Гармонія в композиційному плані є узгодженість, відповідність частин (елементів) і цілого. Це пошук і є вираз того загального характеру форми, який обумовлює досягнення найбільш цілісного і глибокого від неї враження. Узгоджена в частинах, гармонійна форма переконує, виглядає досконалою, зібраною, красивою. Гармонійність - найважливіший, що не залежить від смаку ознака виразною композиції. Далі перераховуються основні правила досягнення гармонії в побудові композиції:
Гармонізація на основі використання метра і ритму передбачає встановлення закономірного порядку в розташуванні частин композиції. Щоб такий порядок відбувся, в формі повинно бути не менше трьох елементів, хоча початок йому можуть покласти і два елементи. Які ж об'єктивні закономірності його встановлення?
Метр - найпростіший порядок, заснований на повторенні рівних елементів. Він подібний до чергуванню тактів в музиці. Повтор полегшує сприйняття форми, робить її чіткою і ясною. Однак при великій протяжності метрична композиція може виглядати монотонної (рис.4).
Усунення монотонності сприяє:
- поєднання в композиції кількох метричних;
- виділення в метричному ряду груп елементів;
- встановлення розрядів між групами;
- «Пожвавлення» метричного ряду за рахунок включення в нього акцентів;
- зміна окремих властивостей повторюваних елементів.
Мал. 4. Основні види ритмічних рядів
Найбільш активним засобом усунення монотонності в метричному ладі є його поєднання з ритмом або просто - ритмування форми.
Ритм - більш складний, ніж метр, порядок чергування елементів композиції (розмірних елементів, порядок поєднання ліній, об'ємів площин). Він заснований на нерівномірному зміні їх властивостей. Ця зміна може стосуватися як самих елементів, так і інтервалів між ними. При постійному їх зміні утворюється безперервне безліч, яке може носити різний характер - різко або плавно змінюється. Різка зміна типово для простих «жорстких» геометричних форм. Це - квадрати, трикутники, ромби і т. П.
Плавна зміна характерно для більш складних і «м'яких» форм -парабол, овалів, спіралей і т. П. Окружність в ряд других не включається: вона утворюється на основі формування метричного, т. Е. Рівномірно змінюється безлічі.
Якщо одним з полюсів ритмічної побудови є наближається до рівномірного строю строгий ритмічний порядок, то іншим - порядок, заснований на вільному розташуванні елементів. Другий полюс межує з аритмією або хаотичним розташуванням різних за своїми властивостями композиційних елементів, але не зводиться до нього. Він залишається засобом гармонізації за умови створення вкрай динамічною, але все ж зібраної композиції. Елементи в ньому, при уявній випадковості розташування, певним чином впорядковані. Якщо порядок зовсім відсутня, композиція розпадається.
Найбільш характерний прийом побудови ритму - зміна величини елементів. На таку зміну будуються наростаючі і спадні ритмічні ряди. Плавне наростання веде до побудови «спокійною» ритмічної композиції, різке - «напруженою». За надмірно різкою зміною величини елементів криється руйнування композиційно-ритмічного ладу.
Інший поширений прийом - зміна інтервалів між елементами. З його використанням пов'язано побудова звужуються і розширюються ритмічних рядів. Перші ряди утворюються за рахунок скорочення відстаней між елементами, другі - за рахунок їх збільшення. Ступінь зміни в даному випадку буде визначати уповільнення або прискорення ритму. Поступове збільшення розмірів інтервалів веде до зорового обважнення форми в напрямку цього збільшення, і навпаки, зменшення - до її полегшення
Ритму можуть підкорятися такі кошти побудови композиції, як лінія, колір, геометричний вигляд, рельєф та ін. Вони в ще більшому ступені, ніж величини і інтервали, схильні до емоційно-зоровою оцінкою. Їх сприйняття ґрунтується на відчутті поступового наростання або різкого зменшення тих чи інших властивостей елементів композиції, наприклад насиченості кольору.
Як і метр, ритм може бути складений з одного або декількох рядів, т. Е. Бути простим або складним (багаторядним). Складні ритмічні ряди можуть бути утворені поєднанням різних метричних, метричних і ритмічних або одних ритмічних рядів. Ритмічна спрямованість поєднуються рядів відносно один одного може бути різною:
- паралельної спрямованістю - коли властивості елементів в рядах однаково змінюються, наприклад, зростає яскравість, збільшується величина і т. д .;
- зустрічній - коли властивості змінюються неоднаково, наприклад, яскравість зростає, а величина зменшується.
Від такої спрямованості багато в чому залежить характер композиції. Він стає або підкреслено стрімким, або більш заспокоєний, побудованим на перетині «рухаються» в різних напрямках ритмічних рядів. При випадковому, «броунівському», розташуванні елементів композиція руйнується.
Важливо враховувати, що ритм, може розвиватися в різних координатних напрямках - по вертикалі, горизонталі та в глибину. При суміщенні рядів різної координатної спрямованості утворюється надзвичайно складний ритмічний лад композиції. Він особливо яскраво проявляється при використанні ритмічних елементів в лінійній формі. Важливим засобом його розкриття служить так звана ритмічна партитура композиції. Це графічне зображення форми, що фіксує ритмічне розташування головних її елементів. Така схема в принципі повинна супроводжувати будь-яку дизайнерську розробку.
Рівновага - це такий стан форми, при якому всі елементи збалансовані між собою. Воно залежить від розподілу мас композиції відносно її центру.
Розподіл навантажень, точок опори щодо центра ваги повинно давати ясну зорову інформацію про стійкість.
Рівновага так само, як ритм, притаманне і рослинному, і тваринному світу. Погляньте на пірамідальна тополя, лист каштана, стеблинка білої акації, будь-яка тварина - у вас створюється враження цілісності, закінченості, врівноваженості.
Рівновага обсягів або частин будь-якої споруди, будь-якого предмета візуально викликає почуття спокою, впевненості і стійкості. Людське око відпочиває при сприйнятті такого предмета. Досконало зворотне почуття викликає предмет або спорудження, що характеризується неврівноваженістю обсягів або окремих частин.
Композиційно рівновагу досягається насамперед формою деталей, кольором, тоном і пластикою.
Динаміка - це зорове сприйняття руху, стрімкості форми. Динамічність робить форму помітною, активною, помітною, виділяючи її серед інших.
Статика - стан спокою, рівноваги форми, стійкість у всьому її ладі, в самій геометричній основі.
Дана пара коштів гармонізації використовується для вираження ступеня стабільності композиційної форми. Така стабільність оцінюється чисто емоційно, по тому враженню, яке форма виробляє на глядача. Це враження може виходити як з фізичного стану форми - стабільного або динамічного, пов'язаного з рухом об'єкта в цілому або його частин, так і чисто композиційного (формального). За ступенем зорової та фізичної стабільності форми можна розділити на наступні чотири види.
До першого виду належать візуально і фізично статичні форми. За виробленому враженню вони оцінюються як гранично стабільні. До них можна віднести квадрат, прямокутник, паралелепіпед, покладений на широку основу, куб, піраміду і т. П. Композиція, складена з подібних форм, носить монументальний, гранично статичний характер.
Другий вид представляють фізично статичні, але візуально динамічні форми, які оцінюються так по враженню їх деякою неврівноваженості. Ця оцінка стосується стаціонарних форм, спрямованих, наприклад, в одному напрямку, з порушеною симетрією і іншими специфічними для динамічних композицій властивостями.
Третій вид представляють візуально статичні, але фізично частково динамічні форми. Вони мають стійку основу, в якій «рухаються» окремі елементи. Часто в практиці дизайну таке «рух» обумовлено особливостями функціонування об'єктів, реальним рухом в них окремих деталей. При цьому їх композиція в цілому носить статичний характер. Приклад з практики дизайну - форма ткацького верстата з рухомим човником. У формальної композиції це зорове рух в статичної формі окремих елементів.
Мал. 5. Динамічна композиція (студентська робота)
Мал. 6. Статична композиція (студентська робота)
І, нарешті, останній вид - візуально і фізично повністю динамічні форми. Вони типові для форм багатьох сучасних рухомих дизайн-об'єктів, перш за все різних транспортних засобів. Часто ці форми в дійсності переміщуються в просторі. Часто змінюється вся їх структура. У композиційному плані їм притаманний гранично динамічний, стрімкий характер. У формальної композиції - це так звані гнучкі, відкриті, змінюються по структурі, комбінаторні форми (ріс.5,6).
Статика і динаміка можуть бути виражені в композиції різними засобами: розташуванням елементів, кольором, пластикою і ін. При цьому вони можуть надавати композиційній формі неоднозначний характер. Одні елементи можуть візуально виявляти її стрімкість, інші - навпаки, «зупиняти» її. Так, нестійкі вертикалі можуть перетинатися стійкими горизонталями, «падаючі» діагоналі - «підпирають» вертикалями або протилежними за направленням діагоналями, яскравий колір може «заспокоюватися» стриманими тонами і т. Д. При вирішенні таких складних композиційних завдань потрібна гранична чіткість у встановленні зорового рівноваги між елементами складної композиції.
Ця пара коштів визначає розташування елементів композиції відносно головної осі. Якщо воно однаково, то композиція виступає як симетрична, якщо в ньому є невелике відхилення в ту або іншу сторону, - як Асиметрична. При значному відхиленні вона стає асиметричною.
Симетрія є одним з важливих засобів досягнення єдності і художньої виразності композиції в художньому проектуванні. З симетрією людина зустрічається повсюдно в природі і техніці, її широко використовують архітектори.
Симетрія з древніх часів вважалася однією з умов краси, оскільки вона забезпечує рівновагу композиції. Стародавні греки вважали, що Всесвіт симетрична просто тому, що симетрія прекрасна.
Слово «симетрія» в перекладі з грецького означає «відповідність».
Існують три основні види симетричній композиції: дзеркальна, осьова і гвинтова. Дзеркальна симетрія утворюється при однаковому розташуванні елементів відносно головної осі, що проходить по центру горизонтальної або вертикальної композиційною площині (графічній або пластичної). Приклад - квадрат з перехрестям по середині.
Осьова симетрія типова для об'ємної форми, що має центральну, як правило, вертикальну вісь симетрії і рівномірне розташування елементів навколо цієї осі. Характерна симетрично-осьова форма - циліндр.
Гвинтові симетрія характерна для об'ємної форми, що має ту ж центральну вісь і нерівномірний розвиток елементів в поздовжньому напрямку, їх скорочення і зміщення відносно цієї осі. Типовий її приклад - форма, подібна формі раковини.
Симетрія забезпечує гранично чітке зорове рівновагу композиційної форми. Будь-яке її порушення веде до того, що ця форма набуває неврівноважений характер. Однак дисиметричністтю, як і асиметрична, композиція зберігає цілісність в тому випадку, коли фактична їх неврівноваженість усувається загальним зоровим рівновагою форми. При цьому вісь у формі проходить не через її фізичний центр (посередині), а через композиційний центр.
Широко застосовується також асиметрія, т. Е. Поєднання і розташування елементів, при якому вісь або площина симетрії відсутня. У такій композиції особливо важлива зорова врівноваженість всіх її частин по масі, фактурі, кольору.
Асиметрія - принцип організації, який ґрунтується на динамічній врівноваженості елементів, на враженні руху їх в межах цілого.
Якщо симетрична форма сприймається легко і відразу, то асиметрична читається поступово. Слід зазначити, що дуже часто симетрія, як і асиметрія, виражається в зіставленні кількох композиційних осей. Найпростіший випадок - співвідношення головної осі та підпорядкованих їй осей, що визначають положення другорядних частин композиції. При значному розходженні другорядних осей з головною віссю композиція може зруйнуватися. Для досягнення її цілісності використовуються різні прийоми: зближення осей, їх злиття, прийняття загального напрямку та ін.
Композиція може включати симетрію і асиметрію одночасно. Тоді вона будується на основі підпорядкування другорядних, асиметричних частин і головною симетричної форми. При такому супідрядності встановлюється зорове рівновагу всієї композиції. Воно може бути досягнуто при положенні, в якому головний елемент асиметричний щодо загальної форми, а її частини - симетричні, і навпаки.
Найбільш важкий випадок - встановлення композиційної рівноваги між елементами, що мають осі симетрії, розташовані в різних координатних напрямках. Він типовий для побудови складних об'ємно-просторових композицій. Потрібно мати глибоке почуття гармонійної форми і розуміння закономірностей симетричного формоутворення, щоб надати цим композиціям врівноваженість.
Мал. 7. Студентська робота на тему «Симетрія»
Зокрема, важливо враховувати особливості сприйняття пластичної форми з різних точок зору простору і в різних ракурсах (рис. 7, 8).
При такому сприйнятті навіть фактично симетрична композиція може візуально сприйматися асиметричною, і завдання її гармонійного побудови набуває в такому випадку додаткову складність. Вирішення цього завдання вимагає підвищеної уваги і глибокого почуття гармонійної композиції.
Мал. 8. Студентська робота на тему «Асиметрія»