від /фр./ informe - безформне (в 1946 використовував Дюбюффе)
У 1951 М.Тапье трансформував його в informel (інформель) - неформальне, неофіційне
Неформальне мистецтво, стало розвиватися в післявоєнні роки. Воно не є однорідним і представляється, скоріше, безліччю стильових варіацій, в кожній з яких, превалює щось одне: матеріал, знак, жест або пляма. Поняття Неформальне мистецтво, яке Дюбюффе використовував вперше в своєму "Каталозі для любителів всіх жанрів" (Prospectus aux amateurs de tout genre) 1946, визначало точне походження всього напряму, пов'язаного з різного роду матеріалами. Життя спустошеною війною Європи, купи тіл в концентраційних таборах і наслідки бомбардування Хіросіми - зробили сильний вплив на образну побудову неформальної живопису ранньої пори. Художники використовують випадково виникають ефекти (плями і т.д.), вони заперечують важливість малюнка, технічної майстерності і взагалі традиційну концепцію живопису, яка культивує ідею закінченого твору, який художник створює за допомогою попередніх етюдів та ескізів. Для них характерні: спонтанність жесту, експресивне вживання матеріалів; відмова від відтворення предмета на користь вираження сюжету, тобто самого художника. Для Тап'є, стрижнем неформального мистецтва, були "темперамент" і "гарячність", потім він прийшов до нового поняття - інше мистецтво. Воно характеризувалося "інший морфологією" і викликало у глядача "екстаз", "деменцію" і "почуття небезпеки".
Художники: Жан Базен (Jean Rene Bazaine). Альберто Буррі (Alberto Burri). Жан Дюбюффе (Jean Philippe Arthur Dubuffet). Жан Фотріє (Jean Fautrier). Ханс Хартунг (Hans Hartung). Альфред Манесом (Alfred Manessier). Жорж Матьє (Georges Mathieu). Анрі Мішо (Henri Michaux). П'єр Сулаж (Pierre Soulages). Антоні Тапіес (Antoni Tapies). Еміліо Ведова (Emilio Vedova).
Тексти: М.Тапье "Інша мистецтво", 1952; Ж.Полан "Неформальне мистецтво", 1962; Е.Кріспольті "Неформальне мистецтво: історія і поетика", 1971.
Опис деяких творів:
Альберто Буррі "Мішок 5К", 1953. Полотно, вініловий клей, мішковина, акрил, тканина. Чітта ді Кастелло, Фонд Палаццо Альбіціні. Твір відноситься до циклу "Великі мішки", над якими Бурри почав працювати в 1952 році. "Мішок 5К" демонструє композиційне рівновагу, знайдене художником в експериментах з матеріалами в циклах, назви яких відображають спосіб їх створення або вихідна речовина: Смола, Цвіль, Мішки, Горіння, Арматура, Дерево, Тріщини. Пошарпана часом мішковина з джуту, піднялася до статусу картини. Розриви, стики, шви і заплатки - замінюють собою елементи живописного зображення. Композиція складається з площин і вставок. Текстура, безформність мішка, зморшки і складки тканини в поєднанні з плямами червоної і рожевої фарби, наділяють "Мішок 5К" в рівній мірі візуальними і тактильними якостями.
