види творчості
Живопис і малювання> Живопис
У наш час вже якось прийнято вважати, що геніальні сучасні художники неодмінно повинні бути новаторами, з незвичайною або парадоксальної манерою письма, креакламі, що живуть в перформансі, людьми, що вражають нашу уяву. І якось за всім цим ми майже розучилися бачити геніальність в класичного живопису. Але сьогодні я б хотіла познайомити вас з творчістю видатного сучасного художника Ирика Мусіна. На мою стійкого переконання, ми з вами будемо пишатися, що були його співвітчизниками і сучасниками.
Роботи знаходяться в державному музеї образотворчих мистецтв м Тюмені, в національному культурному центрі м Казані, в будинку-музеї Бориса Пастернака р Всеволодо-Вильва, приватних і корпоративних колекціях Росії, Англії, Франції, Туреччини, Китаю, Греції, Румунії, Німеччини , США та інших країн.
Ирик, незважаючи на щільний графік виставок, люб'язно погодився відповісти на кілька моїх запитань.
Маргарита Кошкош: Добрий день, Ирик! Готуючись до інтерв'ю і пошукавши інформацію в мережі, я зрозуміла, що Ваші картини досить «розкручені» (якщо можна так висловитися), а ось про Вас самих в інтернеті тільки скупі відомості. Це через Вашу скромності або Ви вважаєте, що за художника повинні говорити його картини?
Ирик Мусін: Добрий день, Маргарита! Не бачу ніякої потреби говорити про себе більше того, що вже сказано. І не настільки я вже скромний, щоб взагалі замовчувати про свою творчу біографію. А якщо художник говорить за свої картини, то можна з повною впевненістю сказати, що картина не відбулася, до того ж з художником не завжди буває цікаво говорити, часто він сам не знає відповіді на багато питань, хоча це і вважається поганим тоном. Але все художники різні.
Мороз і сонце день чудовий
М.К. На Вашу думку, що картини можуть розповісти про Вашу особистості?
І.М. Думаю, що творчість художника - це не завжди показник або визначник особистості творця. Не виключено, що художник може бути негідником і аморальним типом в рамках спільноти, в якому він живе, і при цьому в своїх творах прославляти добро, любов і милосердя, і навпаки. Що стосується мене, то це, швидше за все, мої внутрішні переживання, питання, які ставить перед собою кожна людина, що входить в цей світ, ну наприклад: "Бути чи не бути" і т. Д. І т. П. Іноді це просто емоція на якусь яскраву подію або візуальний об'єкт. Мої твори - це спроба самовираження, але ніяк не характеристика моєї особистості.
Ранок нового року
М.К. У Вашої живопису мене вразило те, що яскраві фарби і динамічна композиція Ваших полотен залишає відчуття щемливої смутку, граничної щирості і причетності до подій. Мені здається, що це абсолютно унікальне явище. Ви свідомо до цього прийшли або така манера живопису склалася сама по собі?
М.К. В одному з інтерв'ю Ви сказали, що Вам подобається писати людей характерних, з великим життєвим досвідом, так би мовити, осінь людського життя, а й в пейзажах Ви віддаєте перевагу писати осінь і зиму. Ви любите підводити підсумки?
І.М. Яким же чином я можу висловити в картині емоції і переживання, якщо це не характерний персонаж? А в пейзажі це передача стану, мені подобається споглядати такі пори року, як осінь, зима, весна. У них таїнство, поезія, музика, вся палітра емоцій. А літні грози - це диво, не можу висловити словами, тому і пишу маслом.
М.К. Чи вважаєте Ви себе людиною з великим життєвим досвідом?
І.М. Вважаю себе людиною, яка не навченим ніяким життєвим досвідом, ну, принаймні, до мудрості ще далеко.
М.К. Чи позначається це на тематиці і колористиці Ваших робіт?
І.М. По правді кажучи, не задавався цим питанням. Головне для художника - не розучилися захоплюватися навколишнім світом і не винищити в собі бажання його пізнати.
М.К. Ирик, Ви завжди дуже точно зображує матеріальну культуру, костюм персонажів і самі Ваші герої ставляться скоріше до минулого століття. Ви «підглядаєте» деталі костюма в музеях або такі речі ще збереглися в селах?
І.М. Я ще з дитинства захоплювався стародавніми звичаями і традиціями свого народу, його фольклором. Збираю давню начиння і костюми, часто підглядаю і в музеях.
М.К. Наскільки я зрозуміла, Вам дуже важливо бути причетним до життя на землі, щоб писати так щиро, але самі Ви живете в місті. Так зручніше або Вам просто достатньо жити в селі тільки час від часу?
І.М. Мені дуже довгий час доводилося жити в сільській місцевості, і робив я це цілеспрямовано. Неможливо передати красу природи свого рідного краю, сидячи в місті в своїй майстерні.
М.К. У Вашої живопису багато динаміки, вітру і широких мазків. Створюється враження, що Ви досить швидко пишете. Це так?
І.М. Так це так. Завжди намагаюся писати, як то кажуть, на одному диханні, але багато сюжетів картин виношую в собі дуже довго, поки не знайду підходящий персонаж.
М.К. Ирик, Ви пишіть на замовлення?
І.М. Я дуже рідко пишу на замовлення, тому як він вганяє тебе в рамки даного замовлення, не дозволяє тобі творчо розкритися. А якщо замовлення на вільну тему, то пишу з великим задоволенням.
М.К. Скажіть, Ви пишете по натхненню або ж у Вас досить організований робочий день?
І.М. В цьому плані я неорганізований людина. Можу просто нічого не робити, буває, і нахлине натхнення. Але правда і в тому, що натхнення приходить під час роботи. З іншого боку, художник не завжди повинен стояти за мольбертом. Якщо творець нічого не робить, то він все одно працює, він як би накопичує в собі той матеріал, який при вдалому збігу обставин виллється на полотно і, можливо, стане витвором мистецтва.
М.К. У Вас дуже самобутня манера письма. Скажіть, чи є у Вас учні?
І.М. Учнів немає. З огляду на мій виставковий графік, а виставляюся я по багатьом містам Росії та за кордоном, фізично не вистачає часу на педагогічну діяльність. Іноді проводжу "майстер-клас", але це всього лише разова демонстрація техніки живопису.
М.К. Що б Ви хотіли побажати поколінню молодих художників?
