До нас їде ансамбль солістів оркестру «Віртуози Москви». Таке повідомлення для будь-якого міста - великого, маленького, виробляє той же ефект, що і гоголівська фраза в «Ревізорі», але з суттєвою різницею в сприйнятті. Застигаєш від радості і навіть недовіри: «Невже? Так чи правда це? »Повторю - в Ярославль дійсно приїдуть солісти Державного камерного оркестру« Віртуози Москви ».
Кілька слів про оркестр.
У самого оркестру також були нелегкі часи: відсутність приміщень для репетицій, визнання з боку офіційний влади, вимушений від'їзд до Іспанії в 90-і роки, повернення в неповному складі.
Всі музиканти закінчили Московську консерваторію, кожен є чудовим солістом.
У «Моцарт-квартеті» три «Віртуоза» - концертмейстер оркестру Олексій Лундін. альтист Антон Кулапов і віолончеліст В'ячеслав Маринюк. а також артистка Національного філармонічного оркестру Росії, скрипалька Ірина Павліхіна.
Андрій Березін - віолончель.
Лауреат міжнародних конкурсів. До надходження в оркестр грав в камерному оркестрі "KREMLIN". Веде концертну діяльність як соліст і ассамбліст.
Андрій Стьопін - контрабас. заслужений артист Росії. До запрошення в оркестр «Віртуози Москви» працював в Державному симфонічному оркестрі під керуванням Євгена Свєтланова.
Андрій Березін - віолончель. Музикант - неодмінний учасник виступів ансамблю солістів «Віртуози Москви».
Юлія Груздева - фортепіано. солістка Костромського симфонічного оркестру.
Юлія Груздева і Юрій Дашевський в Ярославському художньому музеї
(Фото Карини Коротковой)
У різдвяний вечір ярославці почують музику віденських класиків: Моцарта, Шуберта, Штрауса.
Квінтет «Форель» був створений Францем Шубертом на замовлення Сильвестра Паумгартнер, керуючого гірськими рудниками в Австрії. Шуберт познайомився з ним в 1819 році під час поїздки по Верхньої Австрії. Подорожував композитор разом співаком-баритоном М. Фоглем, відомим у Відні виконавцем пісень Шуберта. У містечку Штейра Шуберт і Фогль познайомилися з пристрасним шанувальником шубертовских пісень С. Паумгартнер, на прохання якого молодий композитор написав «Фореллі-квінтет», де в одній з частин звучить мелодія його пісні «Форель».
Це перший приклад звернення Шуберта до своєї ж пісні в інструментальному творі. Музика задумана для музикування в домашньому колі. Звідси і відступ від класичних чотирьох частин: в творі їх п'ять. Написаний квінтет для двох скрипок, віолончелі, контрабаса і фортепіано.
Квінтет «Фореллі» або, як його частіше називають, «Форель» - це вісник нового, романтичного світовідчуття в камерно-інструментальному жанрі. У квінтеті вирує, переливаючись через край, молода енергія. Рвучкі мрії змінюються сумом, смуток знову поступається місцем мріям і дзвінкому щастя буття. Поетизація природи і одухотворена характеристика порухів душі надають твору абсолютно неповторні риси і ставлять це ранній твір в один ряд зі зрілими творами геніального композитора.
Вершиною досягнень Шуберта в жанрі камерних ансамблів з фортепіано є два тріо, створені в 1827 році. Одне з них, тріо Es-dur, прозвучить у виконанні ансамблю. Головна думка цього твору полягає в прагненні композитора затвердити оптимістичний погляд на життя, незважаючи на сумніви і розчарування.
Квартет Моцарта C-dur «Дисонанс» - монументальний, величний, з багатим поліфонічним розвитком. Надзвичайною гармонійної сміливістю вражає повільне вступ до першої частини цього квартету. При поліфонічної фактури цього твору, де кожен голос веде самостійну партію, дуже сміливо було в музиці XVIII століття зіштовхувати дисонуючі звуки різних голосів в загальному звучанні. Для культури часу Моцарта дисонанси були фальшивими нотами. Моцарт став тим композитором, який відкрив в музиці період нових гармоній. Фелікс Мотль (австрійський композитор і диригент, видатний інтерпретатор Вагнера) відзначав «надзвичайну сміливість творчості Моцарта, який збагатив музику Нечай можливостями і ненавмисними звершеннями в сфері звучання, виразності гармонії, форми і в музичному голосоведення». Але навіть в XIX столітті початок цього квартету сприймалося як нестерпно різке і деякі музиканти змінювали його при виконанні. У наш час музична культура говорить не «дисонанси», а «нова гармонія». Але ми, звичні до нових звуковим сполученням, все-таки називаємо цей квартет «Дисонанс», хоча зараз музика цього твору викликає в нас не почуття подиву, як було два століття назад, а дивовижне відчуття пристрасності, чуттєвості і трагізму, яке і заклав в ній найбільший новатор всіх часів і народів Вольфганг Амадей Моцарт.
Завершать концерт три вальсу Йоганна Штрауса. Які саме вальси вибрали музиканти поки невідомо, але ми з задоволенням будемо слухати прекрасну музику «короля вальсу» і, може бути, музиканти виявляться до ярославським любителям музики так само щедрі, як колись Володимир Співаков, і зіграють не три, а п'ять вальсів ?
Астор П'яццола "Либертанго".
Виконують "Віртуози Москви" і Володимир Співаков