види творчості
Живопис і малювання> Живопис
Сьогодні майстер-клас я присвячую тим, хто займається олійним живописом. Я розповім про інструменти та матеріали для заняття олійним живописом, про те, як за ними доглядати і утримувати в чистоті.
Щоб займатися живописом маслом потрібно:
1. Олійні фарби.
4. Лляна олія. розчинник №4 (пінен).
9. грунтувати полотно.
Олійні фарби зберігаються в дерев'яному ящику / коробці. Щоб видавити фарбу я рекомендую починати скручувати тюбик знизу, тому що фарба починає сохнути саме знизу тюбика (якщо паяння не щільна). Там же може і розкритися тюбик при тиску. До того ж при постійному натисканні посередині металеві тюбики починають лопатися, виникають тріщини і звідти випливає фарба. Коли ви закриваєте тюбик кришечкою трохи фарби вилазить, потім засихає і з часом утворюються нашарування. Що я роблю? Я беру канцелярський ніж і обрізаю нашарування по колу. І тюбик знову чистий!
Кисті вимагають особливого догляду, якщо за ними правильно доглядати, вони будуть служити довго! Що важливо, коли у вас дорогі пензлі. Кисті можуть бути за формою круглі, плоскі (з'явилися в 1800 році), віялові (для виконання плавних переходів одного кольору в інший).
З чого зроблені: щетина - створює рельєфні мазки, синтетика - м'якша, плавні мазки, злиті. Для олійного живопису можна використовувати ще поні або колонок (дорогі). Зберігаються в дерев'яному пеналі або в підставці для кистей. При тривалому невикористання краще зберігати в закритому пеналі, щоб кисті не збирали в себе пил.
Після закінчення малярством надлишки фарби на кистях спочатку потрібно зняти витерши їх про ганчірочку.
Після налити в баночку пінен і в ньому промити кисті, щоб зняти фарбу і масло. Особливо масло, інакше наступна стадія буде дуже тривалою.
Потім кисті потрібно мити в теплій воді з милом. Щоб піна вже не фарбувалася, а колір ворсу кистей повернувся до свого початкового.
Мити кисть потрібно ретельно! Щоб зрозуміти промиті чи волосся кисті, потрібно їх розкрити, подивитися і мити далі, щоб все підстава була чистим. Якщо не вимивати підставу волосся кисті, там буде збиратися масло і фарба і волоски кисті вже не будуть лежати рівно. Особливо це помітно у круглої кисті - кінчик не збиратиметься, вона буде "пушіться".
Після мокрі кисті щільно загортаємо в серветки, щоб надати їм форму, щоб вони висохли "волосок до волоска". Інакше буде не кисть, а віник (дивіться фото).
І так потрібно робити кожен день! Тоді кисті будуть в тому ж стані, коли ви їх придбали в магазині. Ні в якому разі не залишати до завтра, за ніч кисті можуть засохнути і тоді ви їх або викинете, або очистити і "врятувати" їх буде важко.
Палітра у мене дерев'яна. Хтось користується одноразовими з паперу або пластикової. Дерев'яну палітру треба очищати щодня. При роботі Ви змішуєте фарби на палітрі і пишіть. Ці тонкі плями, якщо залишити на наступний день, висохнуть. Їх не стерти потім, вони будуть збиратися і нашаровуватися. Прибрати накопичилися нашарування можна ножем, зіскрібаючи з палітри, але до цього краще не доводити. Так можна і палітру в результаті зіпсувати і викинути. У книгах описані інші способи: це або потримати палітру із засохлою фарбою над вогнем / свічкою, або на палітру покласти ганчірочку, змоченим в спирті. Я пробувала обидва способи, у мене нічого не вийшло.
Для порівняння: свіжі плями фарби і вже висохлі (ось так краще не робити, витирати ганчіркою відразу після роботи палітру)
Так само, якщо ви точно знаєте, що завтра продовжите роботу, видавлені фарби (не використані) можна залишити. Але! Якщо залишили, і не продовжили, закинули, то потім вже будете соскребать висохлі фарби ножем. Щоб уповільнити процес висихання видавлених фарб і щоб палітра не припадала пилом, її можна прибрати в коробку (як з-під піци), звичайно, щоб фарби не стикалися зі стінками коробки.
Лляна олія я використовую для розведення, розчинення фарб. Пінен для миття кистей і його я трохи додаю в льняне масло, тоді воно не "пливе" по полотну податком і швидше сохне. Існують і інші розчинники олійного живопису, які художники використовують: трійник, уайт-спірит, сафлорова олія, макове. Сикативи для прискорення висихання фарб. Я не мудрують, використовую лляне масло і трішки пинена.
Маслянка у мене металева з пластиковою кришкою. Ті красиві маслянки, з вузькою шийкою виявилося важко чистити. Тому у мене тепер проста маслянка. Вони бувають і повністю пластикові. Маслянку потрібно протирати ганчірочкою зовні від масла поки воно не висохло і від фарби.
Після живопису, якщо маслянка не порожня, можна залишити масло. Я рекомендую його вилити, якщо масло помутніло від фарб. Наступного разу, коли Ви вмочить у нього чисту кисть, воно може забруднити колір фарби, який ви покладете на поверхню картини.
Захисний лак використовується, щоб зберегти живопис і захистити від таких пошкоджень як подряпини, пил, бруд. Він бере на себе впливу і зберігає сам барвистий шар. Лак можна зняти і нанести новий, живопис при цьому збережеться. Я користуюся лаком аерозолем. Його треба вміти наносити. Складність в тому, щоб рівномірно розподіляти. Десь перетримаєте - буде калюжа, в іншому місці може взагалі не блищати. З практикою все вийде. Лак може бути і в рідкому вигляді, і абсолютно різних складів, і з різним ефектом - глянсовий, матовий.
Ретушний лак застосовується для зв'язування шарів живопису. Писали сьогодні, через день або пару повернулися до роботи, поверхню картини висохла, його нанесли і продовжуєте. Також він відновлює яскравість фарб при виникненні "пожухлу" кольорових плям. Завдали і вірно бачите співвідношення тонів. Буває на висохлий шар наносите наступний, а він "скочується", не лягає, після Ретушний лаку такого не буде.
Грунт я використовую готовий з магазину. Можна і самостійно приготувати. Додатково грунт покупної готовий полотно, тому що у них грунтовка слабка, може бути з браком, тонка, тому багато в себе вбирає. Або сама наношу мастихіном 3-4 шари грунту при самостійній натяжки полотна на підрамник.
Ганчірочки необхідні при малярстві і щоб витирати всі інструменти. Краще їх заздалегідь багато приготувати.
Полотна різноманітні за вибором в магазині: на підрамнику, на картоні, лляні, бавовняні, дрібнозернисті, грубозернисті. Все залежить від мети і художнього ефекту, який ви хочете досягти. Можна писати і на ґрунтованих картонах: навчальні роботи, ескізи, етюди, експерименти.
Мольберт дуже рекомендую, щоб не забруднити всі меблі в кімнаті, де ви пишете або забруднити то, на що ви ставите полотно.
Сподіваюся, мій майстер-клас вам буде корисний і цікавий!