Наталія Туровнікова недавно розповіла нам. що ви задумали відкрити власний бар років за п'ять до того, як з'явився Simachev Shop Bar. Це правда?
Напевно, Наташа говорить про те, як на одній з тусовок в Копенгагені ми міркували про майбутнє. Я тоді був ще студентом, розповідав їй про свої фантазії, і вони виявилися пророчими. Туровнікова це запам'ятала, а я викинув з голови. Задумка поєднати бар з магазином з'явилася пізніше.
А де ви тусувалися до того, як відкрили свій бар?
Ми хотіли, але не вийшло. Ми шукали, кому з рестораторів і промоутерів можна це довірити, але все відмовлялися. Аркадій Новіков благословив мене на цю справу, сказав, що, крім мене самого, ніхто з цим не впорається. Може бути, це на краще, тому що, якби прийшли професіонали і за своєю схемою побудували цей бізнес, все пішло б в іншу сторону. Було незрозуміло, кого запрошувати, - і ми стали залучати всіх своїх друзів. В цьому наша найбільша удача.
Зараз центр Москви складно уявити без вашого фасаду під хохлому. Яким було це будівля, коли ви його тільки знайшли?
Це був маленький міщанський особнячок. Кажуть, що колись тут був поліцейський відділок, в якому Пушкін отримував паспорт. Нам дуже подобається цей слух. Всі ресторатори, з якими ми консультувалися, відмовляли нас від цього приміщення. Тоді провулок був закритим і депресивним: магазини лякали людей, продавці виглядали і вихоплювали перехожих, тому тут мало хто ходив. Важке було місце. Додати сюди веселощів, оживити вулицю було однією з моїх завдань.
Фасад будівлі мені не сподобався, він абсолютно не відображав усього пафосу і гумору, який ми навколо себе придумали. Я захотів пофарбувати цей особнячок в чорний колір. Але узгодити такий проект не вийшло. Тоді ми тимчасово закрили фасад будівельними лісами, затягли банером з хохломой. Так все і залишилося: прибрати хохлому вже неможливо, тому що люди її сприймають як частину московського архітектурного ландшафту.
Ви самі шукали предмети декору. Який предмет довелося добувати з боєм?
За минулі 10 років вам ні разу не хотілося переробити інтер'єр?
Ні, як побудували тоді, так все до сих пір і стоїть. Тут все зроблено дуже надійно. Я відмовлявся від фейковий матеріалів - ніякого гіпсокартону. Навіть ліпнина справжня. Звичайно, постійно проводиться дрібний ремонт. Бар працює 24 години 7 днів на тиждень - щось постійно ламають, розносять в пух і прах.
У свій час ви думали перетворити Simachev в мережу барів. Чому не склалося?
У перший же рік бар мав великий успіх, і ми планували запустити мережевий проект - чому б і ні? Але коли ми стали його описувати, збирати норми і забивати в брендбук, стало зрозуміло, що все настільки індивідуально і спонтанно, що уявити це в іншому місті, в іншому приміщенні неможливо. А головне - не можна розтиражувати команду, яка тут працює. Це унікальне місце.
Як з'явилася ідея крутити в барі музичний алкотреш - Леонтьєва, Ветлицькою?
На той момент я говорив всім діджеям: «Тут ви можете ставити те, що в інших місцях вам грати забороняють». Тому у нас звучали найцікавіші напрямки: фанк, реп, той самий алкотреш. Те, під що тоді в клубі не танцювали. Якщо ця музика звучить тільки в таксі, чому б не поставити її в барі, не витягнути людей на танцпол і не змусити танцювати під неї?
До якогось моменту ви самі тут тусувалися кожен уїк-енд, а потім - все рідше і рідше. Коли це відбулося?
Ваш жорсткий фейс-контроль - це реальність чи міський міф?
Він здається жорстким, тому що чітко відпрацьовує поставлене завдання - пускати всіх, але по чуть-чуть. Тут не відмовляють в проході, не говорять, що ця вечірка не для вас, а пропонують чекати можливості потрапити всередину. У нас збираються різні люди в певній пропорції: студентство, підприємці, фріки, експати, знаменитості і так далі. Якщо людей з твого оточення занадто багато, тебе можуть не пустити. Треба почекати, поки хто-небудь піде. Через це складається враження, що нікого не пускають. Насправді у нас все доброзичливо ставляться один до одного. Це місце спілкування і любові.
Вам часто дзвонять ледь знайомі люди і просять, щоб їх впустили в бар?
Що повинен зробити гість «Симачева», щоб його більше ніколи не впустили?
Є кілька правил. Не можна роздягатися, не можна не платити за рахунками - кому-то це до сих пір не дуже зрозуміло. Чоловікам не можна забиратися на барну стійку. Тут заборонені наркотики: якщо ми таке зауважимо, тут же попросимо піти.
У барі є таємна червона кімната. Навіщо вона вам знадобилася?
Ця таємна кімната була задумана архітектурно. Передбачалося, що це буде секретне місце, фішка бару. Але незабаром все пішло не так: кімната практично відразу стала не таємницею, а масово відвідуваною. Все швидко знайшли секретну кнопку, яка відкриває двері. Там почали курити, творилися якісь вакханалії, тому довелося її тимчасово закрити.
З таємної кімнати перейдемо до головного місця в будь-якому барі - барній стійці. Який ваш улюблений коктейль?
Залежить від пори року. Влітку мені подобається Апероль, взимку - віскі. Взагалі улюбленого коктейлю бути не повинно. Ти повинен просити бармена зробити щось для тебе в залежності від твого сьогоднішнього настрою, погоди, часу доби, музики, яка зараз грає, політичної ситуації в країні - чого завгодно. Сьогодні люди стали розуміти, що таке коктейль. Що прямі мікс-дрінки - це занадто просто. Алкоголь потрібно вживати з розумом - правильно заміксувати, відчути відтінки смаку. Все це в поєднанні з музикою і хорошою компанією повинно скластися, щоб ти перейнявся барною культурою.
Тобто барна культура просунулася вперед. А які зміни в моді, що відбулися за ці 10 років, вам подобаються, а які - ні?
Мені подобається, що більше немає жорсткого Модного вироку, який був раніше. Зараз кожен має право опротестувати будь-яке твердження і не бути охаючи. Раніше такого права у тебе не було. Люди гналися за модою, платили за неї великі гроші. Я в той час з цим боровся. Тому речі, які я робив 10 років тому, подобаються людям і зараз, вони досі актуальні. Я їх робив не модними, а якісними і чесними.
У той же час зараз з'явилося багато псевдодізайнеров. Це як з діджеями: все раптом почали грати, сама ця професія перестала бути такою магічною, якою була раніше. Тоді треба було щось зробити, щоб назвати себе діджеєм, присвятити себе цій справі. А тепер і ти діджей, і твій сусід теж діджей. Або дизайнер футболок. Це просто: малюєш в фотошопі картинку, друкуєш її на футболці - і ти дизайнер. Це і добре, і погано. Добре, тому що все по # 8209; чесному, ніщо не заважає тобі самореалізуватися. А погано, тому що немає ніяких цензорів, які підказали б обивателю, що правильно, а що ні. Що просто розрекламована, а що дійсно заслуговує на увагу і витрачених грошей. Зараз в моді наступила анархія - хто на що здатний. Мода зрозуміла, що їй треба перебудовуватися, але ще не зрозуміла як. Тому все смикаються в різні боки. А очі обивателя розбігаються.
По-вашому, як повинна перебудуватися мода?
Схоже на Оруелла ...
Ні, це тільки звучить дивно, але насправді ми до цього вже рухаємось. Все в моді йде до усереднення і спрощення. Всі торгові марки стають схожі один на одного. Це дух часу. Неможливо бути несподіваним і зухвалим, але при цьому дуже дешевим. Коли все конкурують за кожен цент в собівартості товару, тут не до експериментів. Ніякої менеджер не дозволить дизайнеру поставити під удар економічну складову марки. Сьогодні дизайнер перестає бути богом, від якого залежить все. Його знімають з п'єдесталу і відправляють в цех, він стає таким же співробітником, як технолог або швачка. Сам дизайн перестає бути актуальним, адже бренди женуться за ціною. І споживачі теж.
Люди намагаються виглядати дуже схоже, виділятися ніхто не хоче. Але людина не може бути зовсім сірим і непомітним, чимось виділятися він повинен. Питання - чому? Я вважаю, що виділятися потрібно не зовнішнім виглядом і вмінням стежити за трендами, а тим, що у тебе в голові.
Ви самі теж вважаєте за краще не виділятися?
Я завжди намагався бути непомітним. Мої колекції були дуже яскравими, але сам я намагався не виділятися, щоб спокійно спостерігати за тим, що відбувається і видавати нові ідеї.
Ходить чутка, що ви плануєте запустити лінію мас-маркету ...
Так, планую. Зараз все швидко змінюється: уявляв собі один термін запуску, але він перенісся. На Hooligan це схоже не буде, буде проста одяг на кожен день.
Ваші речі часто підробляють. І хохлому напевно використовують всі кому не лінь. Як ви з цим боретеся?
Це хвора історія. Як з нею боротися, ніхто не знає. У Гуанчжоу є цілий магазин Denis Simachev - повністю фейковий. Треба не зупинятися, продовжувати створювати щось незвичайне, відкривати нові проекти.
З хохломой складніше. 13 років тому я взяв хохлому і переніс c лубка на раппортний композицію, яку можна друкувати в рулонах. На це пішло півтора року, хохлома виявилася одним з найскладніших малюнків - непрораховуваної, негеометрічних. Незабаром вона з'явилася на фабриках в Італії, з якими ми працювали. Потім перекочувала в Китай - китайці стали друкувати її на своїх тканинах. Потім вона з'явилася в Мережі - тепер її можна скачати. Зараз мою хохлому приймають за народну. Були випадки, коли британські дизайнерські бюро користувалися цією хохломой, пляшки нею оформляли. Щиро думали, що це російська народна хохлома.
Коли Bosco використовували завитки в дизайні олімпійської форми, ви не відчули, що це плагіат? Їх принт тепер теж називають хохломой.
Це ж російський народний малюнок, його будь-хто може використовувати. Його не можна запатентувати. Мою хохлому - можна, але варто повернути листочок в іншу сторону, і принт перестає бути патентоздатним.
Так, я хочу одягнути 33% населення світу. (Посміхається.)
Чому саме стільки?
Тому що 50% - це занадто нахабно, а третина - цілком. А весь світ одягнути неможливо.