Котов Георгій Валер'янович
Заслужений артист РРФСР (18.09.1975).
Народний артист РРФСР (15.08.1989).
Дружина - актриса Ольга Бржезінская.
Син - актор Сергій Котов.
Тьоркін ( «Василь Тьоркін» А. Новикова по «Книзі про бійця» А.Т. Твардовського, 1971)
Зупан ( «Циганський барон» Й. Штрауса)
Князь К. ( «Забудькуватий наречений» В. Казенін)
Лівша ( «Лівша» В. Дмитрієва)
Ленін ( «В бурю» Т.Н. Хреннікова, 1982)
Минулий ( «Прекрасна Олена» Ж. Оффенбаха)
Стефан ( «Циганський барон» Й. Штрауса)
Трепло ( «Чорний дракон» Д. Модуньо)
Шмага ( «Без вини винуваті» А. Кулигіна)
Япончик ( «Удосвіта» О. Сандлера)
призи та нагороди
останнє оновлення інформації: 24.05.17
Георгій Котов півстоліття на сцені
Зараз немає жодної потреби переконувати держава в правильності і ідейності театральних постановок. Цензури немає, епатажу аплодують стоячи, а якість вистав падає. Акторам старої гвардії прикро до сліз.
- Найдорожче в нашій професії це те, що ти приносиш людям радість. Це дуже важливо, коли проблеми відходять на другий план. Думаєте, мені за півстоліття набридла сцена? Тисячу раз немає. Якщо мене всього цього позбавити - вважайте, що і не живу я зовсім, - каже ювіляр.
Мокрий як миша
- Георгій Валер'янович, як настрій? Все-таки 50 років на сцені - солідна дата ...
- Якщо чесно, я не хотів, щоб такий ювілей взагалі відзначався. 70 років - це той вік, який навіть за нинішніми мірками називається старістю. А старіти не хочеться (посміхається). Я колись мріяв, що ось пропрацюю в театрі 20 років і перестану боятися виходу на сцену. А потім минуло 20 років, 30, 40 ... А сіпатися і трястися за лаштунками продовжуєш знову. В молодості думаєш, що коли-небудь будеш виходити на уклін і купатися в оваціях. Але мені 70 років, а коліна тремтять як у хлопчиська. І знаєш що? Це прекрасне почуття # 33;
- Чим старше стаєш, тим більше хвилюєшся?
- Так # 33; Як одного разу сказав мій художній керівник, якщо актор перестає хвилюватися, то йому можна йти з професії і йти торгувати пиріжками. З холодним серцем не можна виходити до глядача. Я не втомлююся повторювати, що сцена - це наш Олімп і наша Голгофа. Без трепету ніяк. І якщо Господь дасть мені сил і здоров'я працювати далі, я ні на що не проміняю театр.
- Вам свого часу і вибору не дали, ким бути в житті. Акторська родина, напевно, все визначила?
- Я актор в третьому поколінні. І все своє дитинство провів на репетиціях в театрі, де грали мої батьки, бачив, який це непростий труд. Ніколи не забуду свій перший вихід на сцену. Мені тоді всього вісім років виповнилося. На репетиції мене попросили щось заспівати. Заспівав. Це був маленький епізод в пару хвилин. Але коли я зайшов за лаштунки - був мокрим як миша.
- Те, що станете артистом, вирішили тоді ж, за лаштунками в 1948 році?
- Раніше. У чотири роки я сказав мамі, що буду або актором, або моряком. Може, тому що тато грав моряка. Тоді, в 1943 році, спектакль з його участю, поставлений в обложеному Ленінграді, став знаменитий у всій країні. Я багато зіграв батьківських ролей. Від нього у мене музикальність, здатність писати, складати. Акторські гени значать дуже багато.
Твардовський сказав «так»
- У вашому житті було стільки ролей, що голова обертом йде. Най-най є?
- Знаєш, я кожному артистові бажаю: дай Бог вам встигнути зіграти стільки, скільки зіграв я. Але щиро вірю в те, що найголовніша роль у мене ще попереду. У мене їх було більше двохсот. І все - улюблені.
- Навіть крихітні епізоди?
- Грати епізоди набагато складніше. У великих ролях є можливість реабілітуватися перед глядачем. А якщо щось пішло не так в невеликому виході - ти приречений. Для мене театр ніколи не був розвагою. Це велика відповідальність і ... одкровення. Вихід на сцену - момент істини. Потрібно переступити куліси і забути про все. У російській театрі не можна брехати.
- Ви своїми очима бачили становлення російського театру. Зараз, без цензури, жити набагато простіше і, напевно, нудніше?
- Жити легше. Не потрібно нікого переконувати в правильності і «ідейності» вистави. У Москві одного разу була зовсім «психопатическая» штука з Тьоркін. Міністерство культури було проти і не хотіло ставити наш спектакль. Чому забороняли? Не зрозуміло. Твардовського умовили тільки тоді, коли сказали, що спектакль буде на пісню «Ех, дороги». А це його улюблена пісня # 33; І він сказав: «Так». «Тьоркіна» ми перетворили в явище, він же вперше ставилося. Ми працювали в самому центрі Москви на маленькій сцені і кожен раз збирали повний зал. У 1972 році нашу постановку знімало телебачення, показало її по всій країні. Зараз немає цензури, стало з'являтися більше неякісного продукту. Композиторів хороших і зовсім не залишилося. У жанрі музичної комедії практично ніхто не працює. Але ж «Веселі хлопці» і «Волга-Волга» - перші наші мюзикли # 33;
- Скажіть, а зараз за театральними постановками в місті вдається стежити?
- Останнє, що я бачив, - «Дядечків сон» в драмі за Достоєвським. Але в театри я ходжу рідко. Раніше всіх об'єднував Будинок актора, а зараз творчі колективи живуть відособлено. Ніхто нікого не запрошує на здачі вистав. І це гірко.
- Георгій Валер'янович, ви недавно випустили книгу «Я в землю Омську закоханий». Але ж Омськ не ваша родина? Чим вас підкорила Сибір?
- Напевно, це доля. Мама ще при Колчака вчилася в Омській гімназії, батько теж грав тут в театрі. Коли я в 1970 році приїхав сюди, то місто мене «вбив» і «купив» моментально. Нас везли в готель по проспекту Маркса, а по узбіччях дороги - лампочки, фонтани ... Місто такий чистий і такий зелений # 33; Та й Омська публіка прийняла чудово. Вона для мене як сім'я. Потім я отримував запрошення в театри різних міст, в тому числі і в Москву, але виїхати з Омська не зміг.
Георгій Котов: Не шкодую, що відмовився від Таганки
- У мене сьогодні потрійне свято. Вранці пройшов спектакль «Василиса Прекрасна», який я поставив як режисер, вдень я був в журі дитячого конкурсу, ввечері - «Без вини винуваті» з моїм лібрето і віршами, і ось сюрприз у вигляді іменної зірки. Для мене це несподівано, і я неймовірно зворушений, - зізнався актор.
У наповненості подіями одного дня можна побачити, як багато працює актор, режисер, сценарист на 43-му році служіння в одному театрі. Зіграв близько 200 яскравих, різнопланових ролей.
Як режисер поставив 35 вистав. За його п'єсі створена музична мелодрама «Любина гай» В. Казенін. Художній керівник губернаторського курсу артистів Північного драматичного театру ім. М. Ульянова в ОмГУ імені Ф. М. Достоєвського.
На сцені з восьми років
- Георгій Валер'янович, 42 роки на омської сцені - це, звичайно, багато. А який у вас загальний акторський стаж?
- У перший раз я вийшов на сцену о восьмій років. Це сталося в Оренбурзі. Батьки були артистами оперети, але мама перейшла в драматичний театр. Я сидів в залі на репетиції, режисер сказав мамі: «Женечка, давайте спробуємо Єгорку». У виставі «Американська трагедія» Драйзера я грав юного Клайда Гріффітса. У перуці і гримі виходив на авансцену і високим дискантом співав псалом під шарманку. Потім грав інші ролі. Між іншим, заробляв собі на черевики, а одного разу - і на пальто.
- Випадок грає велику роль в долі артиста?
- Особливо спочатку. На наступний рік я пройшов три тури в Школі-студії МХАТ. Задоволений, що у мене все в порядку, пішов «хворіти» за одного Юру Чернишова в ГИТИС. А він узяв та й штовхнув мене в аудиторію, в якій йшло прослуховування на спеціальність «артист музичної комедії». Озирнувся, навколо пижонистого московські хлопці. Стало цікаво. Мене запитують: «Де ваші ноти?» А у мене навіть документів немає з собою, не те що нот. Кажу: «Я тільки що приїхав». Заспівав «Через острова на стрижень», потім - куплети Фоми і Філіпа з оперети Дунаєвського «Вільний вітер», станцював «Яблучко», «Циганочка» з виходом і вальс, читав вірші і прозу. Закінчив Василем Тьоркін. Загалом, справив враження, взяли. Моя телеграма: «Поступив ГИТИС відділення музкомедії цілу Єгор» була для мами нокаутом. Вона була впевнена, що я буду актором Драми. Ось вам і роль випадку в житті актора.
- А це правда, що після закінчення ГІТІСу вас запрошували в Театр на Таганці, але ви відмовилися?
- Правда. Юрій Петрович Любимов тільки набирав трупу, щоб створити театр. У мене були запрошення з 15 провінційних театрів, а намічалося відправити випускника Котова в Свердловську оперету, знаменитий театр. У трупу Таганки вже були прийняті Зінаїда Славіна, з якої ми дружили, мій однокурсник Валерій Золотухін. І ще одна дівчина з курсу мріяла туди потрапити і попросила підіграти на показі у Любимова. Підіграв, Юрій Петрович каже: «Чому немає вашого прізвища в списках?». І запропонував мені роботу в своєму театрі, навіть обіцяв кімнату в комуналці. А я, відчувши, що створюється театр з диктатурою режисера, мав нахабство сказати Любимову, що не хочу бути в його театрі меблями, вихований інакше. Незважаючи на це, на наступний день за мною в гуртожиток приїжджав на машині директор Таганки. Але я вже прийняв рішення.
- Коли Театр на Таганці прославився, не пошкодували про це?
- Ні ніколи. От якби мене покликав Товстоногов, я пішов би до нього навіть робітником сцени. Але тоді хотів і прийшов в оперету, і не в Свердловськ, а в своє рідне Оренбург. А в 1970-му приїхав до Омська.
Тьоркін мені душевно близький
- Георгій Валер'янович, про успіх вашого Василя Тьоркіна говорить цифра: ви виходили на сцену в цій ролі 1000 разів. Важко було вам, городянину, інтелігентові, зіграти збірний образ простого російського селянського хлопця? Або ви відразу відчули з ним душевна спорідненість?
- Мені тато ще в дитинстві говорив: уважно спостерігай за людьми. Я так і робив, наприклад, на колгоспній картоплі, де я навчив сільських хлопців мистецтву зав'язувати краватку, а від них взяв на пам'ять манери, спосіб спілкування. Я бачив, як в курилці технікуму міркували про життя машиністи, які приїхали переучуватися з паровозів на тепловози. У мене дядько і тітка пройшли війну, я з дитинства чув їхні розповіді. Звичайно, Василь Тьоркін мені душевно близький: його оптимізм, гумор. Я згоден з таким мудрим наглядом: не той жартівник, хто вміє тріпатися, а кого цитують. Тому сперечався з режисером Віктором Дмитровичем Лавровим і переконав його віддати частину реплік Тьоркіна іншим персонажам.
- Ви поставили «Тьоркіна» ще раз в 80-х. А немає мрії і в третій раз повернути спектакль на сцену?
- Є. Про поемі Твардовського, як про пушкінському «Євгенії Онєгіні», можна сказати: «енциклопедія російського життя». І постійно відкривати в цьому творі нове. З яким болем і ностальгією грав тугу Тьоркіна по мирному житті Олег Анофриев # 33; І в будь-який час, а в наше особливо, важливо показати Тьоркіна не тільки балагуром і дотепників. Солодко не жив, але яка була у нього любов до батьківщини, рідної хати. Якби ставив «Тьоркіна» сьогодні, знаю, кого б запросив на головну роль. Є в театрі відповідний актор.
- Що відчуває артист, передаючи свої ролі молодим колегам?
- Я не скупитися, не знаю, що це таке. У 1985-му я не думав, що буду грати головного героя, але артисти наполягли. Критик Олена Злотіна тоді помітила: «Тьоркін не став старше, але став мудрішим».
Прагнення «зазвезділся» ненавиджу
- Георгій Валер'янович, як ви ставитеся до популярності? Коли глядачі вкотре просять виконати в концерті номер «В той степ» зі старого ще вистави «Весілля в Малинівці», що ви відчуваєте?
- Велике щастя. Ми, артисти, переповнені їм в кінці вистави. І соромлюся, коли впізнають на вулиці, в транспорті.
- Є здорове честолюбство, а є марнославство. Як не перейти межу?
- Честолюбством не страждаю, марнославство, бажання «зазвезділся» ненавиджу. Ось лежав в лікарні, ніхто мене не помічав, а з Міністерства культури подзвонили: у вас лікується народний артист, будьте уважніше - і все раптом стали ввічливі, а мені важко, незручно. У мене театральні гени, а в них записано: театр - справа колективна, не можна тягнути ковдру на себе. Батько був директором театру - і дуже доступним, відкритим для всіх. Я з дитинства бачив: чим більше актор, тим менше він носиться зі своїм талантом. В нашій крихітній кімнаті мама пригощала пельменями приїхали на гастролі Михайла Пуговкіна, Леоніда Харитонова, Тетяну Пельтцер. Вони були простими, природними. Підлітком в Оренбурзі я грав в одній виставі з Леонідом Бронєвим, разом їздили на гастролі. Дуже скромна людина. І таких прикладів у мене дуже багато.
Театр як сповідання
- Російський театр часто називають будинком, а його мешканців - сім'єю. Колектив Музичного театру дуже великий, щоб бути сім'єю?
- Наш театр - це велике художнє простір, де люди об'єднані однією спільною ідеєю і її втіленням. Ніщо так не згуртовує. Кожен новий спектакль як ново-народжений в сім'ї. Загальна радість. А бувають і розчарування. Життя показує, що вони нас чекають часом тоді, коли працювали самовпевнено, не чекаючи неуспіху.
- Що в сучасному театрі вам не подобається, тривожить?
- Коли життя людського духу підміняють епатажем, коли творчим пошуком називають включення в спектаклі непристойних сцен, нецензурної лайки. Для мене театр - сповідання, можливість зробити людей добрішими, будити совість, сіяти розумне, добре, вічне. Ми дивимося на Захід, а великі Аль Пачіно і Де Ніро кажуть, що, коли їм потрібно прийти в творчу форму, вони займаються за системою Станіславського і Михайла Чехова. Я болею душой за російський театр і вірю, що переможе традиція, яка принесла йому світову славу.
- Що утримувало і тримає вас в одному театрі, в Омську?
- Все: ролі, трупа. У мене завжди були чудові парт-нерші # 33; Я щаслива людина, бо мені завжди щастило на хороших людей, чудових професіоналів у творчості. Всіх імен не перелічити: актори, художники, письменники. Ми разом створювали цікаве життя в Будинку актора. Шкода, зараз вже немає тієї дружби будинками - творчими спілками та театрами. Але я вірю, що це роз'єднання тимчасове. «Головне, не хто ми, а з ким ми», - сказав Михайло Ульянов, і я із задоволенням підписався під цими словами. Всі говорять про те, що культура гине. А я думаю, спільними зусиллями ми її збережемо. Особливо у нас в області, де в страшні 90-ті театральна життя не заглохла, а в останні десять років йде такий приріст: Північний театр, «Казка» в Кульчинський. Від «Арлекіна» я таю. Бачу, як приголомшені іноземці, коли їм показують Театр ляльок, Ачаирском монастир. Культура і мистецтво на Русі завжди були духовні.
- Якщо б можна було чудесним чином виконати три бажання, то ви б попросили ...
- ... Щоб не було воєн. Друге бажання, як у всіх артистів: отримати головну у своєму житті роль, яку ще не зіграв. Третє - щоб російський театр повернувся до своєї місії просвіщати і просвящать.
- Ви нічого не сказали про сім'ю.
- Все добре - чого бажати. Дружина - актриса нашого театру Ольга Бржезінская, син Сергій - актор. Внучці Соні вже 20 років.
Приспущено вітрило, зламано весло,
До останньої пристані несе мене течія ...
Сам вибрав я актора ремесло,
Був вірний Станіславського ученью.
Мною добровільно обраний цей шлях -
Мною особисто, назавжди, без примусу # 33;
Жодного разу я не пошкодував нітрохи,
Що до Мельпомени вступив до служіння.
Чужих дві сотні життів за одну
Встиг прожити - а скільки не встигнути ...
І так не хочеться поки «йти на дно»:
Адже головне не зіграно # 33; Чи не проспівано # 33;
Хоч багато їх, незіграних ролей,
І пісень багато, що ще не заспівано,
Але в житті мало залишається днів
І часу, щоб втілити все це.
Моїх друзів все вже хоровод,
Причал останній з кожною годиною ближче ...
Плином мій вітрильник несе.
... Бути може, Там я знову всіх побачу? # 33;