Це міні-дослідження знаходилося в процесі написання майже три місяці. Повірте, для мене це величезний термін. Особливо з огляду на скромний обсяг отриманого в результаті праці. Величезна кількість тексту з перших версій дослідження було просто викинуто.
В процесі написання я кілька разів міняв свою точку зору. Під час роздумів і суперечок з людьми, думки яких я поважаю, народжувалися нові істини, поняття переверталися з ніг на голову, а потім знову з голови на ноги.
Те, що ви зараз читаєте, я б не став називати справжнім дослідженням, навіть з приставкою міні. Швидше, це виклад деяких моїх думок на тему. Думки вимучені, написані не спонтанно.
Моя позиція полягає в наступному. Раз ми пустили іноземне слово в свою мову, і воно прижилося (по крайней мере, в професійній діяльності), то можна і потрібно використовувати його для опису будь-творчої діяльності.
Існує величезна кількість видів творчої діяльності. Якщо добре придивитися, то можна запідозрити будь-який вид діяльності в креативній складовій. Якщо піти ще далі, то можна зробити висновок, що все, що робить людина, в результаті зводиться до творчості, до креативу.
Більш того, виявляється, що задоволення ми отримуємо не від роботи як такої, а від процесу творчості. Так уже ми влаштовані. Такими нас створили. Створили, щоб створювати.
Для себе я розділив всі види людської діяльності на дві групи, які, звичайно ж, досить умовні, але при деякому узагальненні цілком мають місце бути.
До першої групи я відношу діяльність, в якій креатив є головною кінцевою метою, кінцевим продуктом. Суть такої праці - чиста творчість.
Письменник, художник, дизайнер, композитор - всі вони відносяться до першої групи. Кінцевим продуктом їх праці є фактично чиста думка. Відповідно їх працю оцінюється за такими параметрами, як оригінальність, цікавість та інше - то є по абсолютно непрактичним речей. Я вважаю, що це головне ознака приналежності до першої групи.
До другої групи я відношу діяльність, в якій креатив є лише однією зі складових. Він - одна з шестерень великого механізму. Перед шестерінкою стоять конкретні завдання: вона повинна крутитися в певну сторону, стикатися з потрібними шестернями, докладати певне зусилля при повороті.
Це метафора, але вона точно відображає суть: креатив в цій групі - це маленька частина великого процесу. Він має відповідати суворим вимоги, які поставлені головними інженерами, інакше весь механізм не працюватиме.
Розробку та її креативну складову можна порівняти з коктейлем і одним з його інгредієнтів. Смак "чистого креативу" приторно солодкий (це смак хорошою яскравою ідеї!). Змішуючись з іншими інгредієнтами, він змінює загальний смак розробки. Він привносить власну ноту до загального букет. Без нього коктейль (яким є розробка) вийшов би занадто кислим або гірким.
Письменник, композитор або художник змушений розбавляти і змішувати смак власного креативу. Якщо це не робити, то дуже скоро нудотний смак набридає (послухайте три останні альбоми Мадонни - як позитивний приклад, і прочитайте п'ять останніх книг Василя Головачова - як негативний приклад).
Якщо допустити, що людина походить від мавпи, то я готовий висунути революційну теорію! Чи не проста праця дозволив людині встати на дві ноги, побудувати житло і піти полювати на мамонта. Це був креативний праця. Людина стала творити!
Замість того щоб орудувати звичайною тупий палицею, він придумав загострити її камінням і отримав гостра зброя і гострий інструмент. Це було одне з перших творінь людини.
Не знаю, створені ми за образом і подобою чи ні, але те, що прагнення створювати закладено в нас генетично, мені здається, безперечним. Ми отримуємо задоволення не стільки від роботи, скільки від власних завершених творінь.
Для того щоб погодитися з такою точкою зору, досить зрозуміти, що креативна складова є в будь-якої діяльності. Ви створюєте коли: готуєте їжу, програмуєте, пишіть бізнес план, будуєте і навіть коли випилювати лобзиком.
Ми всі народжуємося з однаковою закладеної здатністю творити. Але у кожного своя доля. Життєвий шлях однієї людини пов'язаний з творчістю, а іншу людину немає. Ось і виходить, що коли людина досягає зрілого віку, його здатність творити може бути захована глибоко в підсвідомості і докопатися до неї може бути вкрай складно.
Також не варто забувати, що Нік має на увазі США, в яких завжди була більш сприятлива ситуація для особистого розвитку людини. Американцям не довелося переживати 70 років комунізму з його стандартизацією і заборонами. Тому нове покоління в Росії в багато разів більше творчо обдарована, ніж старе. Я можу це судити по собі і оточуючим мене людям.
Процес творчості - це настройка власного мозку на одну частоту. Як тільки настройка сталася, думки йдуть одна за одною. Для того щоб налаштувати себе необхідно виконати деякі дії і дотримати деякі правила.
Якщо людина ні з ким не говорить (в тому числі з диктофоном) і нічого не пише, то його думки знаходяться в "стрибків" стані. Вони перескакують з одного напрямку на інший, як ніби в радіоприймачі без зупинки крутять ручку настройки.
У такій ситуації можливе виникнення нових ідей, але через те, що на кожній конкретній частоті мозок проводить занадто мало часу, така ймовірність дуже мала і поява ідей носить випадковий хаотичний характер.
Звідси можна зробити один висновок. Для настройки на частоту і результуючого фонтану ідей необхідна зосередженість. Її можна домогтися принаймні трьома способами:
Говорити на необхідну тему в слух, обговорювати її (мозковий штурм, диктофон). Це дозволяє думати сфокусовано, не відволікаючись.
Писати на необхідну тему. Коли ми записуємо нову ідею ми, безумовно, зосереджені. Ми змушені думати, що писати далі. Ідеї приходять постійно.
Також, за спостереженнями деяких творчих людей, які я чув, зосередитися допомагають прогулянки по незнайомих місцях, коли йдеш і думки знаходяться у вільному польоті, кругом незнайомі люди, вулиці, будинку, машини. Наприклад, Вілл Сміт говорив в інтерв'ю MTV, що більшість композицій альбому "Willenium" він придумав прогулюючись по незнайомих місцях Філадельфії.
Не можу пояснити причину такого ефекту, але і я періодично відчуваю його на собі. Прогулянки навколо офісу по недослідженим вулицях допомагають розворушити частина мозку, що відповідає за креатив. Приходять зовсім нові оригінальні ідеї, а старі обростають цікавими деталями.
Інтернет - це страшний наркотик. Це заїжджене висловлювання несподівано виявляється актуальним і на 100 відсотків вірним по відношенню до креативним людям. Справа в тому, що Мережа виявилася найкращим інструментом, придуманим людством для реалізації амбіцій кожного індивіда.
У Мережі немає перешкод для творчості. А найголовніше - процес донесення плода творчості до аудиторії максимально спрощений у порівнянні з офлайн. Можна створити свій сайт, на якому самовиражатися, можна приєднатися до існуючого спільноті, невластивому за інтересами, або створити власне. Можна зайнятися дизайном, програмуванням, копірайтерством - все це добре оплачується інтернет компаніями.
Тому в Мережі так багато креативних людей. Природним чином це торкнулося і інтернет-компаній, основна діяльність яких пов'язана з Мережею. В офісах таких компаній на десять квадратних метрів припадає більше креативних людей, ніж на цілий квартал великого міста (прошу вибачити за, можливо, не зовсім коректне порівняння, але масштаби цього явища саме такі).
Феномен Мережі, який ще тільки почав проявлятися в російському сегменті, полягає в творчої діяльності заради самої діяльності, заради спілкування з цікавими людьми, творчості заради творчості. Людина може робити те, що йому дійсно хочеться і подобається. Не треба турбується про прибутковість проекту і інших бізнес проблемах.
Ви робите те, що вам подобається. Ви знаходите однодумців зі всієї планети. Ваше життя стає цікавою і наповненою. А гроші ви заробляєте в одній з інтернет компаній або десь ще. Це не важливо. Ви можете бути власником великого успішного бізнесу і ходити в Мережу для того, щоб робити те, що подобається, а не те, що доводиться. Можливо все.
Кілька цитат зі статті:
"I used to work near a man who would proclaim" The web is business! "As he strode through the halls. That man was wrong. The web and the Internet are not business. They are tools. They are a medium. They are opportunity. "
"Like the individuals [independent content producers] are, their contributions are varied: some catalog the strings of the web, while others spin breathtaking tales. People are building communities and raising awareness. They share their tools, their ideas, their passions, and their dreams. These are the people who make a difference. "
"Our words, creations, ideas, experiences, and tools can reach the world directly. Individuals connecting with individuals: It's a remarkably potent concept in theory and in implementation.It can change your life."
"Independent content comes in many guises: a bit of code that transforms the way people can - and do - use the web. An explosion of creativity. A community wrapped around an idea or a product or a passion. A directed guide to some corner of the web. An update on your pregnancy. The simple power of the truth. "
Противники такого підходу вважають, що нерозумно ділитися цінними ідеями зі сторонніми людьми. Я з цим не згоден. У креативного людини постійно народжується така величезна кількість дійсно хороших ідей, що немає ніякого сенсу тримати їх в собі. Все одно, в кращому випадку вдасться реалізувати тільки 5% з придуманого. Так навіщо ж зберігати ( "ховати"?) Хороші ідеї в своїй голові?
Я пропоную на основі концепції Open Source створити концепцію Open Concept.
Що має на увазі Open Source? Це безоплатна робота необмеженої кількості розробників над якимсь програмним продуктом. Причому вийшов програмний продукт розповсюджується абсолютно безкоштовно за умови, що зберігаються всі авторські права. Як відомо, модний Лінукс є найголовнішим прикладом OS-розробки.
Ті ж основні ідеї, на мою думку, можна застосувати й до розробки креативної концепції. Я назвав таку розробку Open Concept. Як вона працює?
Дуже просто. Носій оригінальної ідеї робить ідею доступною спільноті людей, які в подальшому беруть участь в обговоренні ідеї, її доопрацювання до повноцінної концепції. Фінальна концепція являє собою якийсь чітко структурований документ, що описує оригінальну ідею і все опрацьовані спільнотою деталі.
Основне питання, яке залишається - це "Навіщо?". Моя відповідь - тому що цікаво. Мені, як креативній людині цікаво обговорювати ідеї, як свої, так і чужі, захоплюватися ідеями, спостерігати еволюцію ідей. Мені вкрай цікаво цим займатися. Якщо ви думаєте схожим чином, то нам по дорозі.
Це поняття вже встигло прижитися в російській мові, також як і креатив. Для тих, хто не в курсі, поясню. Аутсорсинг - це покупка деякого обсягу роботи у сторонніх компаній. Мається на увазі, що замість того, щоб використовувати виділені кошти всередині компанії і створити необхідний продукт, можна з набагато більшим ефектом використовувати ці ж кошти поза компанією для того, щоб найняти професійних виконавців (зазвичай компанію-виконавця), які спеціалізуються на створенні необхідного продукту і тому в змозі зробити все швидко і якісно.
У разі, коли креатив є тільки частиною великого процесу розробки, виявляється вигідним використовувати аутсорсинг. Часто буває, що аутсорсинг, скажімо, дизайну гарному зовнішньому дизайнеру вважається нормальним, а про те, що також можна вчинити з креативом (концепцією, елементами концепції, whatever) люди зазвичай не думають.
Я вважаю, що це в корені не вірно. Творча складова будь-якої розробки - це така ж робота, як і будь-яка інша. Зовнішньому креативщики ставиться завдання, він її виконує. Це зрозуміло і логічно.
Чому аутсорсинг креативу може бути вигідний компанії:
1. Це прискорить розробку (заощадить внутрішні ресурси, а за рахунок більш досвідчених зовнішніх ресурсів вийде набагато швидше).
2. Це може виявитися дешевше і ефективніше використання внутрішніх ресурсів (професіонал швидше сформулює концепції в друкованому та візуальному вигляді, більш глибоко пропрацює їх, що допоможе уникнути помилок при фінальної розробці).
3. З'являється можливість покупки вже готових, розроблених концепцій, що знову таки прискорює розробку.
4. З'являється можливість використовувати недоступні іншим чином цінні професійні кадри.
Існує робота, яку практично неможливо передоручити зовнішнім співробітникам або компаніям. Наприклад, віддати частину програмування "на сторону" може спричинити проблеми з фінальної інтеграцією програмного коду в єдиний продукт. Занадто багато залежностей.
При аутсорсингу розробки креативних концепцій таких проблем не виникає. Адже, результатом праці в цьому випадку є, фактично, чиста думка, яку можна легко змінювати і доповнювати. Більш того, якщо грамотно підійти до самого процесу, то стежити за розробкою концепції і коригувати її можна буде в реальному часі, безпосередньо під час її появи на світ, коли концепція тільки набуває фінальні обриси.
Спеціально для вас - експрес опитування в стилі доброго журналу Компьютерра. Уявіть, що я Юрій Сакун, який задає питання "Що таке креатив?" деяким мережевим професіоналам. Ось що вони йому (мені) відповіли.
Креатив як результат праці є словесна або візуальна ідея, максимально ефективно відображає сенс бізнес-процесу або товару в свідомості зацікавлених людей.
Я так думаю: якщо є нова ідея в чомусь і ідея відповідає виконанню і при цьому все ще залишається оригінальною - то це креативно. Тобто, креатив для мене означає нову ідею, втілену і реалізовану. За креативним продуктом піде цілий ланцюг наслідувань, іноді теж креативних, а частіше зовсім безідейних. Приклади наводити не буду, ти їх і сам знайдеш.
Креатив це - щодо унікальне поєднання виразних форм необхідне для досягнення певної мети і розраховане на сприйняття цільовою аудиторією і, в окремих випадках, управління її поведінкою.
Креатив - це ідея, яку остаточно довели.
Креатив - це та область професійної діяльності, в якій будь-яка людина незалежно від його професії та виду діяльності вважає себе фахівцем, особливо в області оцінки його якості.
Здатність людини виражати свою сутність, бачення за допомогою підручних матеріалів. В принципі, креативом може називатися що завгодно.
Для мене (як злого мережевого письменника) креатив - це, перш за все, провокаційні теми, які дають моєму натхненню поштовх - наприклад, якісь провали компаній, непрофесіоналізм і т.д.
Потяг рушив. Я стояв біля вікна і дивився вгору. У проході вагона штовхалися незнайомі безликі люди. Люди зачіпали мене сумками, деякі вибачалися, деякі поспішали далі. Люди метушилися, як вони робили це завжди. Суєта навколо змащувала окремі особи в загальну сіру невиразну масу.
Наш потяг йшов вперед, так само як він робив це кожен момент вічності до цього. А я все дивився вгору. Люди не розуміли, що я там бачу. Вони питали мене, навіщо я дивлюся на цей сірий туман над поїздом. Я посміхався, але не поспішав відповідати. Поки я просто насолоджувався.
Але рішення вже дозріло. Скоро я розповім їм про високий блакитному небі, яке вони розучилися бачити і тому забули. Я вірю, що коли яскраві фарби знову заповнять їх життя, вони стануть такими ж щасливими, яким став я, коли одного разу зміг побачити чисте небо високо над головою.