.
В ілюстрації, наведеної нижче, для контурів повітряної кулі застосовувалися і туш, і маскіратура.
Запрошуємо всіх бажаючих спробувати себе в акварельного живопису!
Крім того, доступний у записі курс «акварельні подорож».
