Мистецтво як художнє відображення дійсності.
Мистецтво - одна з форм суспільної свідомості, в основі якої лежить образне віддзеркалення явищ дійсності, перш за все життя людини, всієї сукупності людських відносин, характерів, переживань і іншого. При цьому художнє відображення дійсності може відбуватися в глядацьких образах (зобр. Мистецтво), в звукових (музика), в слові (худ. Література), а також за допомогою синтезу окремих видів мистецтва (театр, кіно).
Мистецтво - сфера духовнопрактіческой діяльності людей, яка спрямована на художнє осягнення та освоєння світу. Мистецтво - перш за все виховання душі, почуттів, поваги до духовних цінностей. Воно не тільки відображає життя, а й формує її.
Мистецтво зародилося в далекій давнині як художнє відображення істотних сторін людського життя (праці, полювання, війни). Воно супроводжувало людину протягом усього його історії, змінюючись від епохи до епохи, приймаючи різні форми в різних регіонах світу (Європа, Схід, Африка і т.д.), але завжди при цьому воно закарбовується навколишній світ, суспільне життя, особливості свідомості та вигляд самої людини, було засобом активного формування світогляду людей.
Відображаючи світ, художник одночасно втілює у творі мистецтва свої думки, почуття, прагнення і ідеали. Він відтворює явища життя і одночасно дає їм свою оцінку, пояснює їх сутність і сенс, висловлює своє розуміння світу. Мистецтво може створюватися не тільки на основі точного відтворення натури, але і за допомогою уяви, вигадки, фантазії. Ці якості необхідні художнику, без них він не може досягти композиційної цілісності і образної виразності картини або скульптури.
Мистецтво відображає світ цілісно. Головним предметом мистецтва є людина, суспільне життя. Але воно здатне відобразити будь-які доступні сприйняттю і цікаві для людей явища навколишнього світу, завжди відтворюючи їх співвідносні з людиною, немов пропускаючи їх через призму його життя (наприклад, речі в натюрморті говорять про людину, пейзаж втілює його почуття).
Як одна з форм суспільної свідомості, мистецтво взаємопов'язане з іншими його формами: наукою, філософією, політикою, мораллю і т.д. Як і наука, воно, мабуть, відображає світ, з мистецтва ми черпаємо відомості про життя і побут людей різних епох і країн, воно є своєрідним літописом людської історії. Як і філософія, мистецтво має світоглядне значення, ставить філософські проблеми. Подібно політиці, мистецтво пов'язано з громадською і ідеологічною боротьбою. Як і мораль, воно оцінює людські вчинки.
Мистецтво - єдина область в житті людини, де він передає емоційний досвід поколінь.
Характеристика епох і стилів мистецтва.
Поняття культура вживається для характеристики історичних епох) Античність, Ренесанс), окремих країн (культура Др. Єгипту, Київської Русі), іноді вона позначає сукупність матеріальних і духовних цінностей, створених людським суспільством в певні епохи або в конкретних країнах. Мистецтво не тільки відображає реальне життя, воно служить доповненням, іноді заміною реальному житті, передаючи при цьому дух епохи, її ідеали. У стилі прописаний вищий сенс духовного життя епохи.
Всю історію МХК можна розглядати як історію стилів (Вельфлін). Стиль - це те своєрідність, яке дозволяє відразу визначити в яку історіческ3ую епоху створено твір мистецтва. Великі стилі: античність - архаїка і класика, середні століття - романський стиль, готика. Відродження - це перехідний період від Пор. століть до нового часу. Новий час - бароко і класицизм. На рубежі XIX XX ст. - модерн 0 спроба відродження єдності архітектури, декоратівнопрікладного мистецтва. Романський стиль, Готика, Ренесанс - ці стилі проявилися у всіх видах мистецтва, вплинули на світогляд, філософію, побут. Всі шанували тісно пов'язані в своєму розвитку. Склавшись в певну епоху, вони відроджувалися на новому етапі. Стиль присутній у всіх видах мистецтва, але в першу чергу він формується в архітектурі.
Стиль азіатських народів. Мало вплинуло на майбутні історичні стилі. Відрізнить. Риси: монументальність, розкіш, велич. Храми - зіккурати (ступінчасті піраміди). Внутрішні. обробка - рельєфи, плити і дер. Дощечки з клинописом, колони з капітелями у вигляді чол. голів, розповідні рельєфи (як егип.), зображення в профіль, орнамент у вигляді лотоса, квіти. Стиль розвивався в Шумері і Аккаді. Все храмове будівництво, скульптура - підпорядковане богам. Символ - голова бика - символ сили.
Грецький стиль. Рамки: 11, 1 ст. до н.е. 3 періоди: архаїка, класика, еллінізм. Творчість ін. Грец. майстрів грунтувалося на міфологічних уявленнях, проте воно пройняте пильною увагою до реальності, відчуттям гармонії і пропорційності світу, красі природного буття, физич. і духовної досконалості людини. Челов. метричний початок присутня не тільки в изоб. ісве, але і в архітектурі (пропорції храмів - відповідні челов. фігурі). Архаїка - складається храм - периптер (в результаті еволюції - від ін. Житла - мегарона до храму в антах, простиль і амфипростиль). Будувалися заг. споруди (театри, стадіони). Складаються різновиди архіт. ордера - доричний (Храм Гери в Олімпії, Аполлона в Коринті), іонічний - сувора вишуканість, стрункість (Храм Артеміди в Ефесі). Скульптура прикрашає храми (рельєфи фризів, фронтонів). Суворі статуї богів і міф. героїв, які борються зі страшними чудовиськами. Статуарна скульптура - атлетичний ідеал юнаки (куроса) і жінки (кори). Вкрай обмежена міміка обличчя (архаич. Посмішка). Розвиток основних ін. Грец. ваз: амфора, кратер, килик, гідро та ін. чернофигурного і червонофігурні. Мистецтво гліптики. Класика. (54 ст. До н.е.). Досягли розквіту др.греч. міста, склалася система регул. планування. Скульптори, вазопісци і живописці починають створювати більш реалістичні образи, досконаліше зображати челов. фігуру, її структуру і рух. У творчості Мирона (Дискобол) і Поліклета складалося уявлення про ідеальний образ гармонійно розвиненої, досконалої людини. Вершиною ІСВА класики час правління Перикла, велич. скульптор Фідій, архітектори Иктин і Калликрат - творці Афінського Акрополя. Класичний період завершується творч. Праксителя, Скопаса, Леохара і Лісиппа, твори яких відзначені увагою до світу челов. чувствии і пристрастей, порушенням внутрішньої гармонії і злагоди з навколишнім світом. Еллінізм. Будівництво нових міст. особливість - велич. Фаросский маяк. Величні архіт. ансамблі (акрополь в Пергамі). Храм - перистиль (весь обнесений колонами). Скульптура - Венера Мелосской, Ніка Самофракийская, боротьба гігантів фриза Пергамського вівтаря, група Лаокоон - пронизані внутрішньою напругою, рухом і тривогою, пофарбовані трагізмом світовідчуття. На зміну гармонійному ідеалу человекагражданіна приходить прославляння владик, божество (статуя Геліоса - Колос Родоський). У живописі, як і в скульптурі розвивається більш вільна експресивна манера зображення.
Римський стиль. Вирішальне значення у формуванні римського стилю має етруське зодчество, яка досягла успіхів у створенні склепінних споруджень. Древній Рим дав людству справжнє культурне середовище: прекрасно розплановані, зручні для життя міста з брукованими дорогами, ве-ліколепнимі мостами, будинками бібліотек, архівів, нимфеев (святилищ, присвячених німфам), базиліки, аквідукі, мости, тріумфальні арки, палаців, терми, вілл і просто гарних будинків з доброти-ної красивою меблями все те, що характерно для цивілізованого об-щества.
Художники Стародавнього Риму вперше звернули пильну увагу на внутрішній світ людини і відобразили його в жанрі портрета, створивши вироб-ведення, які не мали собі рівних в давнину.
До наших днів дійшло дуже мало імен рим. худков. Однак залишені ними пам'ятники входить у скарбницю світового мистецтва.
Архітектура (кон.6кон.1 в. До н. Е.). У республіканський період сло-жілісь основні типи рим. Архра. Сувора простота життєвого укладу конструктивна логіка монументальний-них інженерних споруд (оборонні стіни Риму).