Все-таки 1980-і роки були багаті на культові фільми. Правда, нинішній «Робокоп» виявився звичайним, хоч і якісним, бойовиком. Оригінал же 1987 був в першу чергу маскується під науково-фантастичний фільм сатирою. Режисер Пол Верховен навіть не без частки іронії називав свого кіборга-поліцейського «американським Ісусом з пістолетом».
Теологічну, філософську та культурологічну проблематику «Робокопа» залишимо завзятим кіноманам. Сьогодні ж згадаємо, як знімали культову стрічку, яку багато сучасників до виходу на екрани вважали «дитячим кіно».
На зйомки і просування першого «Робокопа» пішло близько $ 13 млн, що на сьогоднішній день з урахуванням інфляції становить приблизно $ 26 млн - сміхотворна сума для сучасних блокбастерів. Спогади про створення картини в учасників знімальної групи залишилися нерайдужні. Всі страждали від спеки, працювали тижнями без вихідних, при цьому кінематографісти все одно вибилися з графіка і перевитрачали спочатку запланований бюджет. А одного разу після несподівано сильного вибуху автозаправки в одній зі сцен пожежні пригрозили заборонити зйомки «небезпечного» фільму.
Цей вибух ледь не поставив хрест на зйомках
Але найбільше проблем було пов'язано з костюмом Робокопа. Але ж спочатку продюсерам здавалося, що вони знайшли ідеальне рішення в особі виконавця головної ролі Пітера Уеллера. Актор був дуже худим, тому в громіздкому костюмі повинен був виглядати як звичайна людина. Арнольда Шварценеггера, наприклад, вирішили не запрошувати на чергову роль кіборга саме тому, що в «латах» він би виглядав надто потужним.
Ще до того як вигляд Робокопа був завершений, Пітер Уеллер витратив сім місяців на заняття з персональним викладачем по пластиці. Актор не хотів, щоб його персонаж був схожий на стандартного робота з уривчастими рухами, тому надав ході майбутнього Робокопа плавність і навіть танцювальність. Всі «па» Пітер Уеллер виконував в екіпіровці гравця в американський футбол.
Але став таким
На створення образу Робокопа пішло вісім місяців роботи і близько мільйона доларів. Придумуючи образ кіборга, розробники надихалися японськими коміксами з їх широкоплечими механізованими бойовими машинами. Спочатку створювався глиняний макет костюма в натуральну величину (висотою 180 сантиметрів). Всього було виготовлено кілька таких макетів, поки не з'явився той Робокоп, яким ми його побачили у фільмі.
З тіла Пітера Уеллера зробили зліпок, а потім з нього відлили форми для костюма, який складався з 25 окремих елементів. Актор не мав можливості приміряти «одяг» робота до початку зйомок, тому вся команда була розчарована, коли «лати» нарешті були готові і виконавець головної ролі спробував в них одягатися.
На першу примірку костюма зі скловолокна і пластику у Пітера Уеллера пішло 11 годин. Всі складові частини буквально висіли на ньому, прикріплені до тіла системою ременів, прихованої за нагрудної «бронею» і закріпленої на спині. «Ноги» Робокопа натягалися як штани, в «ступнях» ховалися досить зручні туфлі, а руки були рукавички з пористої гуми.
Костюм вийшов настільки важким і некомфортним, що актор насилу міг ходити, а також рухати торсом, шиєю і руками. Загалом, всім стало ясно, що про задуманої граціозності та пластичності рухів робота можна забути. Зйомки призупинили на кілька днів, протягом яких для Робокопа придумували нову модель поведінки. Рухи довелося зробити уповільненими і різкими, з'явилася «візитна картка» у вигляді важкої ходи робота, стрімкого повороту корпусу і тільки потім - голови роботизованого поліцейського Алекса Мерфі.
Щоб актор міг хоч якось пересуватися, довелося зламати кілька елементів костюма. Однак незабаром виявилася ще одна серйозна проблема. Оскільки зйомки проходили влітку, на знімальному майданчику було дуже жарко, а будучи в образі Робокопа Пітер Уеллер і зовсім міг втратити свідомість. Акторові доводилося постійно пити воду, при цьому щодня він скидав близько півтора кілограмів ваги. Щоб хоч якось полегшити страждання, йому під одягом організували систему вентиляції з подають прохолодне повітря трубками.
Під час зйомок з'ясувалося, що Робокоп не поміщається в патрульний автомобіль з-за масивних ніг. Крім того, багато клопоту доставляли епізоди з Алексом Мерфі без шолома. На актора натягували водолазну шапочку, на потилиці кріпилася пластикова накладка з імітацією «заліза» кіборга, а далі в справу вступали гримери. Для цих сцен Пітер Уеллер щодня витримував по шість з половиною годин гримування, після чого ще півтори години йшло на екіпіровку. Частенько він приходив на роботу о третій годині ночі, щоб встигнути підготуватися до ранкових зйомок.
Щоб «обладунки» Робокопа виглядали якомога більше «металевими» і міцними, їх натирали маслом або воском, надаючи необхідний блиск. Цікаво, що цілий день у кінематографістів пішов на зйомку простенького секундного епізоду, в якому кіборг ловить підкидання йому ключі. Проблема полягала в гумовій руці-рукавичці - ключі постійно відскакували від неї. Лише після незліченної безлічі спроб Пітеру Уеллер нарешті вдалося схопити нещасливу зв'язку і завершити цей важкий знімальний день.
Окремо від Робокопа знімалося його стегно з вбудованою кобурою. Це був автономно функціонуючий і керований через кабель реквізит з пружинами і засувкою. Рука з вислизає з неї шипом теж працювала окремо від виконавця головної ролі і управлялася асистентом.
Ви, напевно, пам'ятаєте основного роботизованого суперника Алекса Мерфі - бойову модель ED-209. Кінематографісти могли вибрати один з трьох можливих тоді методів втілення візуальних ефектів руху робота на екрані. По-перше, можна було обрядити кого-небудь в костюм. Однак це виглядало б занадто дешево з урахуванням того, що ED-209 не була кіборгом, а повноцінної машиною, достовірно зіграти яку людині було б складно.
По-друге, розглядався варіант з використанням цифрових ефектів. Але в той час вони були настільки дорогі, що на розумну реалізацію ED-209 не вистачило б усього бюджету фільму. Залишався останній шлях - покадрова анімація.
З пінополістиролу, зубочисток і металевого каркаса з шарнірним механізмом було виготовлено кілька мініатюрних моделей агресивної робота- «курчати». В екшен-сценах аніматори в кожному кадрі по чуть-чуть пересували кінцівки ляльки, склеюючи потім все в один великий фрагмент і монтуючи його з потрібним фоном (наприклад, зі сценою презентації робота). Реалістичного кулеметного вогню вдалося домогтися за допомогою ламп від фотоспалахів, прикріплених до кінцівок ED-209 просвечивающимися шматочками тканини, і знову-таки анімації кадру. Була у фільмі задіяна і лялькова копія Робокопа. Правда, на екрані вона миготить всього кілька секунд - в епізоді битви з бойовим «колегою».
У нерухомих сценах, де від ED-209 не було потрібно ходити і трощити, а поруч з роботом в кадрі бродили актори, використовувалася модель «термінатора» в натуральну величину. Вона була зроблена з фанери, пластика і скловолокна. Цей екземпляр вмів злегка ворушити руками і головою, але на більше був не здатний. До слова, конструктивно повнорозмірний і мініатюрний ED-209 помітно відрізняються один від одного, що добре видно в фільмі.
У 1980-і багато кінематографістів активно працювали з ляльками, і «Робокоп» - черговий тому доказ. Крім ED-209 ще один макет використаний в епізоді, в якому віце-президент Omni Consumer Products Дік Джонс випадає з вікна хмарочоса. Для цієї сцени була створена півметрова лялька актора. Її помістили в гіпс, а вийшла форму залили каучуком - вийшов відмінний гумовий макет, але з вже дуже довгими руками.
Один з найсильніших моментів у першій половині «Робокопа» - епізод вбивства Алекса Мерфі бандитами. Спочатку йому відстрілюють кисть, потім нашпиговують свинцем тіло, після чого поліцейського чекає постріл в голову. Все це детально показано в режисерській версії стрічки, разом з криками головного героя і гримасами болю на його обличчі. Щоб процес вбивства виглядав натуралістично, була зроблена механічна лялька - копія актора Пітера Уеллера. Щось подібне за якістю виконання можна було бачити в «Термінаторі». Спотворене обличчя поліцейського - це макет, в якому неможливо запідозрити підступу.
Одним з найскладніших епізодів для зйомки стала сцена на складі, куди Робокоп прийшов наводити порядок. По шляху проходження робота розклали величезну кількість петард, вибух яких позначав потрапила в кадр кулю. На грали бандитів акторів наділи спеціальні жилети. Спереду до них кріпилися пакети з червоною фарбою і Піропатрони, а ззаду був гак для троса, яким акторів тягнули назад під час «попадання» кулі Робокопа. Актори, оператор, трюкачі і фахівці з візуальних ефектів повинні були спрацювати синхронно, як єдине ціле. Подібні епізоди важко знімати відразу повністю, тому їх розділили на невеликі окремі сценки.
Велику роботу також виконали художники, що додали кіношному Детройту вид міста майбутнього. В основному футуристичну архітектуру створювали за допомогою спеціальних шарів-масок. Майже як в Photoshop, тільки вручну. Наприклад, в якості основи для 80-поверхової будівлі Omni Consumer Products була обрана мерія Далласа. Ось тільки в оригінальному будові було всього сім поверхів. Довелося домалювати залишилися поверхи і у вигляді маски накладати їх поверх кадрів до цього будівлею. Подібні прийоми застосовували практично у всіх епізодах з міськими панорамами.
Після «Робокопа» Пола Верховена вийшли менш вдалі в художньому плані друга і третя частини. А минулого тижня в кінотеатрах запустили ремейк оригіналу. Ось тільки бюджет в ньому перевалив за $ 100 млн, а на місце хитрих прийомів прийшла комп'ютерна анімація.
Сподобався пост? Тирнов кнопочку!