Зараз важко сказати, яка позиції кожного з стилів, тому Dance Magazine поставив запитання на цю тему ключовим фігурам в джаз-танці та хіп-хопі.
Нан Джіордано - художній керівник Giordano Jazz Dance Chicago і Jazz Dance World Congress.
"Абсолютно однозначно - ви зобов'язані вивчати джаз. Більшість танцюристів в нашій компанії фахівці в хіп-хопі - ця одна з сильних сторін їх техніки. Мій батько Гас Джіордано завжди говорив - потрібен універсальний танцюрист. В нашій школі ми викладаємо балет, джаз, модерн, степ і хіп-хоп, який став актуальним останні 10-12 років. Джаз дає можливість танцюристу стати більш приземленим, більш збалансованим, дає можливість зрозуміти, звідки починаються руху. в хіп-хопі є можливість вивчити і розвинути в собі свободу тіла. в тому , що стосується изоляц ії, хіп-хоп і джаз йдуть рука об руку ".
Хай Хет - комерційний хореограф з Лос Анджелеса.
"Я не думаю, що зараз є необхідність наклеювати ярлики і давати визначення стилям. Джаз та хіп-хоп змішалися, і зараз це називають" поп ". Питання тільки в тому, до чого ви прагнете. Якщо ви хочете бути хореографом, звичайно, необхідно вивчити якомога більше стилів. як правило, зараз в комерційних постановках використовуються всі можливі стилі. в ідеалі потрібно мати і джазову і балетну підготовку. Те, що зараз відбувається - це суміш джазу з хіп-хопом. Я бачив клас, який називається хіп джаз в розкладі класів танцювальної студії Д Еббі Рейнольдз! Люди стають креативними ".
Шейн Спаркс, хореограф в стилі хіп-хоп і суддя So You Think You Can Dance.
Том Релебейт, національна кафедра освітніх стратегій, Майстри Танцю США, професор державного Універстітета штату Нью Йорк у Буффало.
"Хіп - хоп в даний час це не просто напрямок, це всесвітня сила. Але для того щоб бути інноваційним і дійсно попереду всіх, необхідно розуміти традицію і її розвиток в історичному, філософському, технічному та естетичному контексті. В джазі все повинно бути взаємопов'язане. хіп-хоп пов'язаний з характеристиками, які пов'язані, в свою чергу, з традиційним африканським танцем, який насправді є переробленою основою для джаз танцю. Дуже важливо мати технічну основу джаз-танцю, тому що техніка в будь-якому випад перемагає, в кінці кінців. Але іноді такий технічний тренінг може перешкоджати свободі рухів і креативності, яку дозволяє хіп-хоп, а й джаз танець, по суті, теж дозволяє ".
Елізабет Паркінсон, артистка, викладач і хореограф.
"Хіп-хоп має свою власну техніку, але джазовий танцівник має набагато більшу гнучкість. Ви повинні завжди мати можливість прийти на кастинг і швидко схопити те, що вам пропонують. Ви можете знайти багато роботи як танцівник хіп-хопу в Лос Анджелесі, але набагато менше в Нью-Йорку, де більше роботи для джазового танцюриста. у цьому відмінність між Західним узбережжям і Східним узбережжям ".
Елісон "Олстар" Фолк, денс кептейн, "the Groovaloos".
"Хіп-хоп виразно більш популярний на комерційному ринку зараз, але він не витіснив джаз. Обидва стилю мають свою техніку, яку слід вивчити. У джазі є технічні елементи, які важливі в хіп-хопі та також будь-якому вигляді професійної танцювальної роботи. Наприклад, джазова ізоляція допомагає мені правильно ізолювати моє тіло в хіп-хопі. хіп-хоп дуже музикальний і вчить мене широко відкрити вуха і слухати музику і текст пісні. мені ніколи не доводилося працювати в хіп-хоп стилі, в якому я б не використовував деякі елементи джазової тих ники. Я думаю, зараз знову приходить час, коли дійсно круто бути технічним джазовим танцівником ".
Френк Чавез, художній керівник River North Chicago Dance Company.
"На кастингах, які я проводжу, я завжди бачу людей, у яких є джазова підготовка або її відсутність. Джазова основа трансформується в свободу рухів і індивідуальність. Ця індивідуальність приходить з товариства, музики, моди і навіть відношення до політики. Я завжди прошу людей , які приходять до мене в студію, привнести з собою щось своє, невивчене десь. це, по суті, Американський джаз. Хіп-хоп - це елемент джаз танцю, точно так само як чарльстон або бальні танці були на зльоті в певні періоди часу. Навіть крамп, котор й багато хто вважає хіп-хопом, має багато складних конструкцій побудованих на джазових ідіомами ".
Реджинальд Рей-Савадж, художній керівник і засновник Savage Jazz Dance Company.
"Ідея співпраці і імпровізації прийшла разом з хіп-хопом, але кращі хореографи завжди хочуть тренованих танцюристів, які можуть не тільки поп-лок, але також знають, що таке pas de bour? E, glissade, jet. Хіп-хоп спирається тільки на молодих: ви можете обертатися на голові тільки до певного віку. Але джаз і балет вимагає завершеності, розуміння складних рухів і фокусування ".
Асія Грей, співзасновник Tapestry Dance Company.
"Моє нутро каже мені, що хіп-хоп - це сучасний джаз. Хіп-хоп прийшов звідти ж звідки і степ - з вулиці. Обидва стилю мають пряме відношення до самовираження і пов'язані один з одним. Я ревно ставлюся до того, що я вже не молода танцівниця, тому що я вірю, що якби я могла займатися хіп-хопом, я б дуже повеселилася, комбінуючи ритми в моїх ногах і моєму тілі. Мені подобається модерн і степ, але хіп-хоп більш химерний і різноманітний. Він побудований на балансі, але в той же час в ньому є точність і вибуховість. Хіп-хоп безумовно затьмарив джаз в п оследніе роки. Але в нашому суспільстві є тенденція до ностальгії, так що я думаю, що традиційний джаз повернеться, щоб і танцюристи і глядачі могли насолоджуватися ним ".
Чіулла, хореграф, продюсер, режисер, викладач.
"Однозначно танцюрист зобов'язаний займатися джаз танцем. На жаль, танцюристи в бізнесі приділяють йому все менше часу. Вони думають, що це пройдений етап. Тому що уроки дуже дороги, вам доводиться брати танцюристів, які знають тільки хіп-хоп або балет. Але у цих танцюристів немає внутрішніх зв'язків в тілі. у них немає довгих красивих ліній. у джаз класі є структурований розігрів, в якому є комбінації техніки та розтяжки, які ви навряд чи зустрінете в хіп-хоп класі. Кожен викладач і хореограф несе відповідальність за змішання стиліві повинен думати про те, щоб знаходити способи зберегти джаз танець актуальним ".
Джо Лантер, директор New York City Dance Alliance.
"Я думаю, всім танцюристам абсолютно необхідно вивчати джаз. Більшість робіт, які пропонуються молодим танцюристам, вимагають серйозну джазову і балетну підготовку. Я не думаю, що хороший танцівник хіп-хопу може замінити хорошого джазового танцівника. Але також може бути і навпаки, залежить від танцівника. джаз став сумішшю настільки багатьох смаків і стилів танцю, що ця універсальність це те, що необхідно кожному танцівника, щоб бути успішним. Якщо ми говоримо про Нью-Йорку, ми говоримо про джаз танці. Якщо ми говоримо глобально, ви ймовірно най ете не менш можливостей для хіп-хопу ".
За матеріалами: American Dance Magazine