ТВОРЧИЙ ПРОЦЕС СТВОРЕННЯ ФІЛЬМУ
Фільм створюється завдяки творчості великого знімального колективу. В процесі підготовчого, знімального і монтажно-тоніровочного періодів реалізується цілісний художній образ картини. Спочатку драматург пише сценарій, в якому втілює літературні образи, що служать основою для подальшої творчості всіх інших учасників знімальної групи. Драматургічний образ фільму пластично втілюється художником і оператором. Актор постає перед глядачами в образі персонажа картини, вступаючи в тісний емоційно-психологічний контакт з аудиторією. Композитор, створюючи музику до фільму, прагне до синтезу її з зображенням - звукозорових контрапункту. Професія кінорежисера поліфонічна за своєю природою: втілюючи на екрані словесний прообраз фільму, він об'єднує всю творчу групу для здійснення спільних мистецьких завдань.
Драматургічним образом ФІЛЬМУ
Кінодраматургія - особливий вид літератури, призначений для екрану, область літературно-кінематографічної творчості. Кіносценарій - літературно-кінематографічний твір, розраховане на майбутнє екранне втілення, літературна модель фільму, його словесний прообраз. Сценарій є твором літератури і має ряд спільних рис з іншими видами словесного художньої творчості, оскільки в ньому також художній образ створюється вербальними засобами. У той же час основна його відмінність від інших літературних творів в тому, що він розрахований на подальшу реалізацію в зорово-звукових пластичних екранних образах. Якщо книга дає можливість при читанні подумки уявити її героїв і атмосферу дії (що суто індивідуально для кожного читача), то фільм являє собою єдине для всіх глядачів, раз і назавжди завершене звукозорових втілення літературного образу.
У роботі над сценарієм бере участь драматург (літературний сценарій) і режисер (режисерський, сценарій).
Режисерський сценарій - сценарій, написаний режисером на основі літературного сценарію. У ньому дію розбите на сцени, епізоди, визначені місця дії, мізансценування, способи зйомок оператором, технічні пристосування і оптика, використання світла, музики, мови героїв, шумів і т. Д. Режисерський сценарій - це робочий план зйомок фільму для всієї групи.
Тема сценарію - об'єкт художнього зображення, сукупність життєвих явищ, пов'язаних з певним історичним часом і колом дійових осіб (тема сучасності або вужче, тема становлення особистості молодої людини, історична тема і т. Д.).
Ідея сценарію - основна думка, концепція твору. Вона реалізується у всій образній структурі, в монтажному зчепленні сцен, в прояві і розвитку характерів, русі та вирішенні драматичного конфлікту. У деяких картинах агітаційно-публіцистичного плану ідея сценарію виражалася у відкритій формі у вигляді титрів-написів або у формі прямої мови, зверненої героєм з екрану прямо до глядачів. В сучасних сценаріях ідея, як правило, не декларується відкрито, вона як би розчинена в образній тканині твору, реалізується в драматичних вузлах конфліктних зіткнень різних життєвих позицій в образній характеристиці персонажів, звукопластіческом вирішенні, монтажному побудові.
Характер (або образ-характер) - психологічно змальований герой, персонаж фільму, що володіє неповторною індивідуальністю.
Структура сценарію пов'язана з його композицією, що включає окремі елементи драматичної дії.
Композиція сценарію - будова цілісного сценарію в тимчасовій і просторовій протяжності дії, в серії послідовно розвиваються епізодів і сцен. Будова сценарію має певні закономірності, пов'язані з розвитком його драматичного конфлікту а структурі сюжету. Як правило, композиційно в сценарії можна виокремити наступні елементи: експозицію, зав'язку, перипетії, кульмінацію, розв'язку, фінал.
Експозиція - вступ до основного дії, в якому змальовані среда, атмосфера дії, характеризуються простір і час майбутніх подій. Експозиція емоційно налаштовує глядачів на жанр і інтонацію фільму.
Зав'язка - момент першого виявлення або зіткнення опозицій, що виявляються в драматичному конфлікті. Зав'язка - мікромодель сюжету, в ній в значній мірі вже визначено подальший розвиток конфлікту.
Перипетії - сюжетні повороти дії, в яких боротьба йде з поперемінним успіхом на користь однієї чи іншої протиборчої сторони. Перипетії мають свої внутрішні мікроконфлікти, свої кульмінації. Система перипетій веде нас по висхідній лінії до центру розвитку дії - кульмінації.
Кульмінація - найвища точка розвитку драматичного конфлікту, в якій відбувається вирішальне зіткнення антагоністичних позицій, протиборчих сил. Тут нерідко герої роблять вирішальний, остаточний вибір, в повній мірі виявляють себе, вирішуються на особливо значимий для них вчинок, вступають у відкриту сутичку з противником. У трагедії - фільмі високому по напрузі пристрастей, кульмінацією нерідко є фізична загибель героїв, яка стверджує їх високі моральні позиції.
У своєму розвитку кінодраматургія пройшла різні етапи, що включають захоплення так званим «номерним». «Технічним» або «залізним» сценарієм (в ньому покадрово, «за номерами» перераховувалися основні Сієни), «емоційним сценарієм» ( «сценарій як стенограма емоційного пориву, імпульс для режисера»). Найперші фільми створювалися без написаного сценарію. Найпростіший сюжет режисер тримав в умі, усно даючи вказівки оператору і акторам. Літературній основі дії не надавалося особливого значення. Для зйомок нерідко використовувалися готові сюжети, взяті з творів літератури, театру, цирку, образотворчого мистецтва, пісень, романсів, анекдотів, карикатур.
Сценарій може тяжіти до різних родів літератури: драму, епосу, лірики. Звідси різноманіття жанрових форм сценаріїв, нерідко синтетичних за своєю структурою. У радянській кінодраматургії отримали розвиток як монументально-епічні, так і драматичні, і лірико-поетичні жанрові структури.
У кінодраматургії поетико-метафоричні структури близькі режисерам Т. Абуладзе, С. Параджанову, Е. Климову, С. Соловйову, Ю. Іллєнко, В. Рибареву, Б. Мансурову. Прозовий напрямок в кінодраматургії проявилося в творчості режисерів С. Герасимова, Ю. Райзмана, Л. Куліджанова з їх тяжінням до романності, докладної розповідності. У багатьох сценаріях поезія і проза нерозривно злиті, взаємопроникають, як, наприклад, в драматургії фільмів Н. Михалкова, В. Абдрашитова, А. Германа, Е. Шенгелая, В. Мотиля. Сценарії таких стрічок, як правило, поліжанрова.
Такі поліжанрова, поетико-метафоричні сценарії за своїми художніми структурам нерідко наближаються до сучасної міфопрозе. наслідуючи традиції «фантастичного реалізму», «магічного реалізму». Поряд зі сценаріями, орієнтованими на «чисті», канонічно усталені жанри, створюються твори кінодраматургії, більш повно і стилістично різноманітне відображають дійсність у художніх образах.
На становлення кінодраматургії вплинуло і впливає постійне збагачення кіно виразними засобами - монтажем, рухом камери, звуком, кольором, новими способами дослідження внутрішнього світу особистості. Структура сучасного сценарію стає все більш різноманітною. Нерідко його будова поліфонічне. многосложно, воно може тісно зближуватися не тільки з формами літературної драми, з прозовим розповіддю, а й тісно пов'язані з поетико-метафоричною формою. Сьогодні сценарій визнаний повноправною різновидом літературної творчості, тісно пов'язаного з усіма родами літератури: драмою, прозою і поезією.
Екранізація - постановка фільму на основі самостійного літературного твору. Найчастіше - це інтерпретація екраном твори художньої літератури. У більш широкому сенсі це може бути екранне прочитання творів інших видів мистецтв: театру (драматичного і музичного), музики, образотворчого мистецтва.
Кіно з перших років свого розвитку звернулося до екранізацій, оскільки картини переважно знімалися по готовим сюжетів. На екран переносилися сюжети жорстоких романсів, бульварних романів, народних пісень, мальовничих картин, лубка. Поряд з цим ще в дореволюційний період багаторазово екранізувалися твори літературної класики