Грузинський соловей став солов'єм московським

ГРУЗИНСЬКА СОЛОВЕЙ СТАВ Соловйов МОСКОВСЬКИМ. ТАМАРА ГВЕРДЦИТЕЛІ

З дитячих років дівчинку Тамріко, яка народилася на світ в тбіліській сім'ї, вважали музичним дивом, феноменом. Її мама згадувала потім, що вона була звичайним пустотливим дитиною, як і всі, любила солодке і ховала під подушку цукерки «Мишка на Півночі». Незвичайним було лише те, що Тамріко почала співати раніше, ніж говорити. Її дебют на телебаченні відбувся в три роки - в прямій трансляції разом з дворічним братиком вона виконала популярну тоді пісеньку «Топ, топ, тупотить малюк ...» Дітям акомпанувала мама, музикант. Всі дорослі відчували, що дівчинка стане справжньою зіркою, її талант був очевидний: професійно складаючи ручки, вона так голосно і з пристрастю виводила пісню, що на дитячому шийці напружувалися жилки. Природа обдарувала її красивою, сильною, вібруючим голосом. А в чотири роки вона сама стала підбирати мелодії на фортепіано. Мені заважали тільки мої пальці, тому я «все зайві» затискала в кулачок, і спочатку грала тільки одним пальцем.

Сьогодні Тамара Гвердцителі відома всьому світу І світові не важливо, що вона - народна артистка Грузії, адже немає звань: народна артистка Великобританії або Сполучених Штатів Америки, її голос, як диво, сприймали меломани багатьох країн світу. На свою батьківщину до Грузії вона привозила творчі трофеї як лауреат багатьох міжнародних конкурсів. П'ять років Гвердцителі працювала і співала в Парижі, жила в Америці, багато разів виступала в Канаді та Ізраїлі. Вона вважає себе грузинкою, колись прописаної в Радянському Союзі, а нині громадянкою світу.

- Нині, Тамара, ваше життя розкладена по гастролях, концертам, творчим дорогах, ви міняєте столицю на столицю і ваше життя - суцільні перельоти, переїзди. У вас мільйони шанувальників, вам заздрять, вас ревнують. Але мені здається, що на ваших тендітних плечах лежить виняткова доля, адже ви «вундеркінд», а долі талановитих дітей часто бувають трагічними. Слава богу, що ваш талант вас не «задавив». Ви несете його легко і з гідністю. І попереду, як мені здається, вас уже нічого не лякає.

- Так, звичайно, я занадто рано почала співати, і, можливо за бажанням дорослих, занадто рано виступила перед слухачами на сцені і на екрані. Я з дитинства відчула, що музика це велика відповідальність. Мене тримає на цій землі незнищенна причетність до музики. І якби мене запитали, з чим би я не могла розлучитися в цьому житті, я б, напевно, відповіла, що, звичайно, з татом і мамою, з сином, з близькими мені людьми, і, звичайно ж, з музикою. Вона переповнює мене, я і справді іноді не знаю, що мені з нею «робити». Але без музики наше життя було б далеко не повною. Після вас, журналістів, письменників, залишаються статті, книги. А після нас, музикантів, залишаються диски, платівки, записи, хоча і вони в повній мірі не можуть передати всіх відчуттів і станів, якими живе музикант.

- Тамара, мені здається, що ви як ніхто інший відчули, що таке слава. Пам'ятайте, у Ахматової про Пушкіна: «Хто знає, що таке слава? Якою ціною купив він право, можливість або благодать над всім так зухвало і лукаво жартувати, таємниче мовчати і ногу ніжкою називати. »

- Про сприйнятті слави стільки написано і сказано. І такі при цьому називаються імена, що, їй богу, соромлюся говорити про якусь свою славу. Я тільки розумію, що слава, популярність - це професійний талант, це ремесло, яке не дасть художнику загинути. Свій фізичний стан я відчуваю як постійна праця, рух, енергію, пошук, сумнів, пристрасть. Мені ніколи було займатися нічим, навіть хворіти, крім музики. І в стані постійного творчого напруги я отримувала якісь нагороди і звання, які, можливо, і важливі, але я старалася і їх не помічати. Це я говорю про особисте, але час змінює наше сприйняття всього, чим ми живемо.

Сьогодні і музика стала предметом шоу-бізнесу. Тому я розгублена, адже шоу-бізнес це далеко не завжди серйозно і відповідально. Мої педагоги вважали, що у мене серйозне класичне майбутнє, багато в чому вони мали рацію, але нині бувають моменти, коли я мучуся, виступаючи на сцені слідом за яким-небудь безголосим співаком.

- Звучить банально, але ж відомо, що нездари не страждають, витягаючи з себе мелодію, слово або кидаючи фарби на полотно. Але, слухаючи вас, мені здається, що ви і справді страждаєте немає від повноти вираження свого єства, свого таланту, а від чогось нереалізованого, того, що ви могли б показати. Напевно, це і є прагнення до досконалості.

Чи не досконалість чи - виступати на одній з найпрестижніших майданчиків світу, паризькому залі «Олімпія»? Як це вам вдалося? Адже до вас, як я знаю, в цьому залі мало хто співав з наших.

- Так, це сталося багато років тому, і я виявилася єдиною іноземкою, яка бере участь в концерті залу «Олімпія». Поруч зі мною французькі пісні виконували французькі зірки. Звичайно, я страшно хвилювалася, але все вдалося, і того вечора я тепер згадую як щось казкове. Адже «Олімпія» - це зал великої Едіт Піаф, де вона царювала і блищала. Мені пощастило, я познайомилася з її другом і найближчою людиною Жоржем Мустакі.

- Дивно, але цей легендарний чоловік, при величезній різниці у віці став коханцем вже немолодий Піаф, якраз зараз приїхав в Росію і виступає в Москві.

- Так, я знаю про це, адже ми з ним подружилися, і він розповідав мені про свою молодість, про тих щасливих роках, які він провів поруч з Едіт Піаф. Це були зоряні години його життя, і в оповіданнях Жоржа я нібито відчувала аромат тієї далекої епохи. Розповідаючи про любов до видатній співачці і жінці, він нібито молодшав на цілих сорок років. Але Жорж красень і сьогодні, він талановита людина і вірний друг.

- По-вашому, Едіт Піаф трагічна особистість?

- Так, звичайно, її доля драматична, інакше не було б тих пісень, які вона співала. У них була драма її долі, її любов до Франції, до простих людей, до коханої людини.

- Після виступу в Парижі адже вас стали в пресі називати «Російська Едіт Піаф».

- Журналісти і музичні критики люблять красиві слова, але я намагаюся не помічати цих метафор, адже справа не в них.

- А як вам Патрісія Каас, яка начебто продовжує традиції Едіт Піаф і Мірей Матьє?

- Не зовсім так. Ці три співачки багато в чому відмінні один від одного. Бути може, єдине, що їх об'єднує, це те, що вони з простих сімей. Що стосується Патрісії Каас, то, коли вона з'явилася і заспівала у нас в Росії, вона мені дуже сподобалася, припала до смаку, а зараз, якщо чесно сказати, її спів мене менше зігріває, ніж раніше.

- Ну ось, ми знову говоримо про те, що не просто залишитися на висоті, на своєму Олімпі.

- І тут справа, напевно, тільки в особистості. Адже, як я вважаю, зі співачкою рівня Каас працює ціла армія професіоналів, від продюсерів до візажистів, і вони не повинні «упускати» свого кумира. Значить, щось ламається всередині самого художника.

- А хіба талант може «звужуватися», а особистість зменшуватися?

- Напевно, все-таки так. Ми звикли чекати від наших кумирів, від тих, кого ми любимо, нових, як ще недавно твердили, «творчих досягнень». Але далеко не всі можуть нескінченно радувати своїх шанувальників. Талант - це вибух, а потім залишаються тільки спогади, ностальгія, пам'ять. Ось чому Едіт Піаф або, скажімо, наша Клавдія Іванівна Шульженко, я вже не кажу про великих артистках минулих поколінь, таких як Вяльцева, Левицька, Юр'єва, «розтягнули» себе в часі і дісталися вже нового століття. Всі вони були особистостями.

- Вам пощастило, адже ви знайомі і дружите з одним з найяскравіших сучасних музикантів світу Мішелем Леграном. Це радість і щастя проводити години спілкування з композитором, якого обожнює вся Франція.

- Що стосується Леграна, звичайно, це моє велике везіння, що я заслужила його увагу. Так вийшло, що серед сотень касет, які він отримує з усього світу, йому особливо припали до душі мої записи.

Зірка Мішеля Леграна зійшла на музичному небосхилі Франції і Європи в шістдесятих роках, коли він отримав всі вищі титули і визнання мільйонів меломанів за музику до фільму «Шербурзькі парасольки». Мішель Легран - це живий кумир, під музику якого закохується, цілувалося і мріяло про майбутнє не одне покоління. Але ось музою великого композитора стає мало кому відома у Франції російська співачка. Її вихід в чорному довгому платті, підкреслює її струнку фігуру, її чарівна посмішка і найтонша грація, здавалося, омолодили Леграна на тридцять років. Композитор закохався в красиву жінку і талановиту музикантка. Вони знайомі вже десять років, але до цих пір він не може вимовити цю складну грузинську прізвище - Гвердцителі. І при зустрічах вигукує: «Моя божественна Тамара!»

- Мій агент послав касету в Париж без будь-якої надії, просто так, на авось. Але Фортуна, мабуть, тоді була поруч, і я отримала запрошення, важко вимовити, працювати в Парижі. Ранкові зустрічі в студії Леграна, розмови з ним, прогулянки по Парижу, гра з великим композитором на роялі в чотири руки - ми імпровізували під джаз, блюз його знамениту мелодію - це все наче з казки. Потім я співала на сцені, і публіка була задоволена.

- Так-так, я чув, що не тільки публіка, але і сам маестро вигукував: «Запам'ятайте це ім'я - Тамара!»

- Як тут не озирнутися назад в ту закриту країну, в якій ми жили і з якою так важко було вирватися навіть в творчу поїздку, адже ще до знайомства з Леграном я намагалася виїхати до Франції. Тоді відправкою займався Госконцерт, і у мене був навіть контракт з приватною компанією. І кожен раз були сльози і благання, щоб мені зробили візу, щоб не збрехали французам, що я хвора і що мадам Гвердцителі не хоче їхати до Франції. Так що мій випадок з касетою, яка дійшла до Леграна, - це фантастика.

- ... Фантастика, яка стала щасливою реальністю. Ну да ладно, «Олімпія», «Карнегі Хол», де ви також блищала спільний концерт з Мішелем Леграном в залі «Україна» в Києві, підмостки Варшави, Рима, Торонто ... А що у вас з нашим Кремлівським палацом, куди нині не рветься тільки ледачий? Ось і днями Євген Євтушенко (хоча він, як відомо у не музикант), а й він зібрав повний зал. Залишилося тільки покликати «витончену» столичну публіку на концерт Альони Апіної або «Блестящих»?

Ми розмовляли з Тамарою Гвердцителі в ресторані під назвою «Ампір» біля площі Маяковського. Було четвертій годині дня, пообідавши «бізнес-ланчісти» покидали зал. Трохи нав'язливо грала музика, Тамара сказала, що вечорами тут виступає непоганий оркестр. Переді мною сиділа гарна сероглазая жінка з розкішними чорними волоссям, сліпучої щирою посмішкою. Вона говорила з неісчезнувшім до кінця грузинським акцентом.

- Ви як і раніше живете між Москвою і Тбілісі? Тбіліська публіка вас напевно ревнує до Москви?

Єдине, що сьогодні мене дратує, так це те, що в минулому році ввели візовий режим. Для мене це був шок, цей режим гірше, ніж Берлінська стіна, в наших відносинах. І для поїздки в Грузію тепер потрібна віза.

- Я читав, що трирічною дівчинкою ви дуже любили солодощі, особливо цукерки «Мишка на Півночі». Вибачте за компліменту але за нинішньою вашої статі я можу зробити висновок, що ви розлюбили цих самих ведмедиків.

Тамара посміхається і намагається виправдатися:

- Жіночий вокал - це важка ноша. Морозиво я не їм з восьми років. Я була в жаху, коли педагог мені заявив: «Так, інші дівчатка можуть їсти морозиво, а ти ні». Це мене вбило, але це мене і врятувало, бо «залізна» гарт мого голосу сталася до восьми років. Але і сьогодні найстрашніше для мене слово «Ангіна, ангіна, ангіна ...»

Поділіться на сторінці

Схожі статті