Лірика Тютчева, інфошкола

Як і М. Лермонтов, Тютчев звинувачував у смерті Пушкіна світську верхівку, але вважав, що поет глибоко помилявся, відволікаючись від чистої поезії. В кінці вірша він стверджує безсмертя поета: «Тебе, як перше кохання, серце Росії не забуде».

Тютчев пише гострі, дошкульні епіграми на Миколу I, міністра Шувалова, цензурний апарат.

Інтерес до політики постійно спадав. Поет приходить до розуміння неминучості змін в основі суспільно-політичного ладу Росії, і це тривожить і одночасно хвилює його.

«Я усвідомлюю, - пише Тютчев, - безрезультатність всіх відчайдушних зусиль нашої бідної людської думки розібратися в жахливому вихорі, в якому гине світ ... Так, дійсно, світ валиться, і як не загубитися в цій страшній круговерті». Страх перед руйнуванням і радість від усвідомлення впевненої ходи нового тепер живуть разом в серце поета. Саме йому належать слова, що стали крилатими: «Блажен, хто відвідав цей світ у його хвилини фатальні ...»

Не випадково він вживає слово «фатальні» ( «Цицерон»). Тютчев за своїми переконаннями був фаталістом, вважав, що і доля людини, і долі світу зумовлені. Однак це не викликало у нього почуття приреченості і песимізму, навпаки - за-

точені бажання жити, рухатися вперед, щоб побачити, нарешті, майбутнє.

На жаль, себе поет відносив до «уламків старого покоління», гостро відчуваючи відстороненість, відчуженість від «нового молодого племені» і неможливість йти поруч з ним назустріч сонцю і руху ( «Безсоння»).

У статті «Наше століття» він стверджує, що провідною рисою сучасника є роздвоєність. Цю «лукавість» світовідчуття поета ми чітко бачимо в його ліриці. Він закоханий в тему бурі, грози, зливи. У його поезії людина приречена на «безнадійний», «нерівний» бій з життям, долею, самим собою. Однак ці песимістичні мотиви поєднуються з мужніми нотами, які прославляють подвиг незламних сердець, сильних духом людей. У вірші «Два голоси» Тютчев оспівує тих, хто долає життєві труднощі і громадські незгоди і може бути зламаний тільки хіба що рок. На таких людей із заздрістю дивляться навіть олімпійці (тобто боги). У вірші «Фонтан» також прославляється той, хто прагне вгору - до сонця, до неба.

Ми цінують Тютчева насамперед як неперевершеного співака природи. У російській літературі не було раніше поета, у творчості якого природа важила б так багато. Вона виступає головним об'єктом художніх відчуттів. До того ж самі по собі явища природи передані небагатослівне, основна ж увага зосереджується на почуттях, асоціаціях, які викликають вони у людини. Тютчев - вельми спостережливий поет, уже за допомогою декількох слів може відтворити незабутній образ.

Природа у поета змінна, динамічна. Вона не знає спокою, перебуваючи спочатку в стані боротьби протиріч, зіткнень стихій, в безперервній зміні пір року, дня і ночі. Вона має багато «осіб», насичена фарбами і запахами (вірші «Яке ж гарне ти, нічне море», «Весняна гроза», «Який веселий шум річної бурі» і ін.).

Епітет і метафора мають несподіваною характер, вони за своїм значенням основному є такими, які взаємно виключають одна одну. Саме це допомагає створити картину боротьби протилежностей, постійних змін, тому особливо приваблюють поета перехідні миті в природі: весна, осінь, вечір, ранок ( «Є в осені ...», «Осінній вечір»). Але частіше Тютчев звертається до весни:

Зими прийшов борошно,

Тому вона сумна -

Їй у віконце стукає,

Переклад М. Рильського

Бурі, хуртовини прагнуть зупинити прогрес весни, проте закон життя невблаганний:

Зима йти не хоче,

Навесні все бурчить,

Але весна регоче

Переклад М. Рильського

Природа у віршах Тютчева очеловеченная. Вона близька людині. І хоча у віршах зустрічаємо безпосередній образ людини або якісь ознаки її присутності (приміщення, знаряддя праці, предмети побуту та ін.). Ми внутрішньо відчуваємо, що мова йде саме про людину, його життя, почуття, про те, що на зміну старому поколінню приходить молоде. Мимоволі спадає на думку про вічне свято життя на землі:

Зима лиха почула

Кінець свого життя,

Останнє сніг шпурнула

В чарівне дитя.

Але що вража сила!

Сніжком вмилася тим

І лише порозовела Весна в цвіту своїм.

Переклад М. Рильського

Творчо засвоївши вчення Шеллінга про панування в світі єдиної «світової душі», поет переконаний, що вона знаходить своє вираження як в природі, так і у внутрішньому світі окремої людини. Тому природа і людина органічно злиті в ліриці Тютчева і утворюють нерозривне ціле. «Дума за думою, хвиля за хвилею - два прояви однієї стихії» ( «Хвиля і дума»).

Почуття оптимізму, утвердження свята життя є сутністю тютчевської поезії. Саме тому Толстой щовесни зустрічав рядками вірша Тютчева «Весна». Н. Некрасов писав з приводу вірша «Весняні води»: «Читаючи вірші, відчуваючи весну, звідки, сам не знаю, стає весело і легко на серці, ніби на кілька років молодше».

Традиції пейзажної лірики Тютчева мають витоки з поезії Жуковського і Батюшкова. Для стилю цих поетів характерно, так би мовити, перетворення якісних характеристик об'єктивного світу в емоційні. Однак Тютчева відрізняє філософська спрямованість думки і яскрава, мальовнича мова, надає віршам милозвучності. Він використовує особливо ніжні епітети: «блаженний», «світлий», «чарівний», «солодкий», «блакитний» і інші. У пейзажній ліриці Тютчев виступає як поет-романтик, а в окремих його віршах відчутні тенденції символізму ( «Дні і ночі», «Тіні сизі»).

У поета є навіть вірші, написані безпосередньо від імені жінки ( «Не говори: мене він любить, як раніше ...»).

У 40-50-і рр жіноче питання в Росії стає проблемним. Ще живим залишається романтичний ідеал, згідно з яким жінка представлялася феєю, царицею, але ніяк не реальним земним створінням.

Перлиною поезії Тютчева є «денисьєвським цикл».

У 1850-му, коли поетові виповнилося 47 років, він приймає цивільний шлюб з Оленою Денисьевой, 24-річною племінницею і вихованкою інспектріси Смольного інституту шляхетних дівчат, в якому навчалися і дочки (!) Поета, їх зв'язок тривав 14 років (за цей час народилося троє дітей). Вища суспільство не визнавало і засуджувало Денисьевой. Делікатна ситуація гнітила молоду жінку, що й спричинило його хвороби на туберкульоз і ранню смерть.

«Денісьевській цикл» - воістину роман у віршах про кохання. Ми дізнаємося про радість першої зустрічі, щастя взаємної любові, невблаганне наближення трагедії (кохана поета, яку засуджує оточення, не має можливості жити з коханою одним життям, сумнівається у вірності і сили його почуття), а потім смерть коханої і «гіркий біль і відчай »з приводу втрати, які не залишають поета до кінця життя (« Чому молилася ти з любов'ю »,« І я один ... »).

Любов ліричного героя Тютчева безсило, таке, як і любов героїв «тургеневских романів. І це було типовим для того часу.

Більшість віршів Тютчева були покладені на музику і стали популярними романсами.

1854 році за редакцією І. Тургенєва побачив світ перша збірка віршів Тютчева. У статті «Кілька слів про вірші Ф.І. Тютчева »Тургенєв ставить його вище всіх сучасних російських поетів.

Творчість Тютчева мала неабиякий вплив на російську літературу II пол. XIX ст. - Нач. XX ст. Російський романтизм в його творчості досяг вершини свого розвитку в XIX ст. Однак не втратив своєї життєвої сили, оскільки традиції тютчевської поетики ми простежуємо у творчості Л. Толстого, Ф. Достоєвського, А. Блоку, М. Пришвіна, М. Цвєтаєвої, М. Гумільова та багатьох інших.

Українською мовою перекладено лише кілька віршів Тютчева (перекладачі: М. Рильський, П.Вороній), проте ці переклади не можна назвати досконалими. По-перше, дуже складно переводити асоціативні вірші, оскільки вони не мають конкретного змісту, а по-друге, перешкодою є і поетичний словник Тютчева, в якому є такі смислові відтінки слів, які неможливо дослівно передати іншою мовою. Тому в перекладах відсутня неповторне звучання саме Тютчева мова у віршах.

У першій строфі на основі власних світоглядних переконань Тютчев застерігає нас від спроби розповісти світу про свої почуття і думки:

Мовчи, закрий від життя

І мрії, і свої почуття.

Людина і природа живуть за одними законами. Як не можуть зрозуміти зірки того, чим вони блищати і згасати в височині, так і людина не може і не повинна намагатися зрозуміти, чому почуття раптово виникають і так само раптово зникають:

Нехай в безодні глибини

І сходять, і зайдуть вони,

Як зірки ясні вночі:

Милуйся ними і мовчи.

Тютчев вважав, що почуття вище розуму, оскільки вони є породженням вічної душі, а не бренной матерії. І тому намагатися висловити те, що відбувається в душі людини, не має сенсу, і не можливо взагалі:

Як серцю висловить себе?

Чи зрозуміє хто тебе?

Чи не зрозуміє слова він,

Тому думка висловлена ​​- тлін.

Людина - це «річ у собі», кожна особистість неповторна і «загерметизовані» в своєму власному духовному світі. Саме в ньому людина і має почерпнути життєдайні сили, а не намагатися знайти підтримку серед матеріального середовища:

В собі самому жити вмій!

Є цілий світ в душі твоїй

Заглушити їх звичайний шум,

І зникнуть, в сяйві дня мручи,

Ти слухай спів їх і мовчи!

І знову в останніх рядках вірша поет зіставляє світ людської душі і світ природи. На цьому наголошується римуванням слів, які мають основне смислове навантаження - «дум - шум», «мручи - мовчи».

Рефреном звучить слово «мовчи». Воно вживається у вірші 4 рази, і це фокусує нашу уяву на основній думці вірші: чому і про що потрібно мовчати.

Вірш дає нам деяке уявлення і про предмет поезії. Прекрасне властиво людській душі, саме для її характеристики поет використовує єдиний в цій поезії (в цілому не характерно для його поетики і відрізняється від інших багатством експресивно виразною лексики), велично-поетичний епітет - «секретно-чарівних дум». І це тоді, коли навколишній світ отримує прозовий визначення - «звичайний шум».

Цей вірш є важливим для розуміння суті поезії Ф. І. Тютчева, особливо його інтимної лірики.

Вірш відноситься до «денисьєвським циклу» і присвячений сильному спалаху останньої любові поета. Вірш романтичний за звучанням. У центрі твору - образ-почуття, образ-переживання. Немає ніяких посилань на те особа, якій він присвячений, лірична героїня - поза контекстом оповіді. І тому поезія набуває не конкретно-особистісного, а загальнолюдське звучання. Це не розповідь про кохання літньої людини Тютчева до молодої дівчини Олени Денисьевой, це розповідь про останній яскраво почуття, яке може спалахнути в душі людини, - «про останнє кохання».

Мелодійність, співучість вірша сприяли тому, що до нього неодноразово зверталися композитори як XIX, так і XX ст.

«Фонтан», як і більшість віршів Тютчева на філософські теми, написаний у формі емоційно насиченого монологу. Починається він зверненням до незримо присутнього співрозмовника: «дивись», в текст введені займенники «тебе», «ти», використані риторичні вигуки. Однак надлишок чисто «естетичної», «екзотичної» лексики (наприклад, «длань») у вірші викликає труднощі у перекладачів.

«Весняна гроза» (1828)

Це один з кращих віршів Тютчева, який здавна став хрестоматійним. Чисто пейзажний, позбавлений філософського дидактизму (який є в віршах «Зііепіііт!» І «Фонтан»), вірш доступний не тільки для дорослого, але і для дитячого сприйняття.

Кожна строфа вірша присвячена одному з етапів грози. У першій строфі гроза лише наближається, нагадуючи про себе віддаленим громом. Небо все ще ясне і блакитне:

Люблю я час грози весною,

Немов впиваючись грою,

Гуркоче в небі блакитному.

Переклад М. Рильського

У другій - гроза наближається, починається боротьба між сонцем і бурею, грім звучить голосно і відчутно:

Гримить відлуння Голосисте! Ось дощик бризнув, пил летить. Капель прозорчасте намисто На сонці золотом горить.

А в третій строфі - гроза в розпалі. Але перемагає не зла сила, а природа, життя. Тому «все підспівує громом»:

Біжать потоки вод прозорих,

Пташиний не змовкає гам,

І в лісі гам, і шум у горах, -

Все підспівує громам.

Це радісний настрій, веселощі звучать і в останній - заключній строфі, де з'являється образ «пустотливий Геби» (в грецькій міфології богиня юності, дочка верховного божества - Зевса), яка «громад-мокіпучій кубок з неба на землю зі сміхом розлила».

Незважаючи на докладний предметний опис грози (грім, пил, дощ, потік води), головним у вірші є не образ грози, а образ-почуття, той настрій, який викликає вона в серці ліричного героя. Вірш написаний романтичним творчим методом: уособлення природи ( «грім грає», «гримить Голосисте», природа «підспівує»), велично поетичне порівняння ( «крапель прозорчасте намисто на сонці золотом горить»), використання античних образів (Геба, Зевс і ін. ).

Вірш витончений і за своєю формою, і за змістом. Знаючи його, тим повторюєш про себе, а зустрічаючи першу весняну грозу, відчуваєш радісно-оптимістичний настрій, яке передає нам через століття великий майстер поетичного слова.

Схожі статті