Флакон у вигляді амфори, який використовується для духів від Miss Dior до J'Adore / Ілюстрація Рене Грюо «Diorissimo». тисяча дев'ятсот п'ятьдесят-шість
Розкид творів мистецтва - найширший: від портрета Марії-Антуанетти з Версаля до ілюстрацій Грюо і фотографій Патрика Демаршелье. Все це зібрано як з Пушкінського музею, так і з великих світових музеїв та галерей (в основному паризьких) і приватних колекцій.
2. 120 кутюрних суконь
«Музей Будинку Dior дуже багатий - там сотні і сотні моделей, - каже куратор виставки Флоранс Мюллер. - Ми звернулися до представництв Dior в різних містах і в музей Dior, і там знайшли все сукні. Кілька експонатів довелося запозичити у приватних колекціонерів. Найскладнішим етапом підготовки, мабуть, був відбір: у мене в руках опинилися сотні прекрасних суконь, і потрібно було вибрати те, що потрапить на виставку ».
3. Історія
Виставка розділена на кілька тем, так чи інакше присутні в житті і творчості Діора. «Тіло і лінії» розповідає про архітектуру моделювання, властивої кутюр'є. «Сади Діора» - про сад на віллі в Гранвіль, де ріс Крістіан, і про те, як в майбутніх сукнях втілився образ троянди, його улюбленої квітки. «Бали Діора» - період післявоєнних балів, для яких Діор створював вечірні наряди. «XVIII століття» і «Прекрасна епоха» - історичні періоди, мистецтво яких вплинуло на модельєра. Переходячи від однієї теми до іншої, стає зрозуміліше і візуальне натхнення дизайнерів, і то, як вони переосмислювався власне спадщина пізніше, вже після смерті Діора в 1957 році. Є й розділ, присвячений ательє Діора, з фотографіями з примірок і начерками.
4. Інсталяції
5. Флакони і прикраси
