Лекції з музичної літератури musike.ru. лист
У грандіозній панорамі творчості Ліста перше і основне місце належить фортепіанній музиці. До неї композитор звертався на всьому протязі творчого шляху.
Фортепіанна творчість Ліста дуже тісно пов'язане з його виконавської практикою; це дві взаємозумовлені і тісно пов'язані сфери його творчої діяльності. Саме завдяки своєму виконавському дару Лист зміг стати в фортепіанній музиці таким яскравим новатором.
Новаторство Ліста в області фортепіанної музики полягає в симфонічної трактуванні фортепіано. Він розвиває традицію концертно-віртуозного піанізму, головною особливістю якого є оркестральності: достаток фарб і звучань, вільний охоплення всього діапазону інструмента, переважання «великого штриха», розрахованого на простір великих концертних залів. Це музика, звернена до найширшої аудиторії. У такому підході до фортепіано Лист з'явився продовжувачем Бетховена, який перший почув у фортепіано цілий оркестр. Подібно Бетховену Лист перетворив фортепіано з салонного інструменту в концертний. На перший план в його фортепіанному стилі виступає блиск, міць, барвистість, декламаторскій пафос, віртуозний розмах, імпровізаційний підхід до матеріалу.
«В діапазоні своїх семи октав, - писав Ліст, - фортепіано містить обсяг цілого оркестру, і десяти пальців людини досить для відтворення гармоній, здійснюваних об'єднанням сотень музикантів. При його посередництві стає можливим поширення творів, які інакше, через труднощі зібрати оркестр, залишилися б невідомими. Тому по відношенню до оркестровому твору - воно те саме, що гравюра до твору живопису, яке вона розмножує і поширює; і якщо і позбавлена вона фарб, то все ж здатна передати світло і тіні ».
Улюблені технічні прийоми:
- використання повнозвучних, шірокорасположенних акордів, захоплюючих величезний діапазон, подібних оркестровому tutti;
- октавні пасажі, гліссандо, пасажі подвійними нотами;
- акордові трелі чергуються руками, тремоло;
- репетиції;
- розвинена педальная техніка.
Традиція Листовского концертного піанізму отримала розвиток в мистецтві А.Г. Рубінштейна, А. Зилот і особливо С. Рахманінова.
Всього для фортепіано Листом написано понад 500 творів у різних жанрах:
Етюди, поряд з транскрипцією, з'явилися вершиною і узагальненням віртуозно-концертного стилю Ліста. У його творчості жанр концертного етюду пройшов великий і цікавий шлях, нерозривно пов'язаний з еволюцією його фортепіанного стилю, а також і романтичного концертного піанізму.
Уявлення Ліста про фортепіано як «оркестрі в мініатюрі», тобто всеосяжну і універсальному інструменті, найяскравіше реалізувалося в жанрі транскрипції. Саме з ним, в першу чергу, була нерозривно пов'язана його просвітницька діяльність. Лист постійно підкреслював величезні можливості транскрипції в плані розширення діапазону виконуваної музики.
Транскрипція [2] - один з нових жанрів фортепіанної музики першої половини XIX століття, до якого зверталися багато з сучасних Лісту композиторів. У його творчості транскрипція (всього близько 200) зайняла одне з першорядних місць в загальній картині фортепіанних жанрів.
У ранній «довеймарскій» період транскрипції з'явилися найвагомішою частиною його композиторської творчості та концертних програм. Потреба в цьому жанрі обумовлена як внутрішніми, суб'єктивними причинами, так і особливостями музичного життя 1830-1840-х років. Це була пора небаченого розквіту фортепіанної віртуозності, пов'язана з удосконаленням інструмента, розвитком нових форм концертного життя, зокрема публічних і сольних концертів. Репертуар піаністов- сучасників Ліста ряснів фантазіями, варіаціями, парафразами переважно на популярні оперні теми, які користувалися величезним успіхом у публіки. Лист продовжував писати транскрипції і в веймарский, і в пізній період, коли порівняно рідко з'являвся на концертній естраді.
«Фортепіанні партитури»
Над «фортепіанними партитурами» симфоній Бетховена (присвячені Гансу фон Бюлову) Лист працював протягом багатьох років. Разом з тим, благородна мета пропаганди бетховенською симфонічної музики була досягнута їм лише частково, бо надскладне фортепіанна фактура виявилася доступною лише небагатьом віртуозів. Примітний факт виконання Лістом і А. Рубінштейном 9-ї симфонії Бетховена в листовской перекладенні для двох фортепіано [3].
«Оперні транскрипції»
У них особливо безпосередньо проявилися фантазія і артистичний темперамент Ліста. Це численні твори, пов'язані зі світом сучасної італійської, французької та німецької опери, - Россіні, Белліні, Доніцетті, Верді, Мейербер, Гуно, Вагнер, Вебер та ін. Подібні п'єси писали в той час Шопен, Вебер, Глінка, Тальберг, Калькбреннер, Герц і багато інших композиторів, нерідко зверталися до одних і тих же творів. Склався і своєрідний «композиційний план» оперних фантазій: бравурне вступ, варіаційне розвиток однієї або кількох тем, варіація ліричного характеру або нова лірична тема, блискуча коду.
У своїх оперних транскрипціях Лист створював яскраві, зримі, рельєфні характеристики героїв і ситуацій. З величезного числа можливих тем він відбирав лише ті, які були дійсно істотні і необхідні для подання про драматичному цілому. Все життя мріяв про твір великої опери, Лист в транскрипціях реалізував свій талант драматурга. Згодом змінювався його підхід до форми оперної транскрипції. Поряд з многотемной фантазіями (наприклад, «Спогади про" Дон-Жуана "Моцарта») з'являються твори, що відтворюють окремі, найбільш значущі і узагальнюючі фрагменти цілого. Такі, наприклад, 12 транскрипцій кращих сторінок опер Вагнера. До цього ж роду належить і знаменита парафразу на теми квартету з «Ріголетто» Верді, в якій Лист з театральної рельєфністю передає складне сплетіння контрастних пристрастей, що становить саму сутність цієї геніальної драматичної
пісні Шуберта
Лист, з особливим благоговінням ставився до музики Шуберта, залишив понад 50 транскрипцій шубертовских пісень. Тут він знайшов чимало близьких образів і поетичних мотивів, зокрема, мотиви мандрів і одухотворення природи. «Маргарита за прядкою» і балада «Лісовий цар» увійшли вже в перший цикл листовской транскрипцій ( «12 пісень Шуберта», 1838). Тоді ж з'явилися обробки пісень з «Зимового шляху» і «Лебединої пісні». Продовженням цієї «Шубертіади» стали «Шість мелодій Франца Шуберта» і «Прекрасна мельничиха». Таким чином, в листовской транскрипціях постав широкий діапазон образів, жанрів і форм пісенної спадщини першого музичного романтика.
Пісні Шуберта змінилися у Ліста. Мелодія нерідко вільно переходить в інші регістри, змінює свої обриси, в ній з'являються нові обороти, каденції і т. Д. Часом Лист «подовжує» пісню, збільшує кількість строф, щоб повніше розкрити образ ( «Баркарола», «Форель», «Ти мій спокій »і ін.). Такі транскрипції наближаються до жанру фантазії.
«Шубертіада» Ліста пов'язана не тільки з піснями. Йому належать також перекладання ряду інструментальних творів Шуберта (наприклад, «Вальси-каприси по Шуберту»). Вони зайняли міцне місце в концертному репертуарі піаністів-віртуозів.
Транскрипції Ліста відкрили «нову главу» в історії цього жанру, який отримав розвиток у творчості Балакірєва, Рахманінова, Брамса, Бузоні, Горовиця, Плетньова та інших великих композиторів і піаністів.
[1] трансцендентний - філософський термін, що характеризує те, що принципово недоступне теоретичному пізнанню.
[2] від лат. Transcriptio (переписування) - перекладення, переробка музичного твору, що має самостійне художнє значення. Стосовно до творчості Ліста «транскрипція» - таке собі збірне поняття, що має безліч конкретних різновидів. Сам Лист користувався терміном «транскрипція» вкрай рідко. Свої твори в даному роді він називав парафразами, фантазіями, спогадами (ремінісценціями), ілюстраціями, фортепіано партитурами і т. Д.
[3] Симфонія прозвучала влітку 1854 року в одному з музичних салонів Брюсселя під час спільної подорожі Ліста і Рубінштейна по Голландії та Бельгії.