Іван Іванович Шишкін (1832-1898) - російський живописець і графік. Передвижник. В епічних образах ( «Жито», 1878; «Ранок в сосновому лісі», 1889) розкрив красу, міць і багатство російської природи (переважно лісової). Майстер літографії та офорту. Видатний майстер пейзажу, органічно поєднав у своєму живописі та графіці риси романтизму і реалізму.
Для ранніх робіт майстра ( «Вид на острові Валаамі», 1858, Київський музей російського мистецтва; «Рубка лісу», 1867, Третьяковська галерея) характерна деяка дробность форм; дотримуючись традиційного для романтизму «кулисного» побудови картини, чітко размечая плани, він не досягає ще переконливого єдності образу. У таких картинах, як «Полудень. В околицях Москви »(1869, там же), це єдність постає вже очевидною реальністю, перш за все за рахунок тонкої композиційної і світло-повітряно-колористичної координації зон неба і землі, грунту (останню Шишкін відчував особливо проникливо, в цьому відношенні не маючи собі рівних в російській пейзажному мистецтві).
У 1870-і рр. Іван Шишкін входив в пору безумовної творчої зрілості, про яку свідчать картини «Сосновий бір. Щогловий ліс в Вятской губернії »(1872) і« Жито »(1878; обидві - Третьяковська галерея).
Зазвичай уникаючи хитких, перехідних станів природи, художник Іван Шишкін фіксує її вищий літній розквіт, досягаючи вражаючого тонального єдності саме за рахунок яскравого, полуденного, літнього світла, визначального всю колористичну шкалу. Монументально-романтичний образ Природи з великої літери незмінно присутня в картинах. А нові, реалістичні віяння, проступають у цьому проникливому увазі, з яким виписуються прикмети конкретного шматка землі, куточка лісу або поля, конкретного дерева.
Іван Шишкін - чудовий поет не тільки грунту, але і дерева, тонко відчуває характер кожної породи [в найбільш типових своїх записах він зазвичай згадує не просто «ліс», але ліс з «осокорея, в'язів і частиною дубів» (щоденник 1861 роки) або «ліс смерековий, сосновий, осика, береза, липа» (з листа І. В. Волковська, 1888)]. З особливою полюванням художник пише породи найпотужніші і міцні типу дубів і сосен - в стадії зрілості, старості і, нарешті, смерті в буреломі. Класичні твори Івана Івановича - такі, як «Жито» або «Серед долини рівної. »(Картина названа за піснею А. Ф. Мерзлякова; 1883 Київський музей російського мистецтва),« Лісові далі »(1884, Третьяковська галерея) - сприймаються як узагальнені, епічні образи Росії.
Художнику Івану Шишкіну однаково вдаються і Далев види, і лісові «інтер'єри» ( «Сосни, освітлені сонцем», 1886; «Ранок в сосновому лісі» де ведмеді написані К. А. Савицьким, 1889; обидві - там же). Самостійну цінність мають його малюнки і етюди, що представляють собою деталізований щоденник природного життя.
Іван Шишкін плідно працював також в області офорта. Друкуючи свої тонко нюансірованние пейзажні офорти в різних станах, видаючи їх у вигляді альбомів, Іван Іванович потужно активізував інтерес до цього виду мистецтва.
Педагогічною діяльністю Іван Шишкін займався мало (зокрема, керував пейзажної майстерні Академії мистецтв у 1894-95), але мав у числі своїх учнів таких художників, як Ф. А. Васильєв і Г. І. Чорос-Гуркин. Його образи, незважаючи на свою «об'єктивність» і принципове відсутність психологізму, властивого «пейзажу настрою» саврасовско-левитановского типу, завжди мали великий поетичний резонанс (недарма Іван Шишкін належав до числа найулюбленіших художників А. А. Блоку).
У Єлабузі відкритий будинок-музей художника.
Чи не задовольняючись заняттями в стінах академії, Іван Шишкін в цей час усередині малював і писав етюди з натури в околицях Санкт-Петербурга і на острові Валаам, через що набував все більшого знайомство з її формами і вміння точно передавати її олівцем і пензлем. Уже в перший рік перебування його в академії були присуджені йому дві малі срібні медалі за класний малюнок і за вид в околицях Санкт-Петербурга. У 1858 р Іван Шишкін отримав велику срібну медаль за вид на Валаамі, в 1859 р - малу золоту медаль за пейзаж з околиць Санкт-Петербурга і, нарешті, в 1860 р - велику золоту медаль за два види місцевості Кукко, на Валаамі . Придбавши, разом з цією останньою нагородою, право на поїздку за кордон в якості пенсіонера академії, він відправився в 1861 р в Мюнхен, відвідував там майстерні відомих художників, між іншим, майстерні Бено і Франца Адамов, які користувалися великою популярністю за свою зверопісь, а потім, в 1863 р перебрався до Цюріха, де, під керівництвом професора Коллера, який вважався тоді одним з кращих изобразитель живопису, змальовував і писав останніх з натури.
У Цюріху Іван Шишкін спробував вперше гравірувати міцною горілкою. Звідси він зробив екскурсію до Женеви з метою ознайомитися з роботами Діде і Калама, а потім переїхав в Дюссельдорф і написав там на замовлення Н. Бикова «Вид на околицях цього міста» - картину, яка, будучи надіслана в Санкт-Петербург, доставила художнику звання академіка. За кордоном, крім живопису, Шишкін багато займався малюнками пером, твори його в цьому роді дивували іноземців, і деякі були поміщені в Дюссельдорфському музеї поруч з малюнками першокласних європейських майстрів.
Затужила по батьківщині, Іван Шишкін, в 1866 р повернувся в Санкт-Петербург до закінчення терміну свого пенсіонерства. З того часу він нерідко робив подорожі з художньої метою по Росії, майже щорічно виставляв свої твори спочатку в академії, а потім, після того як заснувалося товариство пересувних виставок, на цих виставках виробляв малюнки пером, і з 1870 р приєднавшись до утворився в Санкт Петербурзі кухоль аквафортістов, почав знову за гравірування міцною горілкою, яке вже не покидав до кінця свого життя, присвячуючи йому майже стільки ж часу, скільки і живопису.
Всі ці роботи Івана Івановича Шишкіна з кожним роком збільшували за ним репутацію одного з кращих російських живописців пейзажу і незрівнянного, в своєму роді, аквафортіста. У 1873 р академія звела його в звання професора за придбану нею майстерню картину «Лісова глухомань». Після вступу в дію нового статуту академії, в 1892 р Іван Шишкін був запрошений керувати її навчальної пейзажної майстерні, але, за різними обставинами, виконував цю посаду недовго.
Зображував Іван Шишкін дуби або берези, вони брали у нього донезмоги правдиві форми в листі, гілках, стовбурах, корінні і в усіх подробицях. Сама місцевість під деревами - камені, пісок або глина, нерівності грунту, порослі папороттю та іншими лісовими травами, сухе листя, хмиз, сушняк та інше - отримувала в картинах і малюнках Шишкіна вид досконалої дійсності. Але ця реалістичність нерідко шкодила його пейзажам: у багатьох з них вона затуляла собою загальний настрій, повідомляла їм характер картин, задуманих не з метою порушувати в глядача ту чи іншу почуття, а випадкових, хоча і чудових етюдів.
Повинно також зауважити, що з Іваном Шишкіним повторилося те, що буває майже з будь-яким особливо сильним малювальником: наука форм далася йому на шкоду для колориту, який, не будучи у нього слабким і не гармонійним, все-таки не варто на одному рівні з майстерним малюнком. Тому талант Івана Шишкіна іноді набагато яскравіше висловлюється в одноколірних малюнках і офортках, ніж в таких роботах, в яких він користувався багатьма фарбами. Картини і малюнки його настільки численні, що вказівка навіть на найважливіші з них зайняло б занадто багато місця; особливо багато розійшлося їх між любителями мистецтва після влаштованої в 1891 р ретроспективній виставці робіт художника за сорок років його діяльності і розпродажу після його смерті того, що залишилося в його майстерні.
Досить буде згадати про шишкинских творах, які перебувають в публічних колекціях. Всього багатшими ними Московська Третьяковська галерея. У ній є картини: «Рубка лісу», «Полудень в околицях Москви», «Сосновий ліс», «Горілий ліс», «Жито», «Нетрі», «Пасіка», «Смерековий ліс» і «Ранок в сосновому лісі» , і, крім того, сімнадцять майстерень малюнків. Музей імператора Олександра III володіє картинами Івана Шишкіна: «Корабельна гай», «Полянка з соснами», «Лісова глухомань» і «Поляна», п'ятьма етюдами і двома малюнками.
У московський публічний музей надійшли, за заповітом К. Солдатенкова, картина «Вид на околицях Москви» і один малюнок. Всіх виконаних Шишкіним офортів Д. Ровинський налічує до сотні; він вказує, понад те, на 68 оригінальних літографій і на 15 цінкографіческіх дослідів цього майстра. А. Беггров, в 1884 - 1885 рр. видав у двох серіях збірка 24-х фототипічних знімків з вугільних малюнків, виконаних для нього Шишкіним. У 1886 р сам художник Іван Іванович випустив у світ альбом своїх обраних 25 гравюр. Згодом, відбитки з дощок, що служили для цього альбому, підправлених і кілька перероблених, були видані, з надбавкою кількох інших офортів, у вигляді нового альбому паном Марксом. - Пор. Ф. Булгаков «Альбом російського живопису. Картини і малюнки І. І. Шишкіна »(СПб. 1892); А. Пальчиков «Перелік друкованих аркушів І.І. Шишкіна »(СПб. 1885) і Д. Ровинський« Докладний словник російських граверів XVI - XIX століть »(том II, СПб. 1885).
У фатальний день вранці він відчував ще себе здоровим. У десятій годині, як звичайно, він вже був у своїй майстерні за роботою разом зі своїм учнем-алтайців р Гуркіна.
Об одинадцятій годині Іван Шишкін разом зі своїм учнем вугіллям креслив на новому полотні новий етюд. Роблячи якийсь штрих, він раптом раптово ніби позіхнув, потім, після двох важких зітхань, що вилетіли з його грудей, голова його безпорадно опустилася на груди, а права рука з вугіллям впала на коліна.
Г. Гуркин кинувся на допомогу до свого вчителя, але на жаль. Це було марно: він не промовив жодного слова і тихо відійшов у вічність. Негайно прибулий лікар міг тільки констатувати смерть від розриву серця. Невблаганна смерть не залишила на обличчі його ніякого сліду: Іван Шишкін ніби спокійно заснув.