Насправді, сучасне мистецтво передбачає можливість експериментування в роботі як з самими різними матеріалами, так і з інструментами.
Але, перш ніж приступити до експериментів, варто, все ж, спочатку навчитися класичним прийомам письма маслом, з використанням кистей.
Кисті для живопису маслом бувають різними.
Розрізняються вони не тільки за формою, розміром, матеріалом, але і за ціною і якістю.
Форма кистей для живопису маслом може бути плоскою і круглої.
Плоскі кисті, в свою чергу, розрізняються за формою закінчення кисті: з прямим, косим зрізом і язичкові з закругленими краями.
Номер кисті відповідає її розміру: найтонші кисті мають менший номер. Існує навіть номер 0 і 00.
Розмір кисті кожен художник підбирає індивідуально, все залежить від того, на якому форматі полотна він працює (чим менше полотно, тим тонше кисті і навпаки), в якому стилі він працює (широкими мазками, пастозно - беруться широкі кисті, опрацьовуючи найдрібніші деталі - тонкі кисті маленького розміру), над чим саме він працює (опрацювання фону, початкові прописки вимагають великих кистей).
Далі йде вибір матеріалу, з якого кисть зроблена.
Тут вже підбирається ворс пензля в залежності від м'якості / грубості полотна і від товщини гаманця художника.
Кисті для живопису маслом можуть бути зроблені з натуральної щетини (свиняча щетина) - це найдешевші кисті.
Вони бувають зовсім огидними, але з часом в процесі роботи над полотном в руках художника притираються і набувають прийнятну форму. Можуть бути і цілком пристойними, як, наприклад, вітчизняного виробництва кисті "Гамма". Недолік щетинних кистей полягає в тому, що вони дають досить грубу текстуру мазка і дуже швидко стираються.
Синтетичні кисті для живопису маслом хороші.
І за ціною, і за якістю.
Один мінус - в процесі роботи волоски можуть почати розходитися в сторони і скручуватися (але це, скоріше, відбувається, від індивідуальної манери експресивного листи маслом художником).
Найелітніші і дорогі - колонкові кисті для живопису маслом. вони ідеально підходять для класичної олійного живопису.
Але, якими б ваші кисті не були - дорогими або дешевими, за ними треба як слід доглядати і ретельно мити і сушити після роботи.
До речі, дешеві кисті, ворс яких починає лізти при роботі, треба попередньо простукати молотком по металевій частині.
Ну, і не забуваємо, що писати маслом можна також використовуючи різні інструменти - мастихін, в першу чергу.
Хороших результатів мої учні домагалися і пробуючи різні підручні матеріали в живопису маслом, як, наприклад, старі кредитні карти, шматочки пластику і навіть пальці.
В ті часи, коли я ще ходив до Художньої школи, вибір кистей для образотворчого мистецтва був невеликий, але два назви я запам'ятав, це були білячі кисті і колонкові. І ті й інші підходили для роботи акварельними фарбами, і були як різного розміру, так і різної форми. Наприклад колонкові кисті були плоскими, і мали безліч номерів, що відповідало розміру кисті. Кисть відрізнялася шириною ворсової частини, діаметром ручки, її довжиною, і кількістю самого ворсу в пучку. Найбільшими номерами володіли великі і товсті кисті, які підходили для великих мазків, а так само для фарбування великих площ листа, що набувало значення при роботі з великими аркушами паперу і фоном. Іноді було необхідно швидко і якісно покрити фоном весь лист, і як раз для цього і підходили великі номери. Кисті же малих номерів відрізнялися своєю мініатюрністю, і підходили для прорісовиванія дрібних деталей, і накладення невеликих мазків.
Те ж стосується і болючих кистей. Вони, що примітно, в діаметрі були круглими, на відміну від плоских колонкових. Ці кисті при намочуванні водою ставали тоненькими і гострими, на відміну від лопатки колонкової кисті. Тому білячі кисті саме були необхідні для прорісовиванія мініатюрних деталей, очей, вій, ліній і контурів. При покупці треба звертати увагу на те, щоб ворс був добре обжатий, і не вилазив при впливі на ворс тканиною для витирання кистей. Так само, як і в випадку з плоскими кистями, і круглі кисті мають номерами, причому найбільші номери нагадують віддалено молярні кисті, просто дуже високої якості.
Так само, як я пам'ятаю, в моєму комплекті були і більш грубі кисті, білого кольору, як зображені на фотографії (ймовірно козячі). Вони були різних номерів, і як плоскі так і круглі, причому в основному великого розміру. Підходили ці кисті для роботи з густою фарбою, а саме з гуашшю.
Безумовно, на сьогоднішній день виробників кистей для художніх робіт дуже багато, і часто вибір буде обмежуватися лише бюджетом, так як деякі види ворсу стоять дуже дорого. Так само ціна залежить і від якості, від фірми виробника.
Кисті для роботи олійними фарбами - це щетина, колонок і кисті з синтетичних матеріалів. Коза і білка - більш м'які кисті, не призначені для роботи маслом. Можна заощадити (для початку) на полотні і грунті (покрити, замість паперу, зворотний, шорстку, сторону звичайного крагіса клеєм ПВА, замість спеціального грунту), взяти не дуже дорогий розчинник для олійних фарб. Він так і називається - «Розчинник № ... (номера, на жаль, не пам'ятаю), російської фірми« Гамма ». Трохи дорожче вийде «Олія лляна, рафінована, вибілена», маса нетто (бульбашка) - 100 грам. Ще хороша річ, для розведення художніх олійних фарб: «Олія кедрова» (правда не знаю, випускають його зараз чи ні). Але ось на чому економити не раджу, так це на кистях. Кисть, для художника, нехай навіть і початківця - це інструмент! Робота неякісним інструментом (пензлем, з якої постійно буде лізти ворс) надовго відбити у Вас бажання до творчості. Але повернемося, власне, до кистей. Як я вже говорила вище - це синтетика, щетина і колонок. Гляньте, будь ласка, статтю інтернету - вона краще і повніше мене дасть відповідь на це питання.
З власної практики навчання на Худграф універу, можу сказати що на поки зійде і щетина - з причини відсутності особливих грошових коштів ми писали саме такими кистями.