Як з жалем говорить відомий джазовий піаніст Григорій Файн, молодь в нашій країні без особливого інтересу реагує на слово «джаз». Але лише тому, вважає Григорій Онисимович, що має слабке уявлення про цю музику. Сам він теж колись був далекий від джазу, мріяв про кар'єру академічного музиканта. Знайомство в 15 років з творчістю великого джазового піаніста Оскара Пітерсона перевернуло його уявлення про цю музику.
У нашій країні так історично склалося. Ми пропустили джаз, пройшли повз нього. Радянська влада його відразу відкинула, за всі роки її існування у нас побувало максимум 5-6 відомих джазових ансамблів. У той час як в Європі побували всі зірки джазу з Америки, і тепер там багато своїх талановитих музикантів. Я сам свої диски пишу в основному в Англії і Канаді.
Але ж і у нас за радянських часів проводили чимало джазових фестивалів, хіба не так?
Проводили. Але, по-перше, не можна сказати, що їх було більше, ніж на Заході. А по-друге, якість наших музикантів тоді залишало бажати кращого, кажу про це з повною відповідальністю. Коли я був молодий, просто неможливо було знайти хорошого контрабасиста, їх було 4-5 на всю країну. На щастя, зараз хороші музиканти з'являються. У мене у самого в програмах беруть участь музиканти, яким немає ще й тридцяти, і вони профі. Хоча з американцями дуже важко змагатися. Якість аранжування, виконання - там все це настільки високо, що нам до них ще дуже далеко. І, наприклад, зіграти сольну джазову програму на роялі в Росії можуть далеко не всі. Думаю, всього лише троє - Валерій Гроховський, Данило Крамер і я. Так що, як бачите, з джазом у нас далеко не все гладко.
Григорій Онисимович. а чи пов'язано це якось з нестачею педагогів, які навчають джазу?
Проблема не в цьому. Джаз у нас викладають - хоча, можливо, й не дуже широко. Але, якщо відверто, йому не можна навчити, можна тільки навчитися. Тому що джаз вимагає від музиканта дуже багато самостійних зусиль, ініціативності, все доводиться освоювати самому.
Якщо у людини немає дару імпровізації, в джазі йому робити нічого?
Що таке дар імпровізації? Це вміння відірватися від заданості, від нот. Але найголовніше в нашій справі - почуття ритму, свінгу. Відчути його важко, але це основне якість джазу і головний камінь спотикання для всіх музикантів, особливо для класичних. Вони виховані на тому, що сильна частка - перша, а в джазі сильна частка друга. Класика - мистецтво рафінована, в ньому все виписано настільки, що не відняти, ні додати. А джаз - мистецтво екстатичне, де умови гри, як в шахах. Це невелика форма, майже завжди однакова, завжди повторюється гармонійний квадрат. Але в цих рамках ми повинні вміти існувати. Тому що, як у нас кажуть, можна дуже легко вилетіти з квадрата. Якщо у вас немає почуття форми, почуття свінгу, може трапитися так, що барабанщик починає грати соло, а ви перестаєте розуміти, де перебуваєте.
Наскільки важливо для джазмена, на вашу думку, академічне музичну освіту?
Я вважаю, що воно необхідне. Я сам починав як академічний музикант. У шість років пішов до музичної школи, потім закінчив училище, Гнєсінський інститут. Грав дуже складні твори, навіть став лауреатом першої премії конкурсу Кабалевського в 1967 році, він сам мені її вручав. І саме це дозволило мені сподіватися, що я все-таки освою стиль мого кумира Оскара Пітерсона. 45 років вивчаю його творчість. Щось мені вдалося.
До речі, чим він вас підкорив?
Пітерсон був супервіртуоз. Людина, сильно обдарований від природи, з приголомшливим почуттям свінгу і блюзу. До речі, згодом він і інших музикантів оцінював за цими двома мірками. І крім природного дару у нього ще була така риса як перфекціонізм - сам не розслаблявся і іншим спокою не давав. Ще в юності батько дозволив йому займатися джазом за однієї умови - Оскар повинен був стати найкращим джазовим піаністом, а не одним з кращих, not second best. І він поклявся собі, що доб'ється цього, навіть якщо доведеться займатися день і ніч.
А ще він був блискучий композитор і імпровізатор. Коли я ще в дитинстві його слухав, не міг повірити, що людина здатна так імпровізувати. Пітерсон записав 400, а може навіть і 500 дисків - більше, ніж будь-хто. І всі вони - справжні шедеври, тому що в кожному з них абсолютно оригінальна і дуже складна аранжування.
Як йому вдалося зробити стільки записів?
Вам довелося з ним зустрітися?
Старше покоління джазменів йде, а ніж джаз приваблює нинішніх молодих музикантів, як ви вважаєте?
Олена Коновалова, інтернет-газета Newslab.ru
Фото Олександра Паніотова