Дисертація на тему «Мистецтво як предмет феноменології та герменевтики» автореферат по

ЧАСТИНА 1. ФЕНОМЕНОЛОГИЯ МИСТЕЦТВА

Едмунд Гуссерль. Предмет як ментальний феномен

А.Ф. Лосєв. Феноменологія музики Час-становлення

Музика як тимчасової феномен Екскурс I. К. Штокхаузен Екскурс II. Я. Ксенакіс Екскурс III. П. Булез Тези про музичному часу

До феноменологічної теорії музичного твору Quasi-твір (Роман Інґарден) «Інтенціональних» і «реальні» елементи композиції

Герменевтика заснована на непереборності багатозначних інтерпретацій, полівалентних смислів, прихованих інтенцій: в двозначності бачиться не слабкість, а сила художнього вираження. Тлумачення символічної виразності знову ж веде не до однозначності, а до безлічі самоінтерпретації - шлях тлумачень неминуче призводить до саморозуміння.

Текст - це дзеркало, в якому тлумач прагне знайти самого себе, дзеркало-Час, що відображає міріади смисловий всесвіту внутрішніх світів. Кожен погляд мультиплікує реальність і тексту, і тлумача: з кожного "пам'ятника епохи" волає до нас людський Дух і вимагає свого тлумачення (В. Дільтей). Як залагодити суперечку між інтерпретаціями і як знайти органон для екзегези (П. Рікер)? Як знайти саму справжню реальність, і чи є вона взагалі? Герменевтика продукує quasi-реальність, в стихії якої людина шукає шляхи до саморозуміння.

Все це - добрі думки, як ніби-то можна, минаючи чужі думки, концепції, теорії, відразу, або безпосередньо, так би мовити, об'єктивно, розкрити предмет, річ, твір, як ніби-то мова йде не про погляд вивчає і насолоджується, але про самої суті твору, його сенс і значення. При уважному спостереженні виявляється, що конкретний опис художнього явища приховує за собою в якості фону або заднього плану все те, що вже було написано або сказано про нього.

Інтерпретації вже стають самою історією мистецтва, часто перевершують по своїй естетичної силі самі творіння. За якийсь там симфонією, мазуркою або романсом, стократно репродуціруемие Конгеніальність виконавцями, поетами-тлумачами або просто слухачами, тягнеться шлейф дивних перетворень, повних пригод історій, так що межі реальності дійсного твори починають потихеньку розмиватися: що насправді ми слухаємо - симфонії Бетховена , Брамса, Чайковського або їх інтерпретації у виконанні Герберта Караяна, Карла Бема, або Мелік-Пашаєва? Де вона, ця симфонія як така?

Мистецтво має таку буттям. яке може бути, а може і не бути: людина проходить, як в "грі в бісер", реальності художніх світів, так і не досягаючи часто справжнього буття. Дм. Лихачов, після вивчення поетики давньоруської літератури, повинен був констатувати генеральну тенденцію в розвитку словесного мистецтва: прихід до "створення ілюзії дійсності", "емансипованого часу", спрямованого в цілому до "подолання часу":

Художній час прагне виключити твір мистецтва з реального часу, створити свій час, незалежне від реального (Лихачов 1979, с. 333).

Феноменологія. навпаки, зводить багатозначність до однозначності. Шлях феноменологічної редукції, дескрипції (докладного опису всього істотного в факті), призводить до смислової структурі, до сенс-відносинам, які виступають незмінним підставою - субстанцією - текстів, тлумачень, виконань, своєрідною «міркою» наших знань про реальність. Зводячи предмети (речі) до феноменам, якими «володіє» свідомість, феноменологія продукує «скороченої світ». Феномени свідомості починають жити відразу в декількох вимірах: природному (фізичному), пояснюється факт, що. трансцендентальної світах.

Радикальний ідеалізм "Гуссерля, до якого він закликав, призводить до феномену quasi-peaльнoгo чистого буття мистецтва, не порушеного думкою і почуттям: ейдос. Загальному поняттю, структурі, ідеї, закону і принципу, які все ж ще не є твір як таке.

Якщо це так, то доля кінцевого людського буття - жити в неподлинной реальності, модифікованої і мультиплікувавши розумінням і саморозумінням, несвідомими інтенціями до деструкції і до надособистісної космічної енергії. Тим самим ми, здавалося б, прийшли до підтвердження непереборності тези Гегеля про смерть мистецтва:

Мистецтво ні за своєю формою, ні за своїм змістом не становить вищого і абсолютного способу усвідомлення духом своїх справжніх інтересів. Лише певне коло і певна ступінь істини можуть знайти своє втілення в формі художнього інтересу. Своєрідний характер художньої творчості і його створінь вже не дає більше повного задоволення нашої вищої потреби (Гегель 1968, с. 15-16).

Несправжні форми quasi-peaльнocті мистецтв, проте, «перетворюють хаос», світ «відсталої матерії, грубої, важкої, смертної», черпаючи для цього сили з «передбачення Логосу» майбутніх часів (Лосєв). Хаос долається в прекрасній і безсмертної формі. іазьреальность мистецтва залишається, як і завжди, одним з найбільш привабливих ідеалів одного з можливих світів, де людина вперше може вільно жити і відкрито дивитися в очі один одному.

Перелічені нижче тексти - це пошуки шляхів в справжню реальність мистецтва і життя, якщо, звичайно, така є.