Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір?

В епоху бароко (кін. XVI-XVII ст.) Природність знову виходить з моди. На зміну їй приходять стилізація і театральність. Розквіт бароко припав на період правління французького «короля-сонце" Людовика XIV. З цього часу французький двір починає диктувати моду всій Європі (так званий «версальський диктат»). Знати переймала її у коханок короля і поширювала далі.

Жіноче тіло в період бароко, як і раніше, має бути «багатим» з «лебединою» шиєю, широкими відкинутими назад плечима і пишними стегнами. Але талія тепер повинна бути як можна тонше, і в моду входять корсети з китового вуса. До того ж, корсет виконує ще одну функцію - він візуально піднімає груди, зазвичай майже відкриту сміливим декольте.

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

Англійська королева Єлизавета.

Нагадаємо, що канони краси і моди навіть в один і той же час в різних країнах тієї ж Європи могли сильно варіювати. Наприклад, в Іспанії корсет, замість того, щоб підкреслювати груди, перетворився для неї в справжній «панцир». За допомогою нього груди, навпаки, стягуючі, робилася плоскою.

Ноги жінок продовжують ховатися під спідницею, що тримається на обручах і досягає значної ширини. Пишна, вигадлива одяг надовго стає одним з основних елементів жіночої привабливості. Парадність зовнішнього вигляду найбільш яскраво проявилася в широкому використанні розкішних комірів і перук, що проіснували серед знаті без малого три століття. Необхідними аксесуарами дам стають рукавички, віяла, парасольки, муфти та ювелірні прикраси.

На початку XVIII в. настає епоха рококо, і жіночий силует знову змінюється. Тепер жінка повинна нагадувати тендітну порцелянову статуетку. Урочисту парадність бароко змінює граціозність, легкість і грайливість. При цьому театральність і неприродність нікуди не йдуть - навпаки, досягають свого піку. І чоловіки, і жінки набувають ляльковий вигляд.

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

В епоху рококо і чоловіки і жінки набувають ляльковий вигляд. Картина Д. Г. Левицького "Портрет Хованський і Хрущовій", 1773.

Красуня епохи рококо має вузькі плечі і тонку талію, маленький ліф контрастує з величезною округлої спідницею. Декольте збільшується, а спідниця кілька коротшає. У зв'язку з цим пильну увагу починає приділятися нижньої білизни. У моду входять панчохи, а нижня спідниця багато прикрашається. Багатство нижньої білизни стає важливим ще й завдяки ранковим дамським церемоніалом, в яких також брали участь і кавалери.

Оголювати жіночі груди, торкатися її і цілувати - відтепер вважалося цілком пристойним. Скромність викликала лише глузування: раз дівчина соромиться - значить нема чим похвалитися. Кавалери зітхали, що «легше торкнутися грудей жінки, ніж завоювати її серце». Дами ж постійно знаходили привід показати свої груди - то троянда впала і вколола, то блішки вкусила - «подивіться!». Популярною розвагою знаті були і своєрідні конкурси краси, де дами без сорому задирали подоли і розорювали корсажі.

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

Галантні картини Ж.О. Фрагонара - "Урок музики" і "Гойдалки". Напрямки поглядів обох кавалерів більш ніж красномовні.


Футболка епохи рококо майже не підкреслює фігури. Увага зосереджується на шиї, обличчі, руках, здавалися крихкими серед мереживних воланів, рюшів і стрічок.

На обличчя галантні дами накладали стільки гриму, що, кажуть, чоловіки часто вони не могли розпізнати своїх дружин. А так як пудра в ті часи виготовлялася з борошна, надмірні запити модниць часом викликали в країні навіть тимчасовий дефіцит цього харчового продукту.

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

Пародія на "галантну" моду рококо.

Перуки в епоху рококо набувають воістину гротескні химерні форми. На головах носять цілі натюрморти з квітів, пір'я, човни з вітрилами і навіть млини.
У моду увійшли також спеціальні чорні шовкові пластирі - «мушки». Вони служили своєрідною любовної символікою, що акцентує увагу кавалерів на певних частинах жіночого тіла. У зв'язку з такою специфікою «мушки» нерідко клеїлися не тільки на відкриті частини тіла, але і під одяг. Деякі вважають, що поява «мушок» було викликано епідемією віспи, і спершу вони приховували рубці, викликані цією страшною хворобою.

Театральність рококо особливо яскраво проявилася в «любовних картинках» того часу. Незважаючи на що панує в той час розбещеність, тепер спокусливу даму малюють не голою, як раніше, а прийняла «пікантну» позу, з відсутньою або злегка піднятою частиною одягу.


Поки у Франції лютувала рококо, в «Туманному Альбіоні» знову зайнялися перевідкриттям «грецького смаку і римського духу», як декларував Лондонське Товариство любителів античності. У моді починався класицизм.
Незабаром і Французька Революція в своїй ненависті до двору Марії Антуанетти разом з королівською владою почала ліквідовувати засилля перук, мушок, корсетів і рум'ян. В моду знову стала входити природність. Яскраво фарбуватися вважається тепер поганим тоном, тому в декоративній косметиці використовуються тільки природні тони. Іноді косметичного ефекту намагалися досягти ще більш природними способами: якщо потрібна блідість - дами пили оцет, якщо рум'янець - їли суницю. На деякий час з моди виходять навіть ювелірні прикраси. Вважається, що чим красивіше жінка, тим менше вона потребує прикрасах.

Наслідування античної одязі (в основному хітону і пеплосу) змінило і силует жінки. Футболка набуває ясні пропорції і плавні лінії. Основний одягом модниць став білосніжний шміз - полотняна сорочка з великим декольте, короткими рукавами, звужена спереду і вільно обволікає фігуру внизу. Пояс перемістився під саму груди. Так як ці сукні робилися в основному з тонкого напівпрозорого мусліну, модниці ризикували підхопити застуду в особливо холодні дні.

Яким був ідеал жіночої краси в епохи бароко, рококо та ампір про красу і привабливості -

Мадам річках зображена на картині Ф. Жерара в шміз з легкої білої тканини, з великим вирізом, що витягають плечі. Мадмуазель Рів'єр кисті Жана Огюста Домініка Енгра одягнена по вже "утепленій" моді ампір.

Жозефіна за часів ампіру, як і годиться, була першою модницею Імперії. Її день проходив в невпинних турботи про свою зовнішність. Вранці імператриця приймала ванну з мигдального молока. Потім нею займався так званий мозольний оператор і полірувальник нігтів. Після уроків витончених манер Жозефіна здійснювала кінну прогулянку. Далі починалася примірка нових нарядів з кравцями і створення нової зачіски під новий наряд. Увечері у всьому цьому вбранні вона відправлялася в театр, на бал або в інші світські місця. Нагулявшись, імператриця опочівала в ліжку під балдахіном, не забувши при цьому надіти на ніч рукавички, - білизна і ніжність рук за часів ампіру вельми цінувалися.

Ампір був одним з останніх яскраво виражених стилів, які диктують щодо чіткі канони краси і моди. З початком XIX століття мода починає змінюватися настільки стрімко, що вловити можна тільки деякі найяскравіші тенденції.

Схожі статті