Емаль (франц. Email, від франкського smeltan - плавити; давньоруська фініфть). техніка, застосовувана в ювелірному мистецтві (для прикраси золотих, срібних і мідних виробів), а також сам виріб, прикрашене емаллю.
Кращий зразок ранньої європейської перегородчастої емалі - облицювання стін вівтаря в церкві Сант-Амброджо в Мілані (майстер Вольвініус, IX ст.). У Візантії в X-XII ст. була розвинена перегородчатая емаль на золоті.
До початку XII в. склалися європейські школи емалі. маасского - в долині річки Маас, в Лотарингії (майстри Годфруа де Клер і Микола з Вердена), рейнська з центром в Кельні (майстра - монахи Ейльбертус і Фрідерікус), школа лімозької емалі. Європейські емалі, в основному прикрашали церковне начиння, органічно пов'язані з оздобленням соборів, вітражами. З кінця XIV - початку XV ст. в техніці емалі виконувалися предмети світського характеру. Глухі емалі змінювалися прозорими емалями з гравірування з введенням золотих ліній і накладок.
У XVIII ст. на перший план висунулися емалева портретна мініатюра і живопис, стилістично близькі станкового живопису. Трудомістка техніка емалі прийшла в занепад в XIX в. і відродилася лише в епоху панування стилю "модерн" в Парижі, Брюсселі, Відні - виготовлення прикрас, табакерок, віял - в поєднанні з дорогоцінними каменями, перлами та ін. (К. поплив, Р. Лалик, П. грандом).
У Китаї емалі відомі з VII ст.; широкого поширення набула в XIV-XVII ст. перегородчатая емаль, що прикрашала деталі холодної зброї, коробочки, табакерки і т. п. символічними рослинними мотивами, зображеннями птахів і тварин.
На території СРСР емалі виготовлялися в III-V ст. в Придніпров'ї (браслети, фібули з виїмчастою червоною, блакитний, зеленої і білої емаллю). Збереглися перебірчасті емалі Київської Русі XI ст. Вплив Візантії позначилося на російських перегородчастих емаль XII-XIII ст. на сріблі і золоті і середньовічних грузинських перегородчастих емаль на золоті, що відрізнялися від візантійських емалей менш тонкою технічної опрацюванням, від росіян - більше яскравим кольором (Хахульского складень, XII в. Музей мистецтв Грузинської РСР, Тбілісі).
У XVI-XVII ст. у московських майстрів набули поширення емалі по скані - прозорі багатобарвні емалі густих, насичених тонів на золотих виробах (майстри Збройової палати І. Попов і ін.), за сюжетами і орнаментиці близькі прикрасі лицьових рукописів того ж часу.
У XVII ст. в Сольвичегодську розцвіло мистецтво розписного емалі ( "усольской"). Розвиток розписних емалей по міді здешевило емалеві вироби й розширило коло предметів, прикрашених емаллю (крім культових предметів, скриньки, чарки, коробочки для рум'ян, флакони, ложечки і т.д.). У XVIII-XIX ст. в Ростові Великому виготовлялися ікони і інші вироби в техніці розписних емалей.
У VIII ст. розвинулася емалева портретна мініатюра (Г. С. Мусикийской, А. Г. Овсов, І. П. Рефусіцкій, живописець А. П. Антропов). М. В. Ломоносов розробив нову палітру емалевих фарб з вітчизняних матеріалів; був заснований емальєрні клас петербурзької АХ (вперше згаданий в 1781). В кінці XIX - початку XX ст. вироби з емаллю виготовляли фірми Фаберже, Хлебникова, Овчинникова, Грачова.