Інтерв'ю з Найка Борзова

Зараз ви активно просуваєте свою акустичну програму, з якою і виступите в найближчу суботу на майданчику Beatnik.

Стиль техно зараз популярний в масах. Як думаєте, чому?

Техно - це щось первісне, примітивне, побудоване чисто на бите і перкусії. У ньому мало, що відбувається. Це таке постійний рух, яке втягує в себе, і ти починаєш міняти свої домагання і рухатися в такт. Саме так і відбувається у мене на концертах.

Ви говорили, що не використовуєте електроніку в цій програмі.

Старі пісні на новий лад - актуальна тема.

Мені завжди здавалося, що для того, щоб бути в темі, потрібно не бути в темі абсолютно. Я завжди перебуваю в андеграунді сучасної ситуації і тим самим випереджаю час. Як тільки закінчується мода, разом з нею вмирає все, що з нею було пов'язано. Ось остаточно пройде хвиля хіпстера, помруть всі «Помпеї», On-the-Go, «Тесла бої», років через десять про них ніхто і не згадає. Крім тих, хто слухають пряму бочку і нічого нового не сприймають. Форматні модні історії я вже чув багато разів, робив багато раз. Я років двадцять тому грав з прямими бочками - затягує музику, нічого в собі не несе, що працює в якості саундтреку для вечірки. У мене була група «Бобри-мутанти» - проект вільного потоку свідомості, нойзових авангардний психодел ми закінчили прямою бочкою, самобутнім трансом. І як тільки через півтора року поширилася пряма бочка, мені вона остогидла, і захотілося повернутися до чогось більш людяного.

Зазвичай в свідомості мас музиканти асоціюються всього з кількома хітами, які все і завжди хочуть чути на їхніх виступах. Люди як би застряють в освоєнні нової музики, як наприклад, наші батьки до сих пір в основному слухають групу BoneyM, тому що вона їм зрозуміла. Вас не зачіпає, що багато хто сприймає вас умовно тільки за трьома відомих пісень, наприклад «Конячка», «Три слова» ...?

Ось ти тільки дві назвала. А третя? «Верхи на зірці», «Одна вона», «День як день», «Остання пісня» ... Хітів у мене сила-силенна, тому я їх граю на весіллях і на днях народженнях, чому теж отримую дике задоволення. Музика звучить дивно для форматів і сучасних вух: і слова дивні, і думки. Мені пофіг, як це сприймається. Я вважаю всіх інших дивними - ту велику частину людей, які зависають на BoneyM. Для мене це антигуманно по відношенню до самого себе - не отримувати нову інформацію і задовольнятися тим, що ти маєш. Хоча, напевно, це добре. Уяви, якби в клуби разом з тобою ходили б батьки. У клуб було б не увійти. І що в цьому цікавого? Покоління на танцполі НЕ змінюються, в музичній культурі немає руху, тоді і музика не розвивається. Застрявання відбувається у тих, у кого в житті нічого не відбувається. Тому люди повертаються до спогадів юності, коли вони був безтурботні, веселі, свіжі і в оточенні натовпу нового народу. Тоді вони весь день присвячували себе, у них не було обов'язків, потреб, залежностей. Ще й система активно працює на це ностальгірованіе, занурює в кредити, в необхідність щось купувати, у тебе діти ростуть, їх треба одягати, в школу водити, машини купувати. Прагнення до ... Забув це слово - у мене все погане завжди з голови вилітає.

Так точно. Мені воно не притаманне, так само, як і ностальгія, тому я забуваю ці слова. Все це культивується: повсюдно проходять «Дискотеки 80-х», роздувається культ на радіостанціях, на телебаченні, всі хочуть повернутися в Совок. Акуратно або жорстко народу говорять, що зараз погано, а тоді було добре. Люди починають у це вірити і з цим жити, варитися в цих думках. Саме тому всім здається - добре там, де нас немає. Тому що по телику постійно показують «Лухар Вілаж», на цю «Лухар» все ведуться, молоді люди сприймають таку систему цінностей, як реальне життя. А з реальністю ця картинка не має нічого спільного. Варто усвідомити єдину річ - добре там, де ти є. І якщо погано там, де ти є, то проблема тільки в тебе. Ніхто не винен, ніхто не повинен створювати тобі свято. Якщо ти приходиш і починаєш всім псувати настрій, то пішов ти нафіг. Причина всіх проблем на планеті - це людський фактор. Планета живе своїм життям, плити зміщуються раз в декілька мільярдів років. А ми щомиті парімся через те, що людина робить з самим собою, зі своїм життям, з коротеньким відрізком в контексті космосу - абсолютно непомітним відрізком, що не грає ніякої ролі. Немає ніякої мети в цьому, це все взагалі неважливо. Єдина наша мета і завдання - це розкриття власного потенціалу: духовний розвиток, прагнення вирватися з цього нескінченного циклу смертей і перероджень. І тоді станеться злиття з вільним енергетичним потоком цієї нескінченної маси, бога космосу.

Потужно. Тоді якщо наше життя не має ніякої ролі в глобальному контексті, тоді навіщо щось робити в принципі?

Я бачив ці фотографії у себе в стрічці, але не повівся, навіть не знаючи, що це промо якоїсь компанії. Для народу це чергова спроба самовираження, потреба 15-ти секунд слави. Моїх фото і так повно в мережі, і тим більше мені не потрібно здаватися ще більше і більш значуща в очах інших. А в цілому, інтернет - це майданчик, де можна почути щось андеграундное, дійсно цікаве. Особливо на сайтах не сиджу, швидше за стежу за особистими сторінками людей, які створюють щось своє унікальне. Так я познайомився з самарським художником Сашком Бердіну-Лазурским, який малював мені обкладинки останніх альбомів. Я просто пояснював на словах настрій платівки, сюжетну лінію. Якщо він йшов не туди, тоді висилав пісні. Для альбому Outsider мого проекту KillerHonda він відразу надіслав обкладинку з літаючої балериною, не чувши пісень. А у випадку з «Скрізь і ніде» мені хотілося, щоб Саша послухав весь альбом, всю історію від початку до кінця. «Скрізь і ніде» складається з двох частин: одна дуже світла, інша - дуже похмура. У ньому багато всього парадоксального.

На обкладинці зображена грудна клітка. До чого вона там?

Не хочу нічого пояснювати. Тут у кого як фантазія працює. Тому я не дуже люблю знімати кліпи, тому що в моїх піснях багато символізму, а візуальна реалізація сюжету може його зруйнувати. Були кліпи зовсім з пальця висмоктані: «Потік», «Тіні і мерехтіння», я намагаюся таких більше не робити. Багато хто сприймає мої пісні по-різному, навіть я в різні часові періоди в них знаходжу інші смисли. Це забавно.

І останнє запитання: чого можна чекати від ваших майбутніх шоу?

Текст: Наталія Наговіцина

Фото: Олексій Костромін

Схожі статті