Кожен, хто хоча б раз побував у Єревані, надовго запам'ятає скульптурний пам'ятник Давиду Сасунському, виконаний народним художником СРСР Ерванда Кочар. Трохи більше двадцяти років тому створено цей монумент, але вже неможливо уявити собі стародавнє місто, ровесник Рима і Вавилона, без могутнього вершника, що скаче на богатирському коні.
Е. Кочар. «Пам'ятник Давиду
Сасунському ». Кована мідь,
граніт. 1959.
У Вірменії немає людини, яка б не знала про подвиги Давида Сасунський. Це герой народного епосу # 150; особистість легендарна. Але в основі образу, безсумнівно, лежать реальні події. Адже приводом для створення епосу послужило повстання жителів гірського району Сасун проти збирачів данини арабського халіфа. Епос розповідає про запальну юнакові надзвичайної сили. Давид ніяк не міг урівняти її і в дитячих іграх раз у раз поранив товаришів. Подорослішавши, він звернув свою силу на захист слабких і скривджених. Головний його подвиг # 150; визволення рідної землі від загарбників і перемога над їхнім ватажком Міра Меліков. То був поєдинок рівних суперників. Однак на боці Давида була справедливість, і це визначило переможця.
Знаючи, що сутичка буде нелегкою, Давид бере з собою богатирське зброю предків # 150; меч-блискавку і приборкує могутнього морського коня Джалалі, який у стрибку міг досягти сонця. І ось вирішальна мить поєдинку. Піднявся на диби Джалалі і кинувся на ворога. Розкидало вітром гриву коня, і відкинуло назад плащ Давида. А сам він гнівно насупив брови і, піднявшись на стременах, заніс свій меч-блискавку для нищівного удару. Таким і побачив Давида Сасунський Ерванд Кочар.
Людина різнобічного обдарування # 150; талановитий живописець, графік, скульптор, він створив перші свої значні твори в Тифлісі на початку нинішнього століття. Потім жив і працював в Парижі. Закоханий в мистецтво старих майстрів, він в той же час шукав нові способи вираження складної сучасної дійсності. Ці пошуки привели його до створення творів, де живопис і скульптура існують у нерозривній єдності. Вони принесли йому широку популярність.
Але ні гучний успіх, ні паризька слава не змогли утримати художника далеко від батьківщини: в 1936 році Ерванд Кочар приїжджає в Єреван # 150; древній і в той же час молодий, що будується місто.
Досвід і знання художника, збагачені новим зіткненням з національною історією і культурою, визначили поява важливої теми в творчості майстра. У цей час у Вірменії готувалися до святкування тисячоліття «Давида Сасунський», і Кочар робить ілюстрації до одного з видань.
Е. Кочар. «Бій Давида з Мсра Меліков». Гуаш. 1939.
Художник бачить героїв епосу вагомо, матеріально, об'ємно і, порушуючи звичні уявлення про книжкову графіку, малює гуашшю старі камені з рельєфами, що зображують епізоди стародавнього сказання. Так, фантазія, але міцно пов'язана з національною традицією, тому що кам'яним різьбленням здавна прикрашали в Вірменії храми і камені «хачкар».
Епічний характер оповіді змусив художника відмовитися від яскраво вираженого руху в композиціях. Навіть сцена поєдинку Давида з Міра Меліков завдяки тому, що фігура юнака зображена в центрі врівноваженою композиції, навіває відчуття величного спокою. Все це показує, наскільки талановито Ерванд Кочар втілив своє розуміння епосу і традицій вірменських каменерізів. За словами одного дослідника, він «виконав ілюстрації такими, якими, ймовірно, і створив би їх народ, якби побажав зберегти в камені свою історію».
Майже два десятиліття по тому художник знову звертається до цієї теми і створює чудовий пам'ятник Давиду Сасунському. Подібно до того, як протягом багатьох років, звільняючись від невластивих деталей, стаючи символом мужності і справедливості, поступово складався образ Давида Сасунський в самому епосі, так в творчості майстра остаточно дозрів образ чудо-богатиря.
Дивлячись на ілюстрації Кочара, ми постійно пам'ятаємо, що події, про які вони розповідають, відбувалися дуже давно. Про це нам нагадує і текст епосу, надрукований поруч, і самі ілюстрації, стилізовані під старовину. Інша справа # 150; пам'ятник на людній площі. Тут скульптор робить нас як би свідками і навіть співучасниками того, що відбувається, заражаючи енергією і почуттями свого героя.
Від дзвону перекинутої конем чаші до звуку опускається меча # 150; всього лише мить поєдинку зобразив майстер. Але, обходячи скульптуру, ми бачимо, як невловимо вона змінюється: стрибок коня переходить в довгий політ, а мить перетворюється у вічність. Як і в епосі, конкретну подію знаходить неминуще значення.
Якщо в книзі ілюстрації і текст доповнюють і пояснюють один одного, то скульптурний пам'ятник зобов'язаний «говорити» сам. Навіть людині, незнайомому з текстом «Давида Сасунський», має бути зрозуміло, що перед ним герой, який підняв меч на ворогів свого народу, і перемога його безсумнівна. Порівняйте колишній графічний лист і скульптуру # 150; скільки нового вніс Ерванд Кочар! Більшою силою налилися м'язи вершника і коня. Змінилося обличчя Давида. Інакше виглядає стрибок Джалалі: горизонтальні лінії, що дають стійкість, перетворилися в діагональні # 150; і рух стало сильніше, швидше!
У пам'ятнику немає випадкових, непродуманих ліній. З постаменту, складеного з базальтових брил і уособлює сувору природу Вірменії, ллється з перекинутої чаші вода. У вірменському фольклорі з нею завжди пов'язувалося уявлення про життя, про силу. Пастушача одяг Давида # 150; одяг людини праці, а не воїна # 150; змушує згадати історію Вірменії, в якій творча праця народу так часто переривали загарбники. Необхідність захищати незалежність своєї батьківщини змушувала селянина, ремісника, пастуха братися за зброю.
Так, важко знайти образ, ближчий вірменському народу і більш досконале втілення його. Монумент тісно пов'язаний з історією і культурою Вірменії і в той же час відображає високі загальнолюдські ідеали. Глядач сприймає його і розумом і почуттям. Все це робить пам'ятник Давиду Сасунському, створений Ерванда Кочар, одним з кращих в радянському образотворчому мистецтві.
Ще в цьому розділі можна почитати статті: