Минулого тижня в прокат вийшов фільм «Земля майбутнього», натхненний одним з атракціонів в «Діснейленді». Він розповідає про юну дівчину-вундеркінда, яка потрапляє в загадковий футуристичний місто. Після успіху «Піратів Карибського моря» це перший новий фільм Disney, пов'язаний з «Діснейлендом», - і за ним підуть ще кілька. Look At Me розповідає, як парк розваг Уолта Діснея вплинув на світову культуру - і чому він важливіше, ніж можна подумати.
Щоб побудувати парк своєї мрії, Уолту Діснею довелося пожертвувати багатьом. Він взяв у кредит велику суму грошей, тому що парк ніхто не хотів фінансувати. Він заклав нерухомість - включаючи, наприклад, котедж в Палм-Спрінгс, щоб отримати $ 17 млн, необхідних на будівництво (приблизно $ 125 млн в сучасному еквіваленті). Він навіть посварився зі своїм головним партнером, братом Роєм, який не підтримував ідею парку розваг.
Звичайний парк того часу виглядав просто як безладний набір каруселей, американських гірок і чортових коліс, навколо яких продаються хот-доги і пиво
Формат парку розваг не був чимось революційним для Америки того часу. В продовження середньовічних ярмарків вони з'явилися в США ще в XIX столітті. Але звичайний парк розваг сильно відрізнявся від того, що уявляв собі Дісней. Він хотів зробити місце для всієї родини, таке, де американець XX століття може провести ідеальний день. Ніякого бруду, розрухи, вульгарності - ідеальне місце, в якому все під контролем. Звичайний парк того часу виглядав просто як безладний набір каруселей, американських гірок і чортових коліс (частіше за все не в ідеальному стані), навколо яких продаються хот-доги і пиво.
У парку Діснея не повинно було бути алкоголю, бруду і хот-догів - спочатку навіть ніяких американських гірок, а виключно незвичайні розваги: залізниця, пригода в джунглях і, наприклад, атракціон, який показує майбутнє американських автомобілів. Дісней задумав «Діснейленд» як парк для всієї родини, але в підсумку створив щось грандіозніше - невелику утопію.
Перший «Діснейленд» в Анахаймі відвідують понад 15 млн осіб щорічно, парк приносить компанії $ 2,2 млн на рік, а за всю історію в ньому побувало понад 600 млн осіб.
На бульварі Харбор, широкої вулиці, яка веде до «Діснейленду», стояла багатокілометрова пробка. Знаменитості, які повинні були під'їжджати кожні дві години, приїхали всі одночасно. В той день стояла надзвичайна спека, + 38 ° C, і, як на зло, місцеві водопровідники вийшли на страйк. Через це в парку не працювали фонтанчики з питною водою, а туалети швидко засмітилися. Відвідувачі порахували, що це трюк від Pepsi, спонсора заходу, який бажає продати більше газованої води. Асфальт, який залили вранці того ж дня, плавився від спеки і був м'яким, так що в ньому застрявала взуття. В одному з районів парку, Fantasyland, стався витік газу - і частина парку була закрита на півдня. Відвідувачі скаржилися на недружню охорону.
Уолт Дісней швидко навчився на помилках перших тижнів. Незабаром парк заробив набагато стабільніше: в ньому поставили більше туалетів і фонтанчиків, квитки продавалися в різні зони - так що відвідувачі рассредотачиваемого по парку, а персонал стали навчати спеціальним «диснеївському етикету». Парк став успішним - і це було дивно для того часу. В середині XX століття це була гине індустрія, але Дісней створив ідеальний простір для післявоєнної Америки: бебі-бумери, покоління післявоєнних батьків, були «повернені» на дітях. Процвітаючий середній клас хотів, щоб діти жили в країні мрії, - і Дісней її побудував.
Те, чим займався Уолт Дісней, можна назвати німецьким словом Gesamtkunstwerk: тотальне, синтетичне мистецтво, що включає в себе все і відразу
«Діснейленд» прославився не сам по собі - Дісней ще був генієм маркетингу. Він запустив цілих два телевізійних шоу, присвячених «Діснейленду»: «Клуб Міккі Мауса», дитячу передачу, де герої вирушали в парк, і просто «Діснейленд», шоу, яке показує атракціони з парку глядачам. Парк, в свою чергу, був пов'язаний з продукцією Disney: у ньому ходили люди в костюмах Міккі Мауса, Гуфі та інших персонажів, а атракціони були пов'язані з різними фільмами і мультфільмами компанії. Те, чим займався Уолт Дісней, можна назвати німецьким словом Gesamtkunstwerk: тотальне, синтетичне мистецтво, що включає в себе все і відразу. «Діснейленд» був частиною цієї загальної картини. Сьогодні він розрісся до неймовірних масштабів: крім «Діснейленду», Dinsey відкрили «Діснейворлд» у Флориді, а також парки в Парижі, Гонконзі, Токіо.
Уолт Дісней хотів, щоб в атракціоні Jungle Cruise відвідувачі стикалися б з справжніми дикими тваринами, але співробітники компанії переконали його, що це буде важко втілити в життя.
«Діснейленд» вплинув на пристрій багатьох речей в світі. Зрозуміло, на парки розваг: слідом за ним з'явилися «Морський світ», парк Universal, навіть змінилася інфраструктура Лас Вегаса, в якому з'явилися тематичні готелі. Сучасні музеї надихаються «Діснейлендом», роблячи інтерактивні виставки, використовуючи в них світло і музику. Зигзагоподібні черзі, в яких люди стоять в кілька горизонтальних ліній, які бувають в банках і аеропортах, вперше придумав Дісней. Називати відвідувачів «гостями» почали теж в «Діснейленді». Нарешті, об'єднання всієї продукції будь-якої корпорації - синергія, коли персонажі мультфільмів і фільмів починають з'являтися всюди, від іграшок до мюзиклів на Бродвеї, - теж бере початок в «Діснейленді». Саме тут придумали, що персонаж мультфільму може приносити гроші не тільки через них.
Крім корпоративного чуття Уолт Дісней мав особливим баченням - і насправді хотів змінити світ. Він запустив безліч амбіційних проектів. Наприклад, намагався побудувати лижний курорт або працював з Сальвадором Далі. Головним і останнім проектом Діснея був так званий Місто Прогресу, або, як він назвав його пізніше, Експериментальне прототипна Спільнота Завтра. Це повинен був бути місто для співробітників «Діснейленду» у Флориді, комуна на 20 000 чоловік. Все, що Діснею не подобалося в американських містах: велика кількість машин, відсутність пішохідних зон, невелика кількість рослин, - він хотів виправити своїм містом, але помер, не встигнувши закінчити проект.
Коли Tomorrowland відкрився, майбутнім вважався 1986 рік: в зоні була встановлена ракета на місяць, будинок майбутнього «Монсанто», а також зал алюмінію
Все, що Дісней робив, пронизане ідеями утопії - і саме «Діснейленд» наблизився до неї найбільше. Співробітники компанії не приховували цього. Наприклад, в підручнику для нових співробітників Disney 1975 року народження, дизайнер Джон Хенч пише. «Ми працюємо над особливим, диснеївським типом реалізму. Це утопія, в якій ми обережно прибираємо всі негативні, небажані елементи і вставляємо позитивні. У всьому, що ми робимо, ми створюємо ідеальний світ, куди люди можуть піти, щоб насолодитися приємними моментами ».
Серед всіх зон «Діснейленду» особливо виділяється Tomorrowland, Земля майбутнього. Це останній атракціон в парку, придуманий Уолтом Діснеєм до його смерті в 1966 році - і, можна сказати, останнім його послання людству. Ідея цієї зони - показати ідеальне майбутнє, яким воно може бути. За визначенням, таке місце має постійно оновлюватися. Коли Tomorrowland відкрився. майбутнім вважався 1986 рік: в зоні була встановлена ракета на місяць, будинок майбутнього «Монсанто». в якому, наприклад, їжу готували в мікрохвильовці, а також зал алюмінію, який показує можливості цього металу. Блакитноока картина майбутнього з 50-х, наповнена вірою, що технології врятують людство. З тих пір Земля майбутнього кілька разів оновлювалася - але, якщо вірити відвідувачам, ретро-дух нікуди не подівся.
У 1959 році в «Діснейленді» запустили монорельсову дорогу: це була перша діюча монорельсова залізниця в США.
На вхідних табличці, встановленій при відкритті «Діснейленду» в 1955 році, написано: «Усім, хто приходить в це щасливе місце, - ласкаво просимо. «Діснейленд» - ваша земля. Тут дорослі можуть заново пережити дорогі спогади минулого, а молоді насолодитися викликами і обіцянками майбутнього. «Діснейленд» присвячений ідеалам, мріям і фактами, які створили Америку, - з надією, що він буде джерелом натхнення і радості всьому світу ».
У світі дуже багато серйозних проблем, від економічних до екологічних, і молоді люди не бачать того, як людство може з ними впоратися
Вважається, що мілленіали не вірять у світле майбутнє. У світі дуже багато серйозних проблем, від економічних до екологічних, і молоді люди не бачать того, як людство може з ними впоратися. Звідси, наприклад, популярність підліткових фільмів і літератури на кшталт «Голодних ігор»: в них завжди показано зруйноване суспільство антиутопії і світ нерідко знаходиться на межі знищення. Погляди сучасної молоді максимально суперечать поглядам Уолта Діснея: ніхто не вірить, що технології врятують світ.