Музей і відвідувач, контент-платформа

Музей і відвідувач.

Здійснення соціокультурної місії музею забезпечується ефективністю його взаємодії з відвідувачем. Осмислення цієї ідеї становить широкий спектр проблем як теоретичного, так і прикладного музеєзнавства, а також інших наук: культурології, психології, соціології, педагогіки, менеджменту. В рамках даної статті ми не ставимо за мету висвітлити всі питання, пов'язані з проблемами взаємодії музею з відвідувачем. Наша увага зосереджена на напрямках, формах і методах контакту музею з потенційною і реальною аудиторією, а також на визначенні стратегії розвитку музейної діяльності по відношенню до відвідувача.

- зростаючі потреби суспільства в історичній і природничо інформації, а також в її разноообразние культурологічної інтерпретації;

- поява нових типів музеїв і модернізація старих;

- зміщення акцентів в освітній діяльності музеїв: з поширення знань в сторону формування поглядів, оцінок, розвитку творчих здібностей особистості.

Інформаційні та експресивні можливості впливу музейних предметів на відвідувачів, а також пізнавальні і культурні запити суспільства до музею обумовлюють виконання його освітньої місії. Її специфіка полягає в тому, що, музей не тільки акумулює історико-культурний досвід, але і транслює його. Особливість музейної форми передачі інформації полягає в тому, що музейна експозиція як модель дійсності через конкретні музейні предмети передає не просто факти, але судження, уявлення і ставлення до них. Сучасний рівень розвитку експозиції як основної форми взаємодії з відвідувачем визначає необхідність розробки нових, найбільш ефективних підходів до її вдосконалення, які проявляються:

- ансамблевого показі музейних предметів, заснованому на представленні музейних предметів в їхньому природному "життєвої" взаємозв'язку. Відхід від демонстрації площинного матеріалу посилює вплив експозиції, допомагає "прочитання" її без додаткових словесних "перекладів". Ця тенденція реалізується як в створенні нових музеїв, так і в організації виставок. Як приклад можуть бути приведені виставки «Повернення в Петербург», «Петербуржець подорожує», організовані Державним музеєм історії Санкт-Петербурга.

Безумовно, взаємодія музею і відвідувача здійснюється і в інших напрямках, причому їх вибір може бути зумовлений політичними, ідеологічними, економічними і культурними чинниками, що визначають розвиток музею в цілому. В історії як вітчизняних, так і зарубіжних музеїв в різні періоди домінували одні напрямки, і відходили на другий план або були зовсім забуті інші. *

Освоєння музейної інформації на принципово новому рівні відбувається в процесі навчання, яке включає в себе передачу і засвоєння знань, а також набуття вмінь і навичок в процесі музейної комунікації. Навчання в музеї передбачає отримання додаткових або альтернативних знань, які неможливо або не в повній мірі можливо отримати в інших освітніх установах. Відмінними рисами навчання в музеї є, в першу чергу, неформальність і добровільність, що особливо актуально сьогодні. * Особливістю навчання в музеї є можливість максимально, реалізувати свої здібності і задовольнити інтереси. У процесі навчання в музеї особисте емоційне переживання поглиблює отриману вербальну інформацію. Навчання стимулюється експресивністю, різноманітністю і достовірністю музейних предметів. Важливим аспектом є не тільки отримання знань, а й закріплення цих знань в навчальних майстернях, гуртках, школах, університетах. Прикладом може служити створення майстерні червонодеревників при музеї Кунстхалле (Мюнхен), школа ремесел при Російському етнографічному музеї, при Тобольськом державному історико-архітектурному музеї-заповіднику, «Школа російських ремесел» при Музеї-заповіднику «Коломенське» (Москва), гурток «Юний археолог »при Державному Ермітажі (Санкт-Петербург) і безліч інших.

Напрямок в роботі музею з відвідувачем, позначене нами як розвиток творчості, має на увазі використання потужного потенціалу музею, зосередженого в пам'ятках матеріальної та духовної культури, для виявлення нахилів і розкриття творчих здібностей особистості. Саме в музеї є особливі умови для стимулювання творчого процесу. Найбільш дієвим з них є можливість «входження» в систему кращих зразків, традицій, прикладів культури минулого. У музеях цей напрямок може бути реалізовано в формі студії (живопису при художніх музеях), творчої лабораторії (молодих поетів при літературних музеях) або фестивалів. Наприклад, великою популярністю користується щорічний фестиваль «Царскосельская осінь», що проводиться Всеросійським музеєм. а також в інших формах.

Ефективність контактів музею з відвідувачем залежить від мобільності в організації різноманітних форм взаємодії з ним. В сучасних умовах відбувається видозміна традиційних форм і поява інноваційних. Наприклад, традиційна екскурсія змінюється за рахунок впровадження нетрадиційних методів: театралізації, ігрового, діалогічного спілкування і т. Д. Так, в музеї Верещагіним в Череповці оглядову екскурсію проводять співробітники музею, одягнені в костюм епохи, використовуючи розмовну стилістику часу, подібна практика є в музеї заповідника Кижи в Карелії - екскурсоводи також одягнені в народні костюми і використовують характерні для заонежских російських мовні звороти. Така екскурсія створює можливості не просто інформувати, а допомагає включитися в діалог культур, відчути характерні особливості музейної історико-культурного середовища.

Але не тільки музеї активізують місцеве населення, іноді вони самі є похідними діяльності громади: в Балтіморі (США) жителі одного з кварталів, який був знесений, а пішли на вигнання в новобудови, спільно зберегли один з будинків свого району і зробили його місцем зустрічей колишніх жителів кварталу. Експозиції були створені із запрошенням професійних музейних працівників. *

Рекреаційні можливості музею відкривають перспективу вирішення і комерційних проблем сучасних музеїв. Створення матеріальних умов для рекреаційної діяльності пов'язано з вдосконаленням як системи обслуговування в музеї - від гардероба до ресторану, так і осмисленням необхідності створення рекреаційних зон, що включають в себе місця для відпочинку. Ця тенденція, що отримала широкий розвиток в зарубіжних країнах, досить впевнено стверджується і в вітчизняному музейну справу. Прикладом можуть бути Державна Третьяковська галерея, Державний Ермітаж і ін.

Задоволення потреби в спілкуванні в рамках музейно-рекреаційної діяльності вирішується завдяки активному використанню таких форм як клуби (за інтересами, знавців міста, любителів мистецтв і т. Д.), Аматорські об'єднання. Наприклад, клуб "Параскева" при Російському етнографічному музеї для полівозрастной аудиторії, яка цікавиться російської народної культурою; річна музейно-етнографічна школа при музеї-заповіднику "Кижи", в якій під час канікул діти набувають знання в області традиційних технологій ткацтва, вишивання, різьблення по дереву, можуть спробувати себе в ролі дзвонаря або взяти участь в народному святі, а також мають можливість прекрасно відпочити, загоряючи і купаючись, займаючись риболовлею і т. д.

У роботу музеїв з відвідувачем активно впроваджуються анімація і інтерактивність. Засоби анімації використовуються в музеях будь-якої історичної епохи, де персонажі у відповідних костюмах «оживляють» місце і час. Так, в музеї декоративно-прикладного мистецтва (Париж, Франція) була відтворена вулиця Парижа середини XIX століття з кафе, ательє. магазинами і т. п. куди могли зайти відвідувачі і відчути аромат минулої епохи. На музеєфікувати відрізку залізниці в Словаччині курсує відреставрований локомотив початку XX століття і пасажири, купуючи квиток на цей поїзд, здійснюють подорож у часі (уздовж дороги, на станціях, а також в купе збережені або відновлені всі реалії початку століття). Принцип анімації часто застосовується в скансену * Швеції, Данії, Угорщини, Польщі, Кореї, в експозиціях живих історичних фермах Великобританії. У Канаді, в провінції Атланта українські переселенці створили село-музей Українського сільського побуту з усіма атрибутами народної культури рубежу століть: житловими будинками, господарськими будівлями, пасіками і т. П. - і також «анімували» цей музей (в кузні працює коваль, на поштою - телеграфіст і т. д.). Екскурсоводи або аніматори в таких музеях або волонтери, або актори, які наочно демонструють уклад життя різних епох і народів. Основна мета анімаційного методу - не просто пред'явити відвідувачеві музею предметний світ минулого, а й показати взаємодію людини з цим світом.

Музеї все більш активно застосовують інтерактивні методи - пряме залучення публіки в дію. Найчастіше інтерактивність використовується технічними та природничими музеями. Їхнє гасло, на відміну від звичного музейного «Руками не чіпати» - «Будь ласка, чіпайте!». Головний принцип - розважаючи, зацікавлювати, пробуджувати творчу активність. Різні моделі інтерактивності застосовуються в Місті науки і промисловості Ла-Віллет (Париж, Франція), в музеї «Еврика» (Фінляндія), Бруклінському дитячому музеї (США), Музеї науки в Барселоні. Політехнічному музеї в Москві. На наш погляд, в руслі сучасних тенденцій можна розглядати створення «Кімнати відкриттів» в Державному біологічному музеї ім. (Москва). Це спеціалізоване інтерактивний простір, призначене для юних відвідувачів, де більшість предметів доступно кожному відвідувачеві. Діти можуть потримати в руках бивень мамонта, визначити тварину по відбитку сліду, скласти його скелет і т. Д.

Завдання залучення широкої публіки до сприйняття музейної інформації, впровадження нових форм і методів роботи з аудиторією, сприяння усвідомленню у всіх шарах суспільства значущості історико-культурної спадщини та необхідності його дбайливого збереження зумовили появу комплексних музейних проектів і спеціальних програм, осмислених з музейно-педагогічних позицій. У зв'язку з цим особливої ​​актуальності набувають питання підготовки музейного персоналу зі знанням основ соціології, психології, педагогіки, менеджменту і маркетингу.

По-друге, музей все більш активно бере на себе місію освітнього закладу, інтегрованого в систему традиційних освітніх інститутів: дошкільних, шкільних, вищих навчальних закладів. Унікальність музею полягає в тому, що він може надавати одночасний вплив на інтелектуальну, емоційну і моральну сферу особистості, активізуючи чуттєве сприйняття, актуалізуючи особистий досвід і стимулюючи ціннісне ставлення людини до навколишньої дійсності. Такий вплив музею найбільш ефективно реалізується в довготривалих комплексних освітніх програмах, заснованих на нових педагогічних технологіях. Методологічною основою таких програм стає музейна педагогіка.

По-третє, сучасне постіндустріальне суспільство, обтяжене різноманітними психологічними стресами, часто не сприймає музейний консерватизм, вимагаючи більшої аттрактивности і видовищності. Щоб уникнути перетворення музеїв в загальнодоступні місця розваги, необхідне створення певного балансу, який би дозволив музеям, виконуючи освітню місію, враховувати потреби і інтереси аудиторії. Музеї все більш активно завойовують своє місце в індустрії дозвілля з урахуванням власної рекреативно-пізнавальної специфіки, поступово долаючи склалася точку зору на нього як науково-освітня установа.

Визнання музейними працівниками своєї частки відповідальності за вирішення багатьох глобальних проблем, що стоять перед суспільством (міжетнічних, екологічних та ін.) Визначає шляхи взаємодії музею і відвідувача, а також шляхи перетворення музеїв з пасивних зберігачів свідоцтв матеріальної культури в інститути, активно сприяють соціалізації особистості, більш відкриті і чуйні до насущних потреб сучасної людини.

* Під культурно-освітнім потенціалом музею ми розуміємо не тільки його можливості в освіті особи відвідувача, але і здатність музею формувати, тобто «утворювати» культуру в її складних зв'язках і взаємодіях.

* Так, в 1920-і роки велика увага в роботі музеїв з відвідувачами, і особливо з дитячою аудиторією приділялася навчанню і розвитку творчості. У 1970-ті роки, в зв'язку з розвитком масового туризму і активною відвідуваністю музеїв в період так званого «музейного буму» переважали такі напрямки як інформування та дозвілля.

* Необхідно мати на увазі, що навчання може бути також і формальним, і недобровільним в разі, коли учнів спеціально приводять в музей для закріплення пройденого матеріалу.

* Наведемо ще один цікавий приклад взаємодії музею і відвідувачів: в Ліоні (Франція) за ініціативою жителів робочого кварталу, побудованого в 1930-і роки за проектом архітектора Тоні Гарньє, був створений музей його пам'яті (жителі оцінили зручність спроектованим архітектором будинків, в яких вони живуть досі, продуманість інфраструктури всього району), таким чином, житловий квартал є одночасно екомузеем.

* Скансен або музей під відкритим небом - це особливий вид музеїв, які демонструють історико-архітектурні, історико-етнографічні пам'ятники або меморіальні комплекси в єдності з навколишнім природним середовищем, ландшафтом.

Бойко педагогічної взаємодії художнього музею і системи освіти. / Художній музей в

Схожі статті