Як зліпити альтернативну реальність зі звичайного пластиліну
«А тепер ми будемо робити вії! Для цього візьміть синій пластилін ». Сивий чоловік тримає на долоні пингвинчика нестямно-лілового кольору і посміхається. Навколо нього кілька десятків дітей і їх батьків старанно розгортають яскраві стерженьки пластиліну. Деякі батьки намагаються більше, ніж їхні діти. Сивий учитель ліплення розминає пластилін разом з усіма. Його звуть Роні Орен.
розмір тексту: a a a
Часто здається, що діти нового покоління живуть в переважно візуальному світі, навколо них більше візуальних образів, ніж слів. Хіба ліплення не все ще один спосіб відірвати дитину від книги?
Це правда, діти все більше віддаляються від світу реальних предметів, вони абсолютно занурені в цифровий світ. Але саме з цієї причини вони так радіють, коли їм пропонують щось зовсім інше. І навіть не треба зайвий раз говорити про те, як зв'язані руки і мозок, про те, як сьогоднішнім дітям не вистачає можливості щось робити своїми руками.
Діти мого покоління самі робили те, з чим грали. Нинішні грають з Айпад і комп'ютером. І я бачу, як вони раді, коли їм пропонують щось зробити з пластиліном, щось абсолютно нове. У мене було інтерв'ю на «Ехо Москви» (недавно Роні Орен був в Москві зі своїм майстер-класом по ліпленню. - «РР»), і багато дітей задавали питання - професійні, точні, дивовижні.
Ви багато років проводите майстер-класи. Діти змінюються?
У той момент, коли вони ліплять з пластиліну, вони точно такі ж діти. Але взагалі-то у нинішніх набагато менше терпіння, набагато менше вміння концентруватися на чомусь одному. Це багатоцільові діти, вони вміють робити відразу кілька справ. Але у цього вміння робити кілька справ протягом короткого часу є і зворотна сторона - невміння робити одну справу впродовж довгого часу.
Хоча, знаєте, робота з пластиліном допомагає і в цьому. Я був вражений, дізнавшись, що в Ізраїлі в багатьох-багатьох місцях мої книжки використовують як терапію для дітей, у яких проблеми з концентрацією уваги. І для дітей-аутистів теж. Так що якимось чином зв'язок між працюючими пальцями і мозком може повернути дітям здатність концентруватися на чомусь одному. А діти, які починають ліпити, можуть тижнями придумувати нових героїв, і не тільки за інструкціями. Вони починають винаходити своїх власних персонажів. І таким чином переносяться зі світу візуального та віртуального у фізичний і залишаються там довгий час.
У «старій» візуальності і «нової», інтерактивної, різна природа. Я чув історію про дворічного малюка, який намагався двома пальцями збільшити фотографію в журналі.
Так, це діти, народжені в зовсім іншому світі. Їх мозок, їх свідомість розвиваються зовсім інакше. Я впевнений, що вчені досліджують це явище, адже наш мозок розвивається відповідно до того, що ми робимо, слухаємо, бачимо. І ось діти, які ростуть в абсолютно новому світі. Вони все схоплюють на льоту. Вони інші. Формується інша свідомість, формуються зовсім інші люди, і найголовніше питання - куди далі піде розвиток людства.
Я сподіваюся, що ці зміни можна чимось зрівноважити. Адже вони в деякому роді неконтрольовані. Вони відбуваються занадто швидко. Навіть ось мої студенти в єрусалимської академії мистецтв «Бецалель» радикально відрізняються від мене, а при цьому вони років на двадцять старше нинішніх дошкільнят.
Прагнення до всіх цих нових винаходів і цифрового світу - це нормально, але гаджети і віртуальний простір не повинні замінити все інше. Діти нового покоління можуть втратити контакт з друзями тільки тому, що вони спілкуються через медіа. Так що потрібно бути уважними і пропонувати дітям ті засоби, які б компенсували їх прихильність до Айпад. Засоби привабливі, але при цьому - інші, що дозволяють співпрацювати, працювати разом, спілкуватися з реальними людьми з реального світу.
Так чому ж ви вчите? Чи не в «Бецалель», а тут, на занятті з дошкільнятами? Процесу комунікації або творчості?
Всі технічні навички значимі, але ж це тільки засіб для донесення ідеї, сюжету, концепту. Звичайно, мої книги - це в першу чергу інструкції, як ліпити. Але якщо ви подивитеся на картинки - кожна з них ніби зафіксований елемент хеппенінгі, це частина розповіді, а всі разом вони створюють історію.
Так що я вчу не тільки ліпити з пластиліну, а й створювати характери і придумувати історії. А після того як діти навчаться створювати ситуації, складати історії і придумувати героїв, вони самі зможуть писати книжки і робити мультики. Сьогодні дуже легко робити мультики: все, що вам потрібно, - комп'ютер, який є у кожного, дуже дешева веб-камера і безкоштовний софт. Усе!
І пластилін. Але ваша студія адже робить не тільки пластилінові мультфільми?
В основному пластилінові, але ще ми працюємо з флеш-анімацією, придумуємо персонажів для комп'ютерних ігор. Як режисер я знімав комп'ютерну 2D- і 3D-анімацію, але не робив її своїми руками. Мої пальці працюють тільки з пластиліном.
У чому принципова різниця між пластилінової анімацією і мальованої або комп'ютерної?
Пластилінова анімація в принципі не може бути масовим продуктом. Так що в цих фільмах завжди є щось дуже особисте. У них є той же тепло, що і в самому матеріалі. Коли пальці торкаються до пластиліну, надають йому форму, змінюють її - це все дуже реально і тепло. І на екрані пластилінові персонажі виглядають зовсім не так, як мальовані.
Ви говорите, що пластилінова анімація індивідуальна. А в якій мірі молоді мультиплікатори, наприклад ваші випускники з «Бецалеля», затребувані на ТБ з його масовим виробництвом?
Я бачив, що батьки на вашому майстер-класі були захоплені не менше за дітей. А ви проводите майстер-класи для дорослих?
Звичайно! Коли дорослі беруть пластилін і починають його розминати, віддають перевагу катанню, на їхніх обличчях негайно з'являються величезні посмішки. Вони тут же повертаються в дитинство. Це особливо помітно і у людей похилого віку. Я проводив майстер-клас в Третьяковській галереї, і більшість учасників були дорослими. Це потрібно було бачити! Вони реготали, кричали від задоволення!
З дорослими ви працюєте так само, як з дітьми?
Принципи ті ж самі. І, ви знаєте, анімація долає будь-які межі - культурні, мовні, вікові. Вона звернена до кожного. Хоча при цьому вона складно влаштована, в ній багато рівнів інформації та ідей: одні для дітей, інші для дорослих.
Але ж різний культурний багаж все-таки має значення, і ви адже придумуєте різні книжки для різних аудиторій. Ось ваша нова книга - про Різдво, - навряд чи вона для Ізраїлю.
Так, спочатку її замовило італійське видавництво для Італії, потім її побачили мої російські видавці та зацікавилися. І хоча вона призначалася для міжнародної аудиторії, ми адаптували її для Росії - адже російський Санта-Клаус відрізняється від європейського.
А ваші майстер-класи в різних країнах сильно розрізняються?
Знаєте, діти - це діти. Але тут, в Росії, вони особливо милі і ввічливі. Тут я можу працювати з сотнею дітей, і все вийде. І кожен під час заняття показує мені свою роботу.
В Ізраїлі діти волають, постійно перепитують: «Це так робити? Або так? »- і мені доводиться пояснювати, що я не можу відповісти кожному з п'ятдесяти. Тут все набагато спокійніше, притому що діти залишаються дітьми і виявляють великий інтерес. Але російські продовжують вести себе дуже скромно в університетах і в академії, а ізраїльтяни продовжують і там постійно задавати питання. Тутешні студенти куди більш стримані, і потрібен час, щоб зламати лід, щоб вони відчули свободу питати.
На заняття в Росію ви привезли пластилін, виготовлений в Ізраїлі спеціально для ваших майстер-класів. З якого пластиліну ви створюєте своїх персонажів?
Матеріали для ліплення постійно розвиваються. Різні види пластиліну я використовую для різних цілей, у одного і того ж можуть бути різні властивості, які я можу по-різному використовувати в одному і тому ж фільмі. Крім того, потрібні матеріали, які можна обпалювати, - вони стають дуже жорсткими, з них добре робити очі.
Головна проблема пластиліну в тому, що його дуже важко зберігати так, щоб він не втрачав свої властивості. Я використовую старий пластилін багато разів. Кращий - той, що я купив 25 років тому в Швейцарії, фірми Caran d'Ache. Він такий гарний, що я постійно працюю з ним, використовую за новою, намагаюся не втратити ні шматочка. У нього найкраща фактура, поєднання м'якості і твердості. Caran d'Ache і зараз виробляє пластилін, але вони щось змінили в складі, і пластилін їх уже не той, що раніше. Так що доводиться використовувати старий. До слова, частина моєї роботи з дітьми - це навчання ось цієї вторинній переробці: як використовувати пластилін багато разів, зберігати його і перемішувати, щоб отримувати нові кольори.
Коли дитина ліпить і пластилін закінчується, доводиться жертвувати чимось з уже зробленого. Кожен з нас через це проходив, і це дуже сумно. Ви відчуваєте щось подібне?
Ох, це завжди просто жахлива ситуація: тобі потрібно щось зробити з фігуркою, в яку ти вклав всю душу, всю пристрасть. На щастя, мої створення продовжують жити в мультиках і книгах, а для дітей це дуже важко. Але вони навчаються з цим справлятися. І це теж важливо.