Для того щоб зрозуміти, чим відрізняється художнє лиття від кування, необхідно звернутися до самих процесів виготовлення. В історії декоративно-прикладного мистецтва лиття, як один з найдавніших способів художньої обробки металу, займає особливе місце. Цей важкий і трудомісткий процес складається з декількох етапів, на кожному з яких задіяна велика кількість умілих і досвідчених майстрів своєї справи. Від злагодженості роботи фахівців залежить кінцевий результат твори художнього лиття. Чи вийде це банальний, пересічний продукт або високохудожній шедевр, що радує своєю вишуканою пластикою багато наступні покоління його володарів. Першими в роботу вступають конструктор і дизайнер, вони виїжджають на огляд об'єкту і бесіду з клієнтом. Конструктор виконує виміри, дизайнер в свою чергу спілкується з замовником. Основне завдання фахівців полягає в чіткому розумінні бажань і вимог клієнта до майбутнього виробу для подальшого відображення їх на кресленнях і ескізах. Від конструктора і дизайнера залежить подальша робота всього ливарного виробництва, вони є посередниками між замовником і майстрами. Найменше нерозуміння і весь процес виробництва піде по невірному шляху. Ознайомившись з кресленнями і малюнками, технолог підбирає метод лиття, властивий даному виду виробу. Скульптори і модельники приступають до творення першого шедевра - втілення ескізів дизайнера в реальні пластичні форми, будь то глиняна скульптура або дерев'яна модель. Далі формувальник виготовляє по виконаної моделі ливарну форму для заливки металу. Такі фахівці, як плавильник і заливальник відповідають за розплавлення і заливку металу в створену раніше форму. Тут важливий єдино правильний вибір температури, складу металу і швидкості його заливки. В роботі майстер золотаря і заливальника величезне значення має професійне чуття, засноване на багаторічному досвіді та знаннях. Після охолодження обрубувач витягує з форми отриману виливок і з ідеальною точністю обрізає зайві деталі: літники, облой. Будь-яка випадкова помилка, невірний рух майстра - і деталь неможливо буде виправити. Обрубник несе відповідальність за працю великої кількості людей і кінцевий результат продукту. Далі настає черга зварника і слюсаря-збирача, які і збирають виріб в єдине ціле. Маляр покриває виріб цінкообразующім грунтом для збільшення терміну його корозійної стійкості. Грамотне здійснення декоративного фарбування дає можливість виділити всі значущі елементи і лінії, з яких збирається єдиний естетичний образ вироби. Крім природного таланту і відточених згодом професійних навичок, для створення гідного зразка художнього лиття, що відповідає всім стандартам якості і індивідуальним творчим завданням клієнта, необхідно повне взаєморозуміння між фахівцями-ливарниками. Майстри повинні узгоджено і злагоджено працювати, розуміючи один одному з підлозі слова. Ливарне виробництво художніх виробів являє собою складний механізм, який здатний зупиниться в разі виходу з ладу навіть самої найменшої його деталі.
Технологія художнього литва заснована на всім відомому властивості розплавленого металу повторювати і зберігати форму тієї ємності, в яку його заливають. Першим кроком на шляху до створення будь-якого виробу є робота над моделлю, яка відтворює зовнішність і розміри майбутнього художнього продукту. Для виготовлення таких зразків використовують різного роду матеріали, починаючи від дерева і закінчуючи пластмасою. Далі слід найбільш важливий і відповідальний момент приготування ливарної форми, який здійснюється за допомогою вже створених моделей відливаються предметів. Після чого в готову форму заливають необхідний метал: чавун, бронзу, латунь або ж інший спав і отримують архітектурну виливок. Існує кілька видів художнього лиття. Одним з найбільш поширених способів вважається лиття в земляні форми. Підготовлену раніше модель засипають формувальних піском, ущільнюють пресуванням, витягають і отриману порожнину заливають металевим розплавом. Відмінним від одноразового лиття в земляні форми є відлив в кокілі, який можна повторювати багаторазово. Лиття в кокілі здійснюється двома способами: методом вільної заливки і за допомогою тиску. Кокіль - це тверда, роз'ємна форма, в якій і проводиться лиття. Виготовляється кокіль, як правило, з такого високоміцного і термостійкого металу, як чавун. Перед кожною новою заливанням кокіль покривають антипригарним засобом. Лідируюче місце за якістю поверхнівиливки займає художнє лиття під тиском. В чавунну розбірну ємність під тиском подається розплавлений метал. Такий прийом гарантує відмінну заповнюваність форми і виходячи з цього більш якісну поверхню литого вироби. Технологія лиття в кокілі під тиском забезпечує гарантовану повторюваність якості і розміру вироби. Чугуннийкокіль застосовується для виконання великих тиражів. Для виробництва штучної продукції цей метод є невигідним, тому що вартість виготовлення подібної розбірний форми дуже висока. Не можна не згадати і про таких різновидах, як лиття по виплавлюваних і випалюваних моделях. Ці технології мають на увазі під собою виготовлення моделей з воску, пластмаси або інших легко плавляться, згорають матеріалів. Парафінову копію майбутнього виробу покривають спеціальним порошком з силікатним сполучною до утворення щільної оболонки, після чого модель занурюють у ванну з гарячою водою. В результаті модельний воскової склад (МВС) плавиться і залишає тверду оболонку. Отриману ємність прокаливают в печі до температури понад 850 градусів. Оболонка спікається і стає твердою, як кераміка. Потім здійснюється заливка металу в утворену форму. Другий метод відрізняється від першого лише тим, що для отримання необхідної форми для лиття модель випалюють, а не виплавляють, як в попередньому випадку. Після охолодження металева виливок витягується з ливарної моделі і піддається термообробці і фарбування. Спосіб художнього відцентрового лиття застосовується для створення дрібних інтер'єрних скульптур. Він імітує технологію лиття під тиском. Суть методу полягає в заливці розплавленого металу в обертовий гумовий кокіль. Під дією відцентрової сили розплав розподіляється по внутрішній поверхні форми, твердне і утворює потрібну виливок. Кристалізація розплаву в рухомий гумовою ємності допомагає під впливом відцентрової сили виготовити більш щільні і міцні литі вироби з максимально опрацьованими дрібними деталями малюнка. У цьому процесі використовують в основному олов'яні сплави з металів з низькою температурою плавлення. Даний процес здійснюється на спеціальних відцентрових машинах.
Тепер звернемо увагу на таку технологію обробки металу, як художнє кування. Коваль деформує металеву заготовку за допомогою ударів молота і отримує тим самим бажану форму. Існує два основних види: холодна і гаряча кування. Першу найчастіше застосовують в ювелірній справі, так як ковальська робота з холодними металами без їх подальших ушкоджень можлива лише з золотом, сріблом і міддю. Завершує процес холодної ковки отжиг отриманого кованого предмета. Спосіб гарячого кування є найбільш поширеним і найчастіше використовується при виготовленні різних предметів інтер'єру і екстер'єру. Перед початком роботи ковалі розігрівають залізо в горні, а вже потім приступають до творчого процесу, перетворенню звичайної сталевої болванки в шедевр ковальського мистецтва. Перевагою ручного кування, безсумнівно, є унікальність і неповторність кожного твору, що не можна сказати про машинної, в процесі якої відбувається одноманітна штампування виробів. Така складна і фізично важка професія, як ковальство, підвладна лише майстерним і сильним рукам справжніх майстрів, які знають головні секрети володіння вогнем і металом. Коваль утолщает, подовжує, пробиває, гніт, скручує, вигладжує, наносить малюнок і все це він робить вручну за допомогою примітивних знарядь праці, які здатні творити чудеса тільки в умілих руках. Робота ковальського майстра ділиться на дві частини: процес заготовки нагрітого до потрібної температури заліза і остаточна його обробка. Період заготовки є ущільнення вихідного матеріалу, а також надання йому необхідних форм і розмірів. Остаточна обробка включає в себе процеси очищення і вирівнювання поверхні кованого виробу. Машинна кування - це звичайна штамповка стандартних деталей, які згодом зварюються між собою в різні типові візерунки. Створення кованих виробів відбувається на гідравлічному пресі. Набір форм для штампування виробів, як правило, стандартний і не настільки різноманітний. Ці форми виробляються з високоміцних легованих металів і зазвичай надаються одним виробником. Для створення кованого виробу на ковальсько-штампувальної машині необхідно використовувати два типи штампувальних форм: матрицю і пуансон. Матрицю встановлюють на нижній частині преса, пуансон - на верхній. Між матрицею і пуансоном поміщається заготівля у вигляді металевого листа, дроту або болванки іншої форми. Під впливом тиску преса заготівля деформується і приймає задані обриси.
1. Таблиця відмінностей художнього лиття і кування:
Плюси ручного кування
Мінуси ручного кування
Крихкість (не зовсім придатне для виготовлення захисних решіток, наприклад віконних)
Пластичність, (прекрасно підходить для виробництва захисних решіток)
Пластичність (такі просторові конструкції, як сходи помітно вібрують при постійному навантаженні - лиття це не властиво)
Твердість на знос (ідеально підходить для створення ступенів, підлогових плиток)
Довговічність, тривала корозійна стійкість (понад 300 років)
При механічних пошкодженнях втрачений елемент, як правило, підлягає заміні
Легко піддається ремонту при механічних пошкодженнях
Недовговічність (від 15 до 50 років при постійній обробці і фарбуванні)
Стовідсоткова повторюваність деталей
Всі вироби виходять різними
Відсутня можливість створювати абсолютно ідентичні вироби
При великих тиражах менша вартість виробів
Поодинокі вироби, пов'язані зі створенням нових моделей коштують дорожче
У зв'язку з трудомістким процесом, ціна індивідуального вироби різко підвищується. Вартість стає вище, ніж на литу продукцію
Можливість передати будь-пластичне рішення, закладене скульптором або дизайнером (в куванні цього зробити неможливо)
Маляр (грунтом покриває продукцію, здійснює декоративну фарбування)
Як вже стало зрозуміло, художнє лиття і кування - це дві абсолютно різні технології обробки металів, які ніяк не можна порівнювати між собою. Конкуренція можлива лише в колі самих ковалів і між ливарниками з різним підходом до роботи, досвідом і рівнем підготовки, що, безсумнівно, впливає на якість виробленої продукції. Зіставляти можна лише властивості металів, які використовуються в процесі кування і лиття. Сталь, яку застосовують в ковальській справі, менш міцна і довговічна, ніж чавун. Тому, якщо першорядними завданнями є надійність і довга служба виробів, то свою увагу варто звернути на роботи з чавунного лиття. Предмети з чавуну здатні служити вам вічно, практично не піддаючись корозії і деформації. Кожен спосіб обробки металу по-своєму не простий, проте, технологія виготовлення продукту художнього лиття займає більше часу, зважаючи на високий рівень складності і великої кількості виконуваних операцій в процесі його створення. Лиття підвладне відтворення необмеженої кількості ідентичних копій одного вироби, які відтворюються за єдиною для них ливарній формі. Художня ковка, на жаль, не володіє подібним властивістю, так як, працюючи вручну, коваль не здатний чітко повторити лінії і образ попереднього твору. При машинної куванні це, безумовно, можливо, але якість тут, як правило, страждає. Гідним високою якістю володіють лише роботи створені майстерними руками ковалів, а не бездушними машинами. З естетичної точки зору лиття більш пластично і надає майстрам-ливарникам більше можливостей проявити себе в художньому плані, ніж кування. Тут яскравим прикладом можуть стати різного роду пам'ятники архітектури і литі монументи, які жодним чином не можна повторити, використовуючи технологію художньої ковки.
Кожен з описаних вище способів обробки металів має свої переваги й недоліки, але для того щоб створити справжній витвір мистецтва необхідно об'єднати зусилля майстрів різних напрямків і можливості обох технологій. Тільки тоді створення ідеального і досконалого можливо, яким і є істинний шедевр. Ливарники та ковалі всього світу давно прийшли до рішення про спільну співпрацю, яке допомагає їм в повній мірі втілювати себе в творчості. А такий підхід до роботи - це вірний шлях до самовдосконалення і найвищим результатами.