Мистецтво як преміальний товар класу люкс

Мистецтво як преміальний товар класу люкс

# 1044; ля супербагатих людей, популяція яких неухильно раст # 1105; т, мистецтво інвестиційної якості перетворився на вищий сегмент "лакшерних" товарів. Художник в такій ситуації змушений позиціонувати себе як бренд. Першим в цій вага # 1105; лій науці досяг успіху великий Пабліто.

Мистецтво як преміальний товар класу люкс

"На ринки нерухомості прийшов новий тип надбагатих. Подібно анаморфозу в творах # Тисяча сорок три; АНСА # Тисяча сорок три; ольбейна, що відбувається стає зрозуміліше в конкретному контексті. # 1 042; даному випадку в контексті багатства і зарозумілості. # 1 042; Лондоні і Нью-Йорку раз у раз продаються апартаменти за 50 млн, причому купують їх ті, у кого вже є три або чотири подібні житлоплощі.

Коли маєш 8-значним станом, ціна питання не суттєва, тут доцільність поступається місцем капризу.

# 1044; ля таких покупців мистецтво являє собою вершину товарів класу люкс. Чому?

# 1 042; о-перше, тому що майже ніхто з них в ньому не розбирається.
А по-друге, тому що мистецтво - рідкість, до того ж привабливо дорога.

Чим ще порушити апетит, розпещений джакузі і роллс-ройс? # 1 042; есь сенс мистецтва як розкоші в тому, що воно не повинно бути доступним всім - лише невеликий касти.

Обмежена пропозиція укупі з шаленим попитом безпосередньо позначаються на цінах. Люди чекають моменту, коли твір мистецтва вартістю $ 1 млн потрапить до них в руки.

# 1 042; своїй книзі # 1041; аксендолл розповідає, що живопис часто виступала як маркер комерційного успіху в суспільстві. Пізніше світське мистецтво стало першим міжнародним товаром класу преміум.

Фінансові організації теж люблять мистецтво, згадаємо хоча б імперію Медічі. # 1 042; 1960 році # 1044; Евіда Рокфеллер зібрав корпоративну колекцію мистецтва Chase Manhattan. За його словами, її створення повинно було зміцнити корпоративний імідж, інакше кажучи, прикрити живописом і скульптурою лихварські відсотки.

# 1 042; добавок збори мистецтва також було хорошим капіталовкладенням. # 1041; анк UBS сприяв появі виставки мистецтва Art Basel Miami Beach, a Deutsche Bank став офіційним спонсором ярмарки Frieze. Міжнародні торговельні майданчики, де проводяться ярмарки мистецтва, цілком могли бути організовані для стимуляції банківської системи.

# 1041; лагодаря такої штучної лабораторії смаків мистецтво подолало видовий бар'єр. Його цінність більше не визначається фахівцями, кураторами, знавцями або критиками, якщо вона взагалі коли-небудь ними визначалася. Навпаки, зараз, коли мистецтво перетворилося на предмет розкоші, його цінність визначається тими ж самими комерційними методами, що використовуються при просуванні преміальних сумок або годин. Кожен відвідувач, скажімо, Art НК (скоро змінить назву на Art Basel Hong Kong) погодиться зі мною.

Прилавки стоять на яскраво освітленій звивистій набережній # 1 042; ан-Чай, де колись бродили повії. Те, що відбувається являє собою вульгарне подобу ярмарки і засмутить будь-кого, хто все ще вірить, що мистецтво пов'язане з високими думками і чуттєвістю. Зараз манера подання художнього твору нагадує вітрини з діамантами готелі The Peninsula Hotel.

# 1044; а й загальна атмосфера благородством не відрізняється. Один скандальний нью-йоркський дилер спробував пояснити це порівнянням: «Розуміти Рембрандта - це немов займатися любов'ю, а розуміти Уорхола - немов займатися сексом». # 1044; ля такої культури # 1044; жефф Кунео представляє велику цінність, ніж Ель # Тисяча сорок три; реко, а # 1044; Жаспер # 1044; жонс - більшу, ніж # 1044; уччо.

# 1 042; цій культурі вважається нормою привозити воду з Японії, щоб пророщувати рис для суші. Це культура, представник якої викупив цілий аеропорт (так-так, це Ларрі # Тисяча сорок три; агосян), щоб полегшити виліт багатим клієнтам, які зіткнулися з проблемою стоянки приватних літаків. # 1 042; своєму останньому романі "Назад до крові", дія якого відбувається в вируючому котлі Флориди, цю атмосферу описав Том # 1 042; УЛФ.

Прославився як сатирик, висміює абсурдність концептуалізму (його "розфарбованих слово» 1975 роки не втратило актуальності і зараз), # 1 042; УЛФ бачить слабкість людської натури, що відбивається в змаганні споживання товарів і послуг. # 1 042; своїй книзі він описує незвичайне картину, яка сталася на Art Basel Miami Beach, коли люди зі статком у мільйони доларів, в шортах, мало не наввипередки, біжать до вітрин галеристів, що продають мистецтво класу люкс.

Як вид бізнесу торгівля живописом ні чим не відрізняється від торгівлі ексклюзивними сумочками, але для вульгарних багатіїв, колекціонують дорогі предмети мистецтва, живопис варто втішно дорожче.

# 1 042; початку він хотів бути художником, але вирішив втілити в життя домагання куди більш амбітне - бути «Пікассо».

Як пояснює арт-критик # 1044; жон # 1041; ергер в своїй книзі "Успіх і падіння Пікассо" (1965), художник контролював зв'язок між виробництвом і розповсюдженням. «Роботи Пікассо повинні були продаватися обережно, так, щоб не наповнювати ринок», - пише # 1041; ергер. На ринку дорогих дамських сумочок цей прийом називається стратегією просування товарів класу преміум. Тим же самим займається бренд Hermes.

Пікассо, розуміючи, що ринку його рідного міста Малаги мало, вирішує скористатися корисливістю нової хвилі колекціонерів, в той час пробивали собі шлях до першості в Парижі точно так же, як сьогодні відбувається в Нью-Йорку, Лондоні, Шеньчже-ні, Мумбаї і Москві.

За 50 років до введення на детройтском автозаводі системи «щорічної зміни модельного ряду», коли щоосені на ринок поставлялися мішурної новинки американського автопрому, Пікассо вже стимулював попит на свої роботи безперервним потоком нових стилів. Колекціонери слухняно переходили з «блакитного періоду» на кубізм з тих же причин, за якими споживач переходив з «Шевроле # Тисячу сорок-один; ель-Ер »1957 року в« Шевроле Імпала »1958 року.

І все ж на ринку сумочок все частіше відчувається, що він пересичений відомими люксовими марками. Втомляться покупці з Азії від західного мистецтва, як від дорогих французьких ридикюлів? як говорив # 1044; жон Апдайк, популярність - це маска, яка поїдає особа. # 1 042; Китаї покупці, напевно, вже нагодовані продукцією компанії LVMH.

Подейкують навіть, що для підтримки рівня продажів Louis Vuitton доведеться почати будувати бутики в таких містах Піднебесної, про які ми й не чули. # Тисяча сорок три; лядішь, і # Тисяча сорок три; агосян в Монголію перебереться.

А поки мистецтво залишається найдорожчим преміальним товаром - непідвладним економічним спадів рідкісним продуктом, що підкреслює положення в суспільстві. Будь-хто може купити собі реактивний літак LearjeteoXR за $ 13 млн, але, щоб дозволити собі # 1044; жакометті, потрібні колосальні фінансові можливості. Коко Шанель говорила: розкіш не протилежність бідності, це протилежність вульгарності. Але до ринку мистецтва її дотепне визначення, на жаль, не підходить.

Схожі статті