Інтерв'ю музичному порталу zvuki.ru
Сама вражаюча білоруська група «Срібне весілля» тримається, в першу чергу, на таланті і чарівності вокалістки Світлани Бень, для публіки - просто Бенько. Кожен концерт цього кабаре-бенду - як карнавальна хода казкових героїв під різноманітну «вуличну» музику. Глядач повинен бути вражений, залучений і закоханий. Світлана поводиться поза сценою майже також - вона здається одночасно збентеженою і дуже активною, її мова лине, як поїзд з Мінська в Петербург. Думаю, коли-небудь ми отримаємо записи виключно з її монологами.
Звукі.Ru: Так, у вас нарешті виходить альбом, «Серцевий мускулатура». Вдалося зафіксувати стан?
Багато років ми намагалися записати наші лихі, бойові, молодецькі пісні. І вони виходили якісь вихолощені в запису. Ми були цим дуже незадоволені, билися в різних студіях в Пітері і Мінську. І в підсумку записали альбом, який сповнений лірики, вона виявилася найбільш органічною для запису без присутності публіки. Тому що лірика - интровертное стан. Занурене. Мені здається, що для нас це був найкращий вихід.
Звукі.Ru. А що буде із записом, відомої як дебютний диск групи, «Концерт в комірчині»?
Бенька: Ми хочемо перевидати його в новій якості. Тому що наш склад розширився, а альбом той був записаний похапцем. Ми його навіть не називаємо альбомом, скоріше, концертом - адже він грався для невеликої кількості людей в студії. Тепер ми хочемо представити його в інших аранжуваннях.
Бенька: Ми, безумовно, віримо. Ми робили зйомку одного з концертів, будемо забирати її в Москві через кілька днів. Можливо, воно виявиться хорошою, і ми її видамо. Тому що це теж якась грань творчості - цікава і потрібна.
Звукі.Ru: А ви слухали якихось артистів, які з вами в загальному контексті знаходяться? Або все прийшло самостийно?
Бенька: Мені важко пригадати ... Але мені завжди подобалася музика візуально-театралізована. Мені не вистачало свята, карнавалу, дурощі навколо. Тому я завжди виконувала свої пісні з якимись елементами театралізації і трешу. Адже я не співак і не музикант. Я просто пишу якісь історії, і висловлюю віршовані думки. Музиканти, які до мене приєдналися, це розуміють і підтримують мене музично. Все народилося органічно. І рухається органічно. Не було такого, щоб ми підслухали, щоб захотіли бути схожими або орієнтувалися. Духовних вчителів у нас не було. Ми тикали. Знаходили їх потім. Мовляв, ось у Вейтса є схоже. - Правда? А де? А як у нього? - У нього краще. - Чому краще? Значить, можна це технічно відтворити, пропустити звук через такий-то мікрофон ... Завдяки порівнянь ми виходили на якихось виконавців, яких раніше не знали.
Звукі.Ru: Але було таке - щось придумалося, а потім здійснилося.
Бенька: Так сталося з Францією. Я шалено люблю Францію. І стала писати пісні, тому що мені не вистачало її музики. Я чула її епізодично. Років 10-15 тому. Існував певний музичний голод. Багато що можна було знайти. Інтернет не був поширений, його взагалі не існувало в моєму житті. Музика, яка мені подобалася - вона приходила через телебачення і радіо, з'являлася дуже рідко, як привіт з красивою, казкової, неймовірно артистичною, експресивної, коньячно-шампанською, пронизаної життям, просоченої духами, ароматом, виноградним соком і запахом Атлантичного океану країни. І все це навіювало казкові мрії. А музики цієї не було. І я з якоїсь шкідливості, з протесту проти смутності стала писати пісні під гармошку на французькій мові. Брала слова з російсько-французького розмовника. Це було конкретним заповненням діри в моєму житті без цієї французістості. Я писала пісні провінційної дівчинки, яка хотіла потрапити до Франції. Логічно, шансів у мене не було. (Я показую на пальцях відстань від білоруського кордону до Парижа). Ні, не було, насправді. Мінімальні шанси. Навіть зараз це досить важко - отримати візу, треба бути досить заможною людиною, щоб купити путівку. Я до сих пір не можу собі це дозволити. Напевно, я не змогла б поїхати до Франції ніколи в житті. Але я співала, співала, співала - і нас запросили туди. Це було як у фільмі про американську мрію: людина вирішила - і зробив. З маленького міста відразу потрапив в Париж. Багато з того, про що ми мріємо і придумуємо, потім відбувається в реальному часі. Мені здається, наші пісні магічні. Тому пісні про смерть я останнім часом вже боюся співати.
Звукі.Ru: Раніше ти працювала в ляльковому театрі.
Бенька: Я вже не працюю. Не залишилося часу. Ляльковий театр - це моя Любов. Страсна, пристрасна. І якщо я не можу себе назвати ні музикантом, ні співачкою, то я можу себе назвати режисером театру ляльок. Може бути поганим, середнім, взагалі огидним. Але я режисер. У мене є освіту. Я його ціную. Театр ляльок - обожнюю. Це елітарне мистецтво, метафоричне, дуже непроста. Зовсім не для всіх. Сакральне, глибинне. У всіх сенсах воно для мене цікавіше драматичного театру. У ньому більше умовностей, є простір для експерименту. Мені подобається європейський театр ляльок, радянський не подобається зовсім. Театр Образцова мені не близький. А ось Філіп Жанті і те, що з цим пов'язано ...
Звукі.Ru: І коли ви з групою розробляєте сценічну драматургію для пісень, то ляльковий театр уявляєте?
Бенька: Звичайно. Умовний, гротескний. Розумієш, театр ляльок ближче до клоунади, до ексцентрики. У драматичному для мене багато пафосу.
Звукі.Ru: А ти хочеш зробити нову лялькову постановку?
Бенька: Я думаю про це. Мені дуже хотілося б зробити синтез творчості в Весіллі і справжнього лялькового театру.
Звукі.Ru: Де тобі комфортніше, в якому контексті - фрік-шоу, театр або Інтернет-прикол?
Звукі.Ru: Ви тому записали ліричний альбом? Публіка не відсіється?
Бенька: Це дуже добре. Я дуже щаслива. Я наполягала, щоб перший альбом був такий, щоб, кажучи просто і грубо, відвалили ліві пасажири. Ну, якщо людині в нашій творчості подобається тільки пісня «Пілоти» - не треба, будь ласка, ходити на наші концерти, заради бога.
Звукі.Ru: Хто тебе вчив грати?
Бенька: Я сама вчилася на російській гармошці. Мені друзі-гармоністи показали акорди. Словом, як у дворі на гітарі. Я знала три блатних акорди, а решта знімала на слух. Граю я до сих пір погано, часу займатися особливо немає. Але я цей інструмент дуже люблю, всі пісні складаю, сидячи з гармошкою в руках. На концертах частіше виходжу з Концертіно. Її теж освоїла сама, з підказками. І теж граю відносно. Але з великим ентузіазмом.
Звукі.Ru: А хочеться взяти пару уроків?
Бенька: Дуже. Я клянусь, що думаю про це кожен концерт. Але упираюся в брак часу. Ми багато подорожуємо. Будинки буваємо один день. А потім відразу їдемо в нову подорож. Мені не вистачає часу, щоб відпроситися до майстра і глибоко проникнути в предмет. Це моя мрія.
Звукі.Ru: Наскільки важко пробивати іншомовну публіку? У вас же багато повязано на текстах.
Бенька: Але ми і не такі часті гості в Європі - мене це не засмучує. Для мене дуже важливо відсутність мовного бар'єру. Щоб ми могли спілкуватися на одній мові з глядачами. По-перше, в Європі дуже багато російськомовних. По-друге, люлі легко сприймають несловесна, космічну інформацію. Тут сумно, тут ввело, а тут щось у людини болить, і він хоче швидко про це повідомити. І це їх заворожує. Всі європейські концерти проходять приємно. І допомагають нам культурно обмінюватися. Нам це дуже важливо. Кабаре в пострадянському просторі не було, а в Європі воно розвивалося. І якщо ми стикаємося з групами, які хоча б частково в цій культурі працюють - це на десять голів вище того, що ми робимо. Тому що у них за спиною величезна культура. Те ж саме, якби американець захотів у себе вдома виконати білоруські пісні. У мене вийшло б краще, адже у мене бабуся, дідусь, у мене приховано відклалося все: як вимовляти, співати, інтонувати, як вести себе в цій ситуації. Це лежить в коренях. І у них теж - вся інформація про карнавальну культуру, кабаре, маленьких клубах.
Звукі.Ru: Як щодо свого кабаре?
Бенька: Свій театр обов'язково відкриємо. А чому б і ні? Але ми не можемо собі дозволити маленький мікроавтобус для подорожей. Це солодка мрія. Але я вірю, що можливо все. І я маю намір написати пісню про мікроавтобус. А потім пісню про будинок, а потім пісню про театр. І вірю, що все це з'явиться.